فرانز ليزت في البيانو: عبادة بيتهوفن

فرانز ليزت في البيانو: عبادة بيتهوفن

اغلاق

عنوان: فرانز ليزت في البيانو.

الكاتب : دانهاوزر جوزيف (1805-1845)

تاريخ الإنشاء : 1840

التاريخ المعروض:

الأبعاد: الارتفاع 119 - العرض 167

تقنية ومؤشرات أخرى: زيت على خشب

مكان التخزين: موقع Nationalgalerie

حقوق النشر للاتصال: © BPK، Berlin، Dist RMN-Grand Palais - Jürgen Liepesite web

مرجع الصورة: 04-500015 / ف .42

© BPK، Berlin، Dist RMN-Grand Palais - Jürgen Liepe

تاريخ النشر: أبريل 2012

مركز أبحاث CNRS لأبحاث الفنون واللغة

السياق التاريخي

دانهاوزر وليزت عام 1838

في عام 1840 ، تلقى الرسام النمساوي جوزيف دانهاوزر (1805-1845) عمولة من صانع البيانو العظيم في فيينا كونراد غراف: لرسم صورة لعازف البيانو والملحن فرانز ليزت (1811-1886) الذي التقى به غراف في فيينا عام 1838 ولمن قدم العديد من الأدوات. في ذلك الوقت ، كان ليزت نجمًا عالميًا: طفل معجزة ، عاش في باريس من 1823 إلى 1835 ، قبل أن يغادر فرنسا مع عشيقته الكونتيسة ماري داغولت للوصول إلى سويسرا وإيطاليا. ومع ذلك ، قطع رحلاته لإلقاء حفلات في باريس عام 1837 وفي فيينا عام 1838 ، حيث أثار حماس المستمعين.

تميز ، مثل معظم معاصريه ، بالعزف القوي والمبدع لليست خلال حفلاته الموسيقية في فيينا ، يتخيل دانهاوزر أنه لا يمثل عازف البيانو أمام آله الموسيقية فحسب ، بل يمثل مجتمعًا مثاليًا يجمع الموسيقيين والكتاب في شراكة فكرية و روحي تم إنشاؤه بواسطة موسيقى بيتهوفن ، والتي تفسرها ليزت بإحترام. وبالتالي فإن لوحة دانهاوزر مليئة بالرموز والتلميحات ، وكلها تهدف إلى تقديم صورة مثالية للفنانين الرومانسيين ، توحدها أكثر الفنون رومانسية: الموسيقى.

تحليل الصور

شركة الفنانين في الموسيقى

المشهد ، الذي ربما لم يحدث أبدًا في الحياة الواقعية ، من المفترض أنه حدث في شقة ليزت في باريس. مثل أي صالون رومانسي ، يتميز صالون الملحن بتراكم أجسام غير متجانسة تشهد على ذوقه تجاه الشرق (الشيشة في الزاوية اليسرى من اللوحة) ، للعصور الوسطى (تمثال جان دارك على اليسار في الموقد) ، لشعر اللورد بايرون (صورة في الخلفية فوق روسيني) ... لاحظ أيضًا اضطراب الأقسام الموضوعة عرضًا على البيانو ، في كومة مشوشة يمكن أن تثير شكلاً من أشكال التمجيد .
في وسط اللوحة يوجد عازف البيانو: إنه "الساحر" الذي يثير تأمل الجمهور أمام بيتهوفن. تم وضع علامة "Marcia funebre sulla morte d'un Eroe" لبيتهوفن على النوتة الموسيقية الموضوعة على حامل البيانو (آلة غراف) ، أو القطعة (الحركة الثالثة من سوناتا البيانو رقم 12 أوبوس 26) في جنازته في عام 1827. تم اختيار القطعة لمحتواها الرمزي: البطل الميت الذي احتفل به في هذه المسيرة الجنائزية هو بيتهوفن نفسه ، الذي يهيمن تمثال نصفي على ليزت ومستمعيه. يتم إجراء تبادل بين عازف البيانو والنحت ، حيث لا تنظر ليزت إلى النوتة الموسيقية بل تنظر إلى العيون الفارغة للملحن اللامع. يثني ليزت على بيتهوفن ، الذي أعجب به بشدة وكان أحد أعظم الفنانين: منذ عام 1835 قام بتنظيم حفلات موسيقية لبيتهوفن بشكل ملحوظ في جميع أنحاء أوروبا. أخيرًا ، دعونا نلاحظ أن الرسام ، لاقتراح بنوة بيتهوفن مع الفنانين الرومانسيين الشباب ، وضع تمثال نصفي للملحن أمام نافذة مفتوحة تكشف عن سماء عاصفة (في إشارة إلى السمفونية الرعوية ؟) والشفق ، رمز الموسيقى الجديدة التي يسعى ليزت ، بعد بيتهوفن ، إلى الترويج لها في حفلاته ومؤلفاته الخاصة.
يختبر الجمهور تمامًا هذا الحوار المثالي الذي أتاحته الموسيقى: المرأتان ، جورج ساند وماري دوغولت ، من خلال وضعهما الضعيف ، يعبران عن البهجة التي يغمرها فن فرانز ليزت. يبدو جورج ساند ، من الأمام ، الذي تشبه ملابسه ملابس ليزت ، متأثرًا بشكل خاص بالموسيقى. ماري دوغولت ، من الخلف ، تنظر إلى عازف البيانو ، وهي تسند رأسها بهدوء على الآلة ، وتتواصل معه بوضوح في حماسة شديدة. يستحضر دانهاوزر التأثير العميق الذي أحدثته مسرحية ليزت على النساء: فالألوان المكثفة والدافئة المرتبطة بهن (معطف ساند الأحمر ، وشال ماري دأجولت البني) تشبه الصور المعادلة لمشاعرهن.

