أفلام الحرب العالمية الثانية المفقودة

أفلام الحرب العالمية الثانية المفقودة

أفلام الحرب العالمية الثانية المفقودة

أفلام الحرب العالمية الثانية المفقودة

تستند هذه السلسلة الوثائقية إلى نتائج آلاف الساعات من البحث ، وتتبع الفيلم الملون النادر من كل مسرح من مسارح الحرب العالمية الثانية ، ومن ثم إعادة هذه الأفلام إلى حالتها الأصلية بشق الأنفس. كانت النتائج رائعة من الناحية المرئية ، ولكن على الرغم من الفيلم الملون المثير للإعجاب ، فإن ما يميز هذه السلسلة هو إطارها الذكي. انتهى الأمر بمسلسلات أخرى مماثلة مثل عروض شرائح الفيديو ، لذا أعجبوا بفيلمهم الملون لدرجة أنهم لا يهتمون بهيكل جيد. ليس هذا هو الحال هنا ، حيث نتابع تجارب اثني عشر شخصًا ، كل منهم يتحدث بكلماته الخاصة ، مأخوذة من رسائل ومذكرات تلك الفترة. بعض من الاثني عشر لا يزالون على قيد الحياة ، ويظهرون شخصيًا من وقت لآخر ، قبل أن يستأنف الممثلون الصوت السرد. هذا يجعل السلسلة بأكملها تشعر بأنها أكثر مشاركة ، وترفعها إلى مستوى أعلى مما لو كان التركيز ببساطة على الإنجاز الفني.

هذه هي النسخة الأمريكية للحرب ، ويرجع ذلك جزئيًا إلى أنه تم إنتاجها لقناة تلفزيونية أمريكية ، ولكن أيضًا لأن الكثير من الأفلام الملونة التي تم إنتاجها أثناء الحرب تم تصويرها لصالح حكومة الولايات المتحدة ، مما يمنح صانعي الأفلام فرصة أفضل بكثير إيجاد الأفلام التي طلبوها. الاثني عشر شخصًا الذين تُروى قصصهم يأتون من مجموعة واسعة من الخلفيات ، وقد قاتلوا في كل جبهة حيث يمكن العثور على القوات الأمريكية. ومن بينهم جاك ويرنر ، وهو مهاجر يهودي من فيينا ، انتهى به المطاف بالقتال في المحيط الهادئ ، ولكن ذكرياته المبكرة تعطينا أفضل رؤية لفترة ما قبل الحرب ، وجيمي كانايا ، ابن المهاجرين اليابانيين ، وكذلك الصحفيين ، الممرضات ومجموعة جيدة من الجنود والبحارة والطيارين.

مع عشر حلقات مدتها 45 دقيقة وبعض عروض DVD الخاصة ، هذه مجموعة رائعة للغاية ومعبأة ، وتوفر واحدة من أكثر المشاهد حيوية للحرب العالمية الثانية.

الحلقات
شلالات الظلام
صعب العودة
حل دموي
محطات المعركة
يوم من الأيام
نقطة اللا عودة
بعد ذلك الوقت، سيتم إغلاق هذا السؤال
المجد والشجاعة
حافة الهاوية
نهاية اللعبة

الإصدار: Blu-ray (متوفر أيضًا على DVD)
الناشر: قناة التاريخ
السنة: 2010



هل سيكون هناك The Lost Gold of WW2 Season 3؟

البحث عن الكنز الذي ضاع منذ فترة طويلة في التاريخ ، بمثابة فرضية مثيرة للاهتمام لعروض متعددة & # 8212 وهو محق في ذلك. ينبهر الباحثون المعاصرون باحتمالية العثور على ذهب مخفي & # 8212 مخبأ في أماكن مجهولة من العالم. حسنًا ، هناك فيلم وثائقي آخر يتبنى هذا التنسيق هو & # 8216 The Lost Gold of World War II & # 8217 ، والذي يعيد البحث عن & # 8220 مئات المليارات من الدولارات من المسروقات المسروقة التي يُفترض أنها مخبأة في جنوب شرق آسيا بواسطة الجنرال الياباني Tomoyuki Yamashita & # 8221 & # 8212 كما حددها التاريخ. استطاعت المسلسلات الوثائقية ، التي انتهت مؤخرًا من بث موسمها الثاني ، أن تأسر المشاهدين في جميع أنحاء العالم. فهل هذا يعني أننا سنشهد خروجها الثالث أيضًا؟ اقرأ واحصل على إجابتك!

