من فصل إلى آخر ، شاهد باليه أوبرا باريس إدغار ديغا

من فصل إلى آخر ، شاهد باليه أوبرا باريس إدغار ديغا

الصفحة الرئيسية ›دراسات› من حجرة الدراسة إلى المسرح ، شاهد باليه أوبرا باريس إدغار ديغا

  • فئة الرقص.

    ديغاس إدغار (1834-1917)

  • The Foyer de la danse في دار الأوبرا في شارع Le Peletier.

    ديغاس إدغار (1834-1917)

  • الراقصات يصعدن السلم.

    ديغاس إدغار (1834-1917)

  • بروفة باليه على المسرح.

    ديغاس إدغار (1834-1917)

اغلاق

عنوان: فئة الرقص.

الكاتب : ديغاس إدغار (1834-1917)

التاريخ المعروض:

الأبعاد: الارتفاع 85 - العرض 75

تقنية ومؤشرات أخرى: زيت على قماش ، حوالي 1873-1876.

مكان التخزين: موقع متحف أورساي

حقوق النشر للاتصال: © Photo RMN-Grand Palais - H. Lewandowskisite web

مرجع الصورة: 95-024205 / RF1976

© الصورة RMN-Grand Palais - H. Lewandowski

اغلاق

عنوان: The Foyer de la danse في دار الأوبرا في شارع Le Peletier.

الكاتب : ديغاس إدغار (1834-1917)

تاريخ الإنشاء : 1872

التاريخ المعروض: 1872

الأبعاد: الارتفاع 35 - العرض 46

تقنية ومؤشرات أخرى: زيت على قماش.

مكان التخزين: موقع متحف أورساي

حقوق النشر للاتصال: © Photo RMN-Grand Palais - H. Lewandowskisite web

مرجع الصورة: 05-511289 / RF1977

The Foyer de la danse في دار الأوبرا في شارع Le Peletier.

© الصورة RMN-Grand Palais - H. Lewandowski

اغلاق

عنوان: الراقصات يصعدن السلم.

الكاتب : ديغاس إدغار (1834-1917)

التاريخ المعروض:

الأبعاد: ارتفاع 39 - عرض 89

تقنية ومؤشرات أخرى: زيت على قماش.

مكان التخزين: موقع متحف أورساي

حقوق النشر للاتصال: © الصورة RMN-Grand Palais - H. Lewandowski

مرجع الصورة: 02-010142 / RF1979

الراقصات يصعدن السلم.

© الصورة RMN-Grand Palais - H. Lewandowski

اغلاق

عنوان: بروفة باليه على المسرح.

الكاتب : ديغاس إدغار (1834-1917)

التاريخ المعروض:

الأبعاد: الارتفاع 65 - العرض 81

تقنية ومؤشرات أخرى: زيت على قماش.

مكان التخزين: موقع متحف أورساي

حقوق النشر للاتصال: © Photo RMN-Grand Palais - H. Lewandowskisite web

مرجع الصورة: 96-019039 / RF1978

بروفة باليه على المسرح.

© الصورة RMN-Grand Palais - H. Lewandowski

تاريخ النشر: نوفمبر 2009

Agrégée باللغة الإيطالية ، دكتوراه في التاريخ المعاصر من جامعة فرساي Saint-Quentin-en-Yvelines

السياق التاريخي

كان مسرح الأوبرا مكانًا أساسيًا في الحياة الثقافية والاجتماعية للمجتمع الباريسي الجيد ، حيث احتل على التوالي ثلاث غرف خلال القرن التاسع عشر. تم افتتاح غرفة جديدة في 19 أغسطس 1821: كانت أوبرا في شارع Le Peletier ، وهو مسرح مؤقت كان مع ذلك نشطًا لمدة نصف قرن ، حتى دمرته النيران ليلة 28 إلى 29 أكتوبر 1873.

قبل خمسة عشر عامًا ، بينما كان في طريقه إلى المسرح في 14 يناير 1858 ، نجا نابليون الثالث بأعجوبة من الموت في هجوم أعده الوطني فيليس أورسيني للدفاع عن قضية الاستقلال الإيطالي. ومن المفارقات أن الأوبرا الجديدة لن يتم افتتاحها حتى عام 1875 ، بعد خمس سنوات من سقوط الإمبراطورية وسنتين بعد وفاة نابليون الثالث في المنفى في إنجلترا.

في القرن التاسع عشر ، كان يعمل في أوبرا باريس 700 شخص ، من بينهم فنانون ، ومصممون ، ومصممون ، وفنيون ، وما إلى ذلك ، من بينهم ما يقرب من 200 من فرقة الباليه.

على الرغم من أن الأوبرا استمرت في اعتبارها معبدًا للرقص الفرنسي في النصف الثاني من القرن التاسع عشر ، إلا أن الفنانين الأجانب هم الذين حصلوا على استحسان المخرجين والجمهور. إن إدارة الأوبرا تستخف بأرضها الخصبة بدافع الحب للغريب ، كما أن اهتمام جزء كبير من الجمهور بجمال الراقصين بدلاً من جودة الباليه لا يحفز الإنتاج الذي يكون دائمًا على مستوى المهمة. من التقاليد.