تبدو الشخصيات الذكورية أيضًا حساسة تجاه الموسيقى ، ولكن بدرجة أقل: جالسًا على يمين جورج ساند - الذي يبدو أنه جعله يغلق الكتاب الذي يحمله على ركبتيه - ينغمس الروائي ألكساندر دوما في شبه عتمة متناقضة مع الضوء الذي يضرب وجه جاره. من ناحية أخرى ، فإن فيكتور هوغو ، الشاعر والروائي والكاتب المسرحي ، يتمتع بمعلومات أفضل ، وكأنه يؤكد تفوقه. وهي تتكئ على ظهور كراسي بذراعين ساند ودوماس: صانع الأبراج الدرامية الرومانسية فوق الكاتبين الآخرين من مكانته العالية ؛ ربما يكون اللون الأحمر لوشاحه إشارة إلى اللون المبهر للصدرية التي ارتداها تيوفيل غوتييه في العرض الأولهرناني في عام 1830 ، عرض تلاه معركة بين مؤيدي التجديد الدراماتيكي والمحافظين.
أخيرًا ، على يسار هوجو ، يوجد أشهر موسيقيين إيطاليين في ذلك الوقت: ملحن الأوبرا روسيني وعازف الكمان الموهوب باغانيني. روسيني ، رودي ، يحمل مواطنه ، وهو شخصية جائعة ومقلقة من كتفه ، والذي كان ، مثل ليزت ، يعتبر معجزة من المهارة الشيطانية. يتم تمثيل باغانيني لأنه كان أيضًا قد أثار إعجاب ليزت بشدة ، الذي سمعه في عام 1832 في حفل موسيقي باريسي: لقد قرر التنافس مع عازف الكمان من خلال اختراع أسلوب بيانو جديد ، "المتعالي".

خلف روسيني توجد صورة للورد بايرون ، الشاعر الرومانسي الإنجليزي المرموق.

ترجمة

رؤية مثالية للفن الرومانسي

توضح اللوحة التي رسمها جوزيف دانهاوزر العديد من الموضوعات الأساسية للرومانسية. بادئ ذي بدء ، يقترح دانهاوزر البعد الأوروبي لهذا التيار: بايرون ، هوغو ، بيتهوفن ، باغانيني ، ليزت ، هم من جنسيات مختلفة ، لكنهم جميعًا يتلاشى في عبادة الموسيقى. ليزت ، على وجه الخصوص ، هو الأكثر تمثيلا لهؤلاء الفنانين المنفتحين على الثقافات الأوروبية الأخرى: من بودابست إلى باريس ، من فايمار إلى روما ، وجوده هو سلسلة من الفترات الإبداعية المرتبطة بأماكن مختلفة. من ناحية أخرى ، تثير أعمال دانهاوزر توليف جميع الفنون ، وهو موضوع عزيز على فناني القرن التاسع عشر.ه القرن: من خلال الرسم ، أظهر أن الموسيقى والأدب يجتمعان في عبادة العبقري الرومانسي بامتياز ، بيتهوفن. هو الذي يظهر هنا باعتباره الملهم الحقيقي للفن الرومانسي: لن يتوقف ليزت ، بيرليوز ، واغنر ، شومان ، هوغو نفسه ، عن إعلان ذلك.

  • بيتهوفن (لودفيج فان)
  • ليزت (فرانز)
  • الرومانسية
  • حفلة موسيقية
  • موسيقى
  • دوماس (الكسندر)
  • هوغو (فيكتور)
  • بايرون (لورد)

فهرس

ستيكر ريمي ، ليزت. من الظلام إلى المجد ، Gallimard ، 1992 BUCH Esteban ، سمفونية بيتهوفن التاسعة: تاريخ سياسي ، Gallimard ، 1999.

أن أذكر هذا المقال

كريستوف كوربير ، "فرانز ليزت في البيانو: عبادة بيتهوفن"


فيديو: The Best of Liszt