تاريخ الإصدار الثالث للذهب المفقود في الحرب العالمية الثانية: متى سيتم العرض الأول؟

& # 8216 عرض The Lost Gold of World War II & # 8217 Season 2 لأول مرة في 28 أبريل 2020 ، على قناة History. وانتهت الحلقة الثامنة في 16 يونيو 2020. ويتبع الموسم الثاني الفريق وهم يتعمقون في لغز الكنز المخفي للجنرال تومويوكي ياماشيتا & # 8217. يحصلون على عمليات المسح الأخيرة ويحولون انتباههم إلى ثلاثة مواقع رئيسية: شلال غامض ، فوهة بركان تسمى Breach 6 ، ونفق ضخم تم اكتشافه مؤخرًا. نتعلم المزيد عن المؤامرات المحيطة بـ Yamashita & rsquos Gold ، وعلاقته بوكالة المخابرات المركزية ، وقادة العالم البارزين.

الموسم الثاني ، الذي يعرض تكنولوجيا متقدمة لا مثيل لها ومعلومات تاريخية مثيرة للاهتمام ، هو بلا شك أكثر جاذبية من أول نزهة. علاوة على ذلك ، لا يزال هناك الكثير ليتم الكشف عنه والكشف عن المزيد من الأسرار. مع ملاحظة المشجعين & # 8217 متعطشًا للروايات الإضافية المتعلقة بهذه الحكايات الواقعية الرائعة الموجودة في الفلبين ، نتوقع أن يجدد التاريخ العرض لموسم آخر. بمجرد حدوث ذلك ، يمكننا أن نتوقع & # 8216 The Lost Gold of World War II & # 8217 Season 3 العرض الأول في وقت ما في 2021.

الذهب المفقود في الحرب العالمية الثانية الموسم الثالث الممثلون: من يمكن أن يكون فيها؟

جون كيسي هو متخصص في البناء ، وقد أثار اهتمامه بالكنز المفقود من الحرب العالمية الثانية منذ طفولته ، وكانت رحلته مستوحاة من قروي فلبيني. يقود الفريق إلى التضاريس الوعرة في الفلبين ، برفقة شقيقه الأصغر روب & # 8212 وهو أيضًا من صناعة البناء والهندسة. عالم المعادن ريك هيرت هو خبير متمرس في الجبال في هذه المنطقة. George & ldquoGeo & rdquo Duncan هو عامل منجم من الجيل الثالث وابنه ليفي ، وهو عامل مناجم سابق في مشاة البحرية والجيل الرابع من عمال مناجم الصخور الصلبة. جمع الطاقم كولين ميازجا (عالم جيولوجيا ذو خبرة في الجيوفيزياء وعلم الآثار) ، وماكس لايتون (ماجستير في التطبيقات الجيوفيزيائية) ، وبينغو مينيرفا (الباحث الرئيسي). من المتوقع أن يمثل الموسم الثالث عودة جميع الخبراء المذكورين أعلاه.


دعوة جميع النساء: المجهود الحربي يوسع القوة العاملة النسائية

عندما طُلب من النساء التوقيع على المصانع ، استجابت بأعداد كبيرة. كانت النساء بالفعل جزءًا من القوة العاملة ، بالطبع ، لكن المجهود الحربي استقطب أولئك الذين ينتمون إلى خلفيات من الطبقة الوسطى والعليا ممن بقوا سابقًا في المنزل ، وكذلك أولئك الذين فقدوا وظائفهم خلال فترة الكساد الكبير. انضمت أكثر من ستة ملايين امرأة إلى القوى العاملة بحلول نهاية الحرب ، وبحلول عام 1945 ، شكلن ما يقرب من 37 في المائة من القوة العاملة ، ارتفاعًا من 27 في المائة فقط في عام 1940.