ينحدر إدغار ديغا (1834-1917) من عائلة من عشاق الموسيقى ، وهو دائم الحضور في الأوبرا: فهو يقدر الأشكال الفنية المختلفة التي يتم تمثيلها هناك ، ولكن على الرغم من حبه للفن الغنائي ، فإن المطربين والمغنيين ألهمته مشاهد الأوبرا بأعمال قليلة جدًا ، بينما خصص دورة من اللوحات للموسيقيين (انظر أوركسترا الأوبرا) وللراقصين عددًا كبيرًا جدًا من الأعمال ، متنوعة أيضًا في موضوعاتهم من التقنيات المستخدمة.

بدأ ديغا يهتم بعالم الرقص في ستينيات القرن التاسع عشر ، لكنه لم يقدم لأول مرة حتى عام 1874 ، في أول صالون انطباعي ، وهو عمل مكرس للباليه. خلال سبعينيات وثمانينيات القرن التاسع عشر ، صورت ديغا راقصي الأوبرا بشكل واقعي: يمكن للمعاصرين التعرف على بعض الفنانين ، وكذلك الأماكن. هذا هو الحال مع الأوبرا في شارع Le Peletier: المكان الذي تخيلته ديغا بعد وقت طويل من تدميرها ، كان يتردد عليها الفنان منذ شبابه. كان عاطفة ديغا تجاهه كبيرة لدرجة أنه يعيد إليه الحياة في العديد من اللوحات ؛ ومع ذلك ، كما في حالة أوبرا غارنييه ، لا يهتم الرسام بالتفاصيل الصغيرة لهذه الأماكن ، ولكنه يعيد إنتاج روحها بأمانة من خلال تصوير أولئك الذين يسكنونها.

إلى جانب الراقصين ، يحتل بعض أساتذة الباليه ومعلمي الرقص دورًا مركزيًا في بعض اللوحات الشهيرة التي تمثل الدروس والبروفات ؛ هذه هي حالة Jules Perrot (1810-1892) و Louis Mérante (1828-1887) ، أصدقاء الفنان.

بدأ Perrot في ليون ، مسقط رأسه ، قبل أن يؤدي عرضه في باريس ، أولاً في مسرح Théâtre de la Gaîté ، ثم في مسرح Porte-Saint-Martin وأخيراً في الأوبرا ، حيث عمل من 1830 إلى 1835. ثم واصل مسيرته المهنية الدولية مع شريكه ، النجم الإيطالي كارلوتا غريسي ، ليعود أخيرًا الاتصال بالأوبرا في سن الشيخوخة ، عندما تم تعيينه للتدريس هناك.

الباريسي ميرانتي ، من عائلة من الراقصين من أصل إيطالي ، بعد أن رقصوا في مرسيليا وميلانو ، ظهر لأول مرة في الأوبرا عام 1848 ؛ في عام 1869 تم تعيينه أول سيد باليه. كان راقصًا ومييمًا رائعًا ، وكان يؤدي أدوارًا ذكورية في باليه حتى سن متقدمة ، ولكن من خلال تفضيل الراقصات الإناث ساهم في تراجع الرقص الذكوري (انظر ديغا والاحتفال برقصة الإناث في الأوبرا).

تحليل الصور

متذوق مثالي لجميع أماكن الأوبرا ، يبتعد ديغا عن الاتفاقيات المرئية التي أثرت على الأيقونات المسرحية في ذلك الوقت ، سواء في التكوين أو في اختيار المواقف.

فئة الرقص انه مثال. يتجمع الراقصون حول جولز بيرو الذي يتكئ على عصاه ويعطي توجيهات لراقصة. تمثل العصا المركز الرمزي للقاعة ، سلطة سيد الباليه الذي ينقل معرفته إلى الأجيال الشابة. يعزز ديغا من واقعية المشهد ومسحة الفكاهة عندما يضع في المقدمة على اليسار راقصة جالسة دون حرج على البيانو التي تحك ظهرها بشكل حسي ، وأخرى ، واقفة ، ترتدي زهرة حمراء كبيرة في شعرها ويحمل مروحة في يده ، كلب صغير ، في حين أن الري يمكن ، بعيدًا عن كونه تافه ، أن يعمل على تبليل الأرض لمنع الراقصين من الانزلاق.

The Foyer de la danse في دار الأوبرا في شارع Le Peletier، التي تم رسمها قبل بضع سنوات ، هي ذات تكوين أكثر حكمة. يضفي قوس المرآة الذي يحتل الجزء المركزي من الخلف لمسة من الكلاسيكية على الكل. سيد الباليه هنا هو لويس ميرانتي: مثل بيرو ، يحمل عصا ، لكنه ، الأصغر سنًا ، لا يحتاج إلى الاتكاء عليها ورفع يده اليسرى في إيماءة هيراطيقية. إلى يمينه ينتظر عازف الكمان استئناف البروفة. يحتل مكتبها مكانًا مشابهًا لذلك الموجود في عصا Perrot ، ربما تكريماً لموسيقيي الأوبرا.

