ديغا والحياة اليومية لراقصات الأوبرا

ديغا والحياة اليومية لراقصات الأوبرا

  • راقصة ترتدي جوربها الدراسة الثالثة.

    ديغاس إدغار (1834-1917)

  • راقصة تنظر إلى باطن قدمها اليمنى ، الدراسة الثالثة.

    ديغاس إدغار (1834-1917)

  • اثنين من الراقصين الوردي.

    ديغاس إدغار (1834-1917)

  • الراقصات الزرقاء.

    ديغاس إدغار (1834-1917)

اغلاق

عنوان: راقصة تلبس جوارب ، الدراسة الثالثة.

الكاتب : ديغاس إدغار (1834-1917)

التاريخ المعروض:

الأبعاد: الارتفاع 47 - العرض 20

تقنية ومؤشرات أخرى: البرونز ، صب الشمع المفقود ، حوالي 1896-1911.

مكان التخزين: موقع متحف أورساي

حقوق النشر للاتصال: © الصورة RMN-Grand Palais - H. Lewandowski

مرجع الصورة: 00-014146 / RF2078

راقصة ترتدي جوربها الدراسة الثالثة.

© الصورة RMN-Grand Palais - H. Lewandowski

اغلاق

عنوان: راقصة تنظر إلى باطن قدمها اليمنى ، الدراسة الثالثة.

الكاتب : ديغاس إدغار (1834-1917)

التاريخ المعروض:

الأبعاد: الارتفاع 46.2 - العرض 25

تقنية ومؤشرات أخرى: البرونز ، صب الشمع المفقود ، حوالي 1882-1895 أو 1900-1910.

مكان التخزين: موقع متحف أورساي

حقوق النشر للاتصال: © الصورة RMN-Grand Palais - J. Schormans

مرجع الصورة: 85-002502-02 / RF2098

راقصة تنظر إلى باطن قدمها اليمنى ، الدراسة الثالثة.

© الصورة RMN-Grand Palais - J. Schormans

اغلاق

عنوان: اثنين من الراقصين الوردي.

الكاتب : ديغاس إدغار (1834-1917)

التاريخ المعروض:

الأبعاد: الارتفاع 76 - العرض 71

تقنية ومؤشرات أخرى: الباستيل حوالي 1890.

مكان التخزين: موقع متحف ليون للفنون الجميلة

حقوق النشر للاتصال: © الصورة RMN-Grand Palais - R.G.Ojeda / T. Le Mage

مرجع الصورة: 98-003091 / Inv.1997-30

© الصورة RMN-Grand Palais - R. Le Mage

اغلاق

عنوان: الراقصات الزرقاء.

الكاتب : ديغاس إدغار (1834-1917)

التاريخ المعروض:

الأبعاد: ارتفاع 86 - عرض 75.5

تقنية ومؤشرات أخرى: زيت على قماش ، حوالي 1893.

مكان التخزين: موقع متحف أورساي

حقوق النشر للاتصال: © الصورة RMN-Grand Palais - H. Lewandowski

مرجع الصورة: 01-005721 / RF1951-10

© الصورة RMN-Grand Palais - H. Lewandowski

تاريخ النشر: نوفمبر 2009

Agrégée باللغة الإيطالية ، دكتوراه في التاريخ المعاصر من جامعة فرساي Saint-Quentin-en-Yvelines

السياق التاريخي

منذ أواخر ستينيات القرن التاسع عشر ، تابعت ديغا الراقصين خلال الفصول والممارسات المعتادة ، بالقرب من الأضواء وحتى خلف الكواليس ، ليس فقط في أعمالهم ، ولكن أيضًا في راحتهم. على الرغم من حميمية اللحظات التي يلتقطها ، فإن نظرة ديغا ليست طائشة أبدًا. يسعى بلا كلل إلى إعادة إنتاج الإيماءات التي تكشف أحيانًا عن نفسية الراقصين بأمانة. مثل الذخيرة سريعة الزوال للأوبرا في عهد الجمهورية الثالثة ، يتم التقاط الراقصين في جوهرهم - اللون والحركة - بدلاً من وضعهم في سياق محدد.

يكشف اهتمام ديغا بالراقصات عن هوس بالكون الأنثوي الذي ينمو مع تقدم العمر (سلسلة من العراة تعود إلى تسعينيات القرن التاسع عشر) والتي شاركت بلا شك المجتمع في ذلك الوقت ، كما يتضح من النجاح الذي حققته أعماله في حياته مع النقاد ومحبي الفن. في الواقع ، تصل ديغا إلى اللامادية من خلال المادة ، الأمر الذي يثير اهتمام الرمزية ستيفان مالارمي وبول فاليري.

مع تقدمه في السن ، كرس ديغا نفسه للنحت (انظر نحات ديغا والواقعية الجريئة ل 14 سنة راقصةمع تعميق بحثه عن اللون. لا يزال يعمل من خلال الرسم ، لكن ضعف بصره لم يعد يسمح له بإنتاج أعمال غنية بالتفاصيل مثل لوحاته الزيتية الأولى ، وقام بتوسيع الخطوط العريضة للرسومات وأنتج ألوان الباستيل و زيوت حيث اللون هو التصميم والمواد.

إن الإيماءات العادية للراقصين تسحر ديغا ليس فقط بطبيعتها ، ولكن أيضًا لأنها تذكره أحيانًا بأعمال من العصور القديمة.