كانت مساهماتهم & # xA0 حاسمة في المجهود الحربي. في صناعة الطائرات فقط ، شكلت النساء 65 في المائة من جميع الموظفين. قالت دوروثي ماكان ، التي عملت في مصنع طائرات في بالتيمور ، لـ واشنطن بوست في عام 2014 ، & # x201C كان شيئًا لم أحلم به أبدًا ، لكن بعد أن تعلمت كيف أحببته. & # x201D

على الرغم من استجابة هؤلاء النساء الخارقات لنداء العم سام ، إلا أنهن واجهن عدم مساواة كبيرة. وفقًا لسوزان م.هارتمان & # x2019s الجبهة الداخلية وما بعدها: المرأة الأمريكية في الأربعينيات، فإن العاملات الماهرات يكسبن 31.21 دولارًا في الأسبوع فقط في المتوسط ​​مقارنة بنظرائهن من الرجال الذين يكسبون 54.65 دولارًا. بالإضافة إلى ذلك ، كان عليهم التعامل مع مديري رعاية مثل الخيالي جو هايلي ، الذي احتاج إلى فيديو تعليمي لمعرفة كيفية التعامل مع & # x201Ceternal feminine & # x201D على خط الإنتاج.


9 أشياء قد لا تعرفها عن ألفريد هيتشكوك

1. ضاع أحد أفلامه الأولى في التاريخ.
بعد ست سنوات قضاها في أقسام المبيعات والإعلان بإحدى شركات التلغراف ، قفز هيتشكوك البالغ من العمر 21 عامًا إلى مجال صناعة الأفلام في عام 1921. وحصل على فرصته الأولى لإخراج فيلم كامل بطول 1925 و # 2019. & # x201Che Pleasure Garden & # x201D ثم تابع ظهوره الأول مع & # x201CThe Mountain Eagle ، & # x201D ميلودراما صامتة تدور أحداثها في ولاية كنتاكي. اختفت جميع مطبوعات & # x201CThe Mountain Eagle & # x201D منذ ذلك الحين ، واليوم كل ما تبقى من الفيلم عبارة عن حفنة من صور الإنتاج وبطاقة ردهة تم العثور عليها في سوق للسلع الرخيصة والمستعملة. ورد أن هيتشكوك كان سعيدًا بفقدان الفيلم & # x2014 ، أطلق عليه ذات مرة & # x201Ca فيلمًا سيئًا للغاية & # x201D & # x2014 ولكنه الآن يقف على رأس المعهد البريطاني للأفلام & # x2019s & # x201CM المطلوب & # x201D قائمة من الأفلام المفقودة.

مصدر الصورة RDA / Getty Images Image caption هيتشكوك وألما ريفيل

2. كانت زوجته أقرب مساعديه.
عمل هيتشكوك مع العديد من أفضل المواهب في هوليوود ، لكن مستشاره الأكثر ثقة كانت زوجته ألما ريفيل بالتأكيد. تزوج الاثنان في عام 1926 بعد العمل معًا في لندن لشركة إنتاج تدعى Famous Players-Lasky. عمل ريفيل لاحقًا ككاتب ومشرف على السيناريو ومحرر ومخرج مساعد في عشرات من أفلام Hitchcock & # x2019s المبكرة ، وقد جاء ليقدر رأيها فوق كل الآخرين. كمخرج شاب ، كان معروفًا أنه ينظر إلى Reville بعد كل لقطة ويسأل ، & # x201C هل كان كل شيء على ما يرام؟ & # x201D قبل الانتقال إلى اللقطة التالية. تحركت ريفيل وراء الكواليس مع تقدم مهنة هيتشكوك ، لكنها استمرت في التشاور بشأن السيناريو الرئيسي ، وقرارات الاختيار والتحرير في الستينيات. من بين المساهمات الأخرى ، كانت مسؤولة عن إقناع هيتشكوك بالتفكير في استخدام الملحن برنارد هيرمان & # x2019s الآن المشهورة بنتيجة مشهد القتل أثناء الاستحمام في الفيلم & # x201CPsycho. & # x201D

3. كان جوكرًا عمليًا سيئ السمعة.
كان لدى هيتشكوك ولع لسحب مقالب سخيفة وقاسية في كثير من الأحيان في مجموعات أفلامه وفي حياته الخاصة. لقد كان سعيدًا بوضع وسائد صاخبة تحت كراسي زملائه في العمل & # x2019 ، وأقام مرة حفل عشاء حيث كانت جميع الدورات مصبوغة باللون الأزرق مع تلوين الطعام. لواحدة من أكثر الأعمال المثيرة تفصيلاً ، راهن هيتشكوك على أحد أفراد طاقمه أن الرجل لا يستطيع أن يقضي ليلة كاملة في الأصفاد. وافق الطاقم ، ليجد لاحقًا أن المخرج قد جرعته سراً بملين قبل الصفع على الأصفاد. في بعض الحالات ، استخدم هيتشكوك مقالبه كجزء من العملية الإبداعية. أثناء تصوير & # x201CThe 39 Steps ، & # x201D قام بتقييد الخيوط معًا للحصول على مشهد ثم تظاهر بفقدان المفتاح. تم تقييد الممثلين ببعضهم البعض لفترة طويلة قبل أن يجد هيتشكوك فجأة & # x201Cf & # x201D المفتاح في جيب المعطف وأوضح أن هذه المحنة كانت حيلة لمساعدتهم على بناء الكيمياء.

Hitchcock & # x2019s & # x201Ccameo & # x201D في إعلان جريدة في الفيلم & # x201CLifeboat & # x201D

4. قام بعمل النقش في معظم أفلامه.
يرجع جزء من شهرة Hitchcock & # x2019s إلى المراجع الذاتية والمظاهر الفكاهية في كثير من الأحيان التي قدمها في 39 من أفلامه. يظهر المخرج عادة في الخلفية كمشاة أو راكب في وسائل النقل العام ، وأصبحت أجزاء المشي الخاصة به في نهاية المطاف محبوبة للغاية لدرجة أنه اضطر إلى وضعها في وقت مبكر من الفيلم لتجنب تشتيت انتباه جمهوره. جاء أحد أكثر النقش إبداعًا في فيلم عام 1944 & # x201CLifeboat ، & # x201D الذي تدور أحداثه بالكامل على طوف في البحر. يمكن رؤية هيتشكوك البدين في & # x201Cbefore & # x201D و & # x201Cafter & # x201D الصور في إعلان صحفي لمنتج فقدان الوزن المسمى & # x201CReduco Obesity Slayer. & # x201D

5. قام بعمل فيلم وثائقي عن معسكرات الاعتقال النازية.
مثل العديد من مخرجي هوليوود ، شارك هيتشكوك خلال الحرب العالمية الثانية من خلال إنتاج أفلام دعائية للحلفاء. اشتهر بتصوير فيلمين قصيرين لوزارة الإعلام البريطانية عن مقاتلي المقاومة الفرنسية ، وفي صيف عام 1945 ، ساعد في تجميع لقطات من معسكرات الاعتقال لفيلم وثائقي طموح بعنوان & # x201CMemory of the Camps. & # x201D تعاون هيتشكوك مع الكتاب الذين رأى الفظائع بشكل مباشر ، وأرسل تعليمات إلى المصورين حول كيفية تصوير رعب معسكرات الموت بشكل صحيح. كان الفيلم في الأصل مخصصًا للجمهور الألماني ، ولكن تم تأجيله بعد أن قررت الحكومة البريطانية أنه سيكون بمثابة ضربة للأمة و # x2019s المعنويات التي أصابت بالفعل بالشلل. & # x201Cemory of the Camps & # x201D ظلت غير منشورة حتى الثمانينيات ، عندما عُرضت في مهرجانات الأفلام وعلى شاشات التلفزيون العامة.

مصدر الصورة PhotoQuest / Getty Images هيتشكوك وسلفادور دالي

6. عمل مع مشاهير الرسامين والأدباء.
تعاون هيتشكوك مع ممثلين أسطوريين في هوليوود مثل كاري غرانت وإنجريد بيرغمان وجيمي ستيوارت ، لكنه استعان أيضًا بمواهب من خارج عالم السينما. استأجر المخرج أمثال دوروثي باركر وريموند تشاندلر وثورنتون وايلدر وجون شتاينبك لإعداد نصوصه ، وحاول إقناع كل من إرنست همنغواي وفلاديمير نابوكوف بالكتابة له. بالنسبة إلى فيلم Spellbound لعام 1945 و # x2019 ، قام هيتشكوك بإحضار الفنان السريالي سلفادور دالي للمساعدة في تأليف الفيلم وتسلسلات الأحلام المعقدة.

7. كثيرا ما تصارع مع رقباء هوليوود.
قضى هيتشكوك معظم حياته المهنية وهو يشعر بالضيق تجاه قيود Hays Code ، وهي إرشادات الصناعة التي تنظم محتوى أفلام هوليوود ، وغالبًا ما ابتكر تقنيات ذكية للتحايل على القواعد. أثناء صنع & # x201CPsycho ، & # x201D ، أرسل عن قصد مشاهد Hays Office بعنف مصور وعُري لإلهائها عن إبطال اللقطات الأكثر دقة التي أراد الاحتفاظ بها. كما أقنع المسؤولين بأن لقطة المرحاض & # x2014 طويلة ممنوعة بموجب قيود Hays Code & # x2014 كانت حاسمة في مؤامرة الفيلم & # x2019s. عندما طلب منه الرقباء في وقت لاحق إعادة تصوير الفتحة الموحية جنسيًا لـ & # x201CPsycho ، & # x201D ادعى هيتشكوك أنه لم يفهم طلباتهم واحتاجهم للانضمام إليه شخصيًا في المجموعة وإعطاء التعليمات. نجحت المناورة: عندما لم يظهر الرقيب & # x2019t ، كان المخرج قادرًا على ترك المشهد دون تغيير.

8. لقد بذل قصارى جهده للحفاظ على نهاية الالتواء لـ & # x201CPsycho & # x201D سرا.
حجب هيتشكوك إنتاج 1960 & # x2019s & # x201CPsycho & # x201D في الغموض على أمل إبقاء الفيلم & # x2019s مفاجأة. اشترى حقوق رواية Robert Bloch & # x2019s من خلال وسطاء ، وربما أمر سكرتيرته بشراء أكبر عدد ممكن من نسخ الكتاب للمساعدة في الحفاظ على محتواه طي الكتمان. في وقت لاحق ، أجبر فريقه وطاقمه على أداء قسم اليمين بأنهم لن يفصحوا عن المؤامرة ، وأوقف الفيلم عن عمد من العروض الصحفية لمنع النقاد من إفساده. ناشدت الإعلانات الصحفية للفيلم و # x2019 الجمهور للعب على طول ، قائلة ، & # x201Cl الرجاء عدم التخلي عن النهاية. إنه & # x2019s الوحيد الذي لدينا! & # x201D

9. لم يفز أبدا بجائزة الأوسكار.
حصل هيتشكوك على وسام فارس من قبل الملكة إليزابيث الثانية في عام 1980 وحصل على العديد من الأوسمة عن عمله ، لكن جائزة الأوسكار لأفضل مخرج استعصت منه دائمًا. تم ترشيحه للجائزة خمس مرات & # x2014 for & # x201CRebecca ، & # x201D & # x201CLifeboat ، & # x201D & # x201C Spellbound ، & # x201D & # x201CRear Window & # x201D و & # x201CPsycho & # x201D & # x2014but الكلمات ، & # x201Calways وصيفة الشرف ، لا عروس أبدًا. & # x201D عندما حصل هيتشكوك أخيرًا على جائزة أوسكار الإنجاز الفخرية مدى الحياة في عام 1967 ، ألقى واحدة من أقصر خطابات القبول في الحفل وتاريخ # x2019 ، قائلاً فقط ، & # x201C شكرًا لك & # x2026 كثيرًا جدًا في الواقع. & # x201D


أفلام ضائعة من فترة الاستعمار الياباني

الاثنين 18 فبراير ، 18:10 - عرض + مناقشة: ربيع شبه الجزيرة الكورية 반도 의 봄 / على خشبة المسرح: بايك مونيم (جامعة يونسي) ، لي هوا جين (جامعة إينها) تشونغ تشونغ هوا (أرشيف الفيلم الكوري) وموسم كو - الخبيرة كيت تايلور جونز

بمناسبة الذكرى المئوية لأول فيلم كوري (صنع في عام 1919) سيقدم BFI Southbank و KCCUK & # 8220 السينما الكورية المبكرة: أفلام ضائعة من فترة الاستعمار الياباني & # 8221، والتي ستعرض جميع الأفلام الكورية الطويلة المتبقية التي تم إنتاجها قبل عام 1945.

الموسم ، الذي يمتد من الخميس 7 فبراير - الخميس 28 فبراير ، تنظمه المحاضرة الأولى بجامعة شيفيلد كيت تايلور جونز وأمين الفيلم في KCCUK هيون جين تشو وسيشمل مجموعة متنوعة من الميلودراما والأفلام الدعائية والأفلام الإخبارية من الفترة الاستعمارية بالإضافة إلى إتاحة الفرصة للجمهور للتعرف على النجوم والمخرجين والسياسة في هذا الوقت المعقد والمثير للجدل في التاريخ الكوري.

السينما الكورية المبكرة و # 8211 الرسوم الدراسية

السينما الكورية المبكرة و # 8211 الرسوم الدراسية

يبدأ الموسم في BFI Southbank في 7 فبراير مع أقدم فيلم كوري كروسرودز أوف يوث 의 십자로 (Ahn Jong-hwa ، 1934). ستتاح للجماهير الفرصة لتجربة قصة الحب والرغبة والخيانة والانتقام في شوارع سيول حيث تم عرضها لأول مرة في عام 1934 ، مع عروض حية من الموسيقيين والراوي والممثلين ، مما يجعل العمل ينبض بالحياة.

السينما الكورية المبكرة و # 8211 سويت دريم

صُنعت غالبية الأفلام المبرمجة في ظل الاحتلال الياباني (1910 إلى 1945) ، وكذلك نتاج فترة معقدة وصعبة في التاريخ الكوري ، ومع ذلك ، فإن مجرد رفض هذه الأفلام لأن مجرد دعاية استعمارية لن يكون سوى استبعاد للمهارات. ورغبات وطموحات صانعي الأفلام الكوريين.

السينما الكورية المبكرة & # 8211 يا هلا! من اجل الحرية

وتشمل هذه القطار العسكري 군용 열차 (Suh Kwang-je ، 1938) ، و Volunteer 지원병 (Anh Seok-young ، 1941) ، و Patriots Day in Joseon 조선 의 애국 일 (غير معروف ، 1940) ، سجلات يابانية 일본 실록 (غير معروف ، C.1943 ) Jose on News No. 11. 조선 시보 제 11 (غير معروف ، C.1943) و Tuition 수업료 (Choi In-gyu and Bang Han-joon ، 1940).

السينما الكورية المبكرة و # 8211 ملائكة في الشارع

ينتهي الموسم في 28 فبراير بأحدث فيلم في البرنامج ، والذي يحتفل باستقلال كوريا في عام 1945 وكان أول فيلم يتم إنتاجه بعد هزيمة اليابان. يا هلا! من أجل الحرية 자유 만세 (Choi In-gyu ، 1946) يرسم معركة الحياة والموت التي واجهها المقاتلون الكوريون من أجل الحرية تحت الاحتلال الياباني.