بدلاً من النظر إلى ميرانت ، فإن راقصة الباليه التي على وشك أداء تنوعها تتجه إلى حد ما نحو زميل في وضع الراحة ، ويتم اتخاذ موقفها بشكل مماثل من قبل شخصية غامضة ، تقع خارج الردهة ، في احتضان باب يسمح فقط برؤية ساق وجزء من التنورة.

الجدول الراقصات يصعدن السلم يتعامل مع وضع مبتذل بطريقة غير مسبوقة. تنقسم هذه اللوحة ذات التنسيق الأصلي إلى جزأين بواسطة الشكل المركزي للراقصة التي تصل إلى أعلى الدرج. بدلاً من استخدام القماش في ارتفاعه لتمثيل الحركة الصاعدة ، اختار ديغا تطوير المشهد بطوله: يرسم الراقصون خطًا مائلًا يمتد إلى النافذة الخلفية على اليمين ؛ التباين بين الجزء الأيسر من اللوحة ، الداكن إلى حد ما ، والجزء الأيمن ، الضوء ، يعززها ؛ الاختلاف الخفي في الرسم على الحائط يرسم منحرفًا آخر ؛ كلاهما يقود النظر إلى اليمين ، مما يساعد على ترجمة الحركة.

ال بروفة باليه على المسرحتُظهر اللوحة الأولى عن الرقص التي قدمتها ديغا أعمال الراقصين على المسرح ، مع تباين قوي ، وواقعية رائعة ، بين المواقف الرشيقة لراقصات الباليه أثناء العمل في الخلفية والأوضاع غير الأنيقة للراقصين الساكنين في المقدمة . تخلق اللوحة أحادية اللون جوًا قمريًا يذكرنا بالرقص الأبيض ، ورموز الرومانسية: جيزيل و سيلف (انظر ماري تاجليوني وذروة الباليه الرومانسي).

ترجمة

ال دورة الشرف من راقصات الأوبرا خمسة مستويات: الكوادريل ، الكورفي ، الموضوع ، الراقص الرئيسي والنجم ؛ فقط الأكثر موهبة وتفانيًا هم من يمكنهم الخروج من فرقة الباليه والارتقاء إلى قمة التسلسل الهرمي ، لكن في بعض الأحيان يتمتع أحدهم بدعم حامي مؤثر لمسيرته المهنية.

تنصف ديغا Foyer de l'Opéra ، والتي غالبًا ما ترتبط بالمواجهات الشجاعة بين الراقصين والمشتركين ولكننا ننسى أنها تُستخدم أيضًا في دروس الرقص والتمثيل الإيمائي للراقصين الأوائل وللبروفات للنجوم.

يدين ديغا بنجاحه "كرسام راقصين" للموضوع في المقام الأول وليس إلى الطريقة التي تناولها بها. كون الراقصين هم موضوع الرغبة في ملكية البورجوازيين والأرستقراطيين الأغنياء ، فإن اللوحات التي تمثلهم تصبح عناصر لهواة الجمع ورمزًا لمجتمع يتمتع بالعيش في مشهد. ومع ذلك ، إذا كان يشارك الحماس العام الذي أثاره الباليه والراقصون في ظل الإمبراطورية الثانية والجمهورية الثالثة ، فإنه يفعل ذلك بطريقة أصلية: بعيدًا عن الاهتمام بالخارج والغرور اللذين يسحران الباليتوميون. يذهب إلى قلب عالم الرقص.

تعلم المزيد عن فئة الرقص ديغا ، قم بزيارة موقعنا على الإنترنت بانوراما الفن.

  • الرقص
  • انطباعية
  • أوبرا باريس
  • الباليه

فهرس

باتريك باد ، ديغا: روائع، مترجم من الإنجليزية جاك فرانسوا بيكيه ، باريس ، حزان ، 1994. جيل ديفونيار وريتشارد كيندال ، ديغا والرقص، ترجمة من الأمريكية كريستين بيوت ، باريس ، Éditions de La Martinière ، 2004 Ivor GUEST ، باليه أوبرا باريس، باريس ، فلاماريون ، 1976 ، إعادة تحرير عام 2001 آرثر سانت ليون ، الوضع الحالي للرقص، لشبونة ، طباعة بروغرسو ، 1856 أنطوان تيراس ، كل ديغا، باريس ، فلاماريون ، 1982 ، مجلدين.

للاستشهاد بهذه المقالة

غابرييلا أسارو ، "من الفصل إلى المسرح ، شاهد باليه أوبرا باريس إدغار ديغا"


فيديو: السفيرة عزيزة - الحفل السنوي الثالث لمدرسة الباليه للكبار على مسرح دار الأوبرا المصرية