تحليل الصور

موقف وقوف راقصة ترتدي جوربها توحي بأنها في عجلة من أمرها ، لكن سبب تسرعها غير ذي صلة: اعتبرت ديغا أن عدم الراحة في المنصب يمثل تحديًا جديدًا. بالنسبة له ، يعيد هذا الراقص إلى الحياة عملاً كلاسيكيًا ، تم نسخه في دفتر ملاحظات من شبابه: شخصية ذكر تربط صندلها ، تمت ملاحظتها على إفريز البارثينون. تنحني الساق الداعمة قليلاً ، ويكون التمثال منحنيًا للأمام ، بينما تسحب أصابع الراقص القماش الخفيف من الأسفل إلى الساق. هنا نجد مهارة ديغا في استنساخ الأيدي التي أظهرها في رسوماته ولوحاته.

ال راقصة تنظر إلى باطن قدمها اليمنى يعكس ثنائية ديغا الجمالية ، الواقعية والكلاسيكية. موضوع هذا التمثال يستحضر سبيناريو أو شوكة مطلق النار، وهو نوع من التماثيل يصور مراهقًا يزيل شوكة من قدمه والتي ألهمت العديد من التمثيلات ، بما في ذلك تمثال برونزي شهير في متحف كابيتولين في روما. تعتبر القدمان ، التي تعتبر ثمينة للغاية بالنسبة للراقصة ، هشة للغاية: العمل على أحذية بوانت يسبب إصابات ، كما أن المشي حافي القدمين على الأرض يمكن أن يكون خطيرًا. الموقف غير المريح للراقص ، الذي ربما يتكئ على الحائط كما هو مقترح من خلال وضع الذراع اليسرى ، يفسح المجال للعمل حيث يتم تجديد تكريم الكلاسيكيات بواقعية لا تخلو من الفكاهة.

اثنين من الراقصين الوردي تمثل امرأتين في توتو ، جالسين على مقعد ، على ما يبدو يستعدان لأداء. راقصة الباليه على اليسار تقوم بعمل كعكةها ، والرقصة الموجودة على اليمين تقوم بفحص أربطة أحد نعالها مع وضع قدمها على المقعد. تعطي الخطوط الداكنة التي تحيط باللحم تأثيرًا مزدوجًا للكونتور والشياروسكورو ، على عكس اللون الوردي لتوتوس. تتفتح هذه الزهور في الجزء الأوسط من اللوحة وتبرز على الخلفية والأرضية بألوان محايدة. يقترح قرب رؤوس الراقصين أنهم يناقشون ، مما يجعل هذا المشهد من حياتهم اليومية أكثر واقعية.

الراقصات الزرقاء يظهر مجموعة وراء الكواليس أثناء التمرين أو الأداء. يعطي لون الأزياء في المقدمة عنوانها لهذا الباستيل ، بينما في الخلفية ، يندمج الراقصون الذين يرتدون اللون الأصفر مع المجموعات. لم يعد ديغا يهتم بالتفاصيل ، لكن إتقانه للموضوع أصبح كليًا الآن: أصبحت الميزات أدق وأندر ؛ يسود اللون في مواد مختلفة مما يسمح بإنشاء الأحجام و chiaroscuro للأجسام والقصاصات. استحوذت ديغا على سحر الراقصين في اللحظة التي يضبطون فيها تسريحة شعرهم أو وسادات الكتف في أزيائهم ، وأعادهم إلى الحياة كراقصة في المقدمة ، تنظر إلى قدمها اليسرى التي تضغط عليها. النقطة على الأرض لعمل مشط القدم.

ترجمة

دائمًا ما يكون صادقًا مع جمالياته ، يفضل ديغا وجهات النظر غير العادية بدلاً من التناظر الرتيب ، اللحظات الخفية ولكن الثمينة التي تسبق العروض أو تتبعها بدلاً من الحركة على خشبة المسرح ، والتي تثير استحسان الجمهور. إن عدم الدقة في أحدث اللوحات ، بعيدًا عن كونه عيبًا ، له ميزة تقليل معالجة الموضوع إلى الأساسيات ، وتمجيد روح عالم الباليه من خلال الخطوط النظيفة والألوان المبهرة.

يصل هذا البحث عن جوهرية الحقيقة إلى ذروته في المنحوتات ، حيث تمثل ديغا شخصيات معزولة من الراقصين دون القلق بشأن جعلهم رشيقين كما هم على خشبة المسرح ، وبالتالي يكشفون عن أسرار عالم حيث حيلة. أبدا يقمع تماما الطبيعي.

انطلاقًا من الحركة الواقعية ، ثم التعلق بالحركة الانطباعية ، يعكس ديغا التغيرات الثقافية في عصره مع الحفاظ على شخصيته الفنية.

  • الرقص
  • انطباعية
  • عارية
  • النحت
  • الباليه

فهرس

باتريك باد ، ديغا. روائع، مترجم من الإنجليزية جاك فرانسوا بيكيه ، باريس ، حزان ، 1994. جيل ديفونيار وريتشارد كيندال ، ديغا والرقص، ترجمة كريستين بيوت ، باريس ، Éditions de La Martinière ، 2004. أنطوان تيراس ، كل ديغا، باريس ، فلاماريون ، 1982 ، مجلدين.

للاستشهاد بهذه المقالة

غابرييلا أسارو ، "ديغا والحياة اليومية لراقصات الأوبرا"


فيديو: حقائق لا تعرفها عن أشهر راقصات مصر بمبة كشر