من إخراج Choi In-gyu الذي سبق أن صنع أفلامًا دعائية استعمارية ، يا هلا! لعروض الحرية


الخوف من الشيوعية

تأثر محتوى الأفلام بعد ذلك بشدة بالخوف من الشيوعية التي عمت الولايات المتحدة خلال أواخر الأربعينيات وأوائل الخمسينيات من القرن الماضي. بدأت "مطاردة الساحرات" المناهضة للشيوعية في هوليوود عام 1947 عندما قررت لجنة الأنشطة غير الأمريكية في مجلس النواب (HUAC) التحقيق في التأثير الشيوعي في الأفلام. تم استدعاء أكثر من 100 شاهد ، بما في ذلك العديد من فناني هوليود الأكثر موهبة وشعبية ، أمام اللجنة للإجابة على أسئلة حول الانتماءات الشيوعية المزعومة الخاصة بهم وشركائهم. في 24 نوفمبر 1947 ، حُكم على مجموعة من ثمانية كتاب سيناريو واثنين من المخرجين ، عُرفوا فيما بعد باسم هوليوود عشرة ، بالسجن لمدة تصل إلى عام لرفضهم الإدلاء بشهادتهم. في ذلك المساء ، قام أعضاء جمعية منتجي الصور المتحركة ، والتي تضم رؤساء الاستوديوهات البارزين ، بنشر ما أصبح يُعرف باسم إعلان والدورف ، حيث قاموا بفصل أعضاء هوليوود عشرة وأعربوا عن دعمهم لـ HUAC. بدأت الاستوديوهات ، التي تخشى استعداء الجماهير المتضائلة بالفعل ، في سياسة غير رسمية للإدراج في القائمة السوداء ، ورفضت توظيف أي شخص حتى يشتبه في وجود جمعيات شيوعية. تم طرد مئات الأشخاص من الصناعة ، ولم يتمكن العديد من الفنانين المبدعين من العمل في هوليوود مرة أخرى. طوال حقبة الإدراج في القائمة السوداء ، امتنع صانعو الأفلام عن عمل أي مواضيع مثيرة للجدل أو تم تجنب الأفكار الجديدة بعناية باستثناء أكثر الصور المتحركة تحفظًا. ساهم الركود الإبداعي الناتج ، جنبًا إلى جنب مع الصعوبات المالية ، بشكل كبير في زوال نظام الاستوديو ، على الرغم من المفارقة ، يمكن اعتبار الإجراءات التي اتخذتها الاستوديوهات بين عامي 1952 و 1965 ، بما في ذلك ممارسة القائمة السوداء ، كمحاولة لوقف تراجع الصناعة.


سينما الهروب

أفضل خمسة أفلام من الحرب العالمية الثانية (وبرنامج تلفزيوني واحد إضافي). من خلال عيون ألمانيا.

بواسطة جوردان لي ، 20 أبريل 17 08:18 بتوقيت جرينتش
هل يبدو هذا المشهد مألوفا؟

تنتج هوليوود الكثير من أفلام الحرب العالمية الثانية & # 8212 لكن الغالبية العظمى منها تُروى من المنظور الأمريكي باللغة الإنجليزية. إذا كنت تريد معرفة المزيد عن الحرب العالمية الثانية بطريقة أكثر شمولاً ، فإن التمسك بهوليوود ليس كافياً.

هذا & # 8217s سبب قيامنا & # 8217 بتجميع هذه القائمة أفضل خمسة أفلام عن الحرب العالمية الثانية من منظور ألمانيمما سيسمح لك برؤية الحرب من الجانب الآخر. حاولنا العثور على أفلام حديثة إلى حد ما ، صنعها الألمان بالفعل ، وفاز & # 8217t بالملل عليك حتى الموت & # 8212 تحقق منهم!

5. صوفي شول & # 8211 الأيام الأخيرة (2002)

إذا لم تكن & # 8217re في لقطات القتال ، ثم صوفي شول & # 8211 الأيام الأخيرة قد يكون أكثر من كوب الشاي الخاص بك. يركز فيلم 2002 هذا على صوفي شول ، وهي طالبة تبلغ من العمر 21 عامًا في ميونيخ تم إعدامها بالمقصلة في عام 1943 لنشرها دعاية مناهضة لهتلر. اليوم ، يتم إحياء ذكرى شول جنبًا إلى جنب مع أعضاء آخرين في حركة الوردة البيضاء الطلابية لوقوفهم في وجه النازية في وقت لم يجرؤ فيه سوى القليل.

4. 13 دقيقة (2015)

ربما سمعت عن & # 8217 فالكيير، فيلم 2008 من بطولة توم كروز في دور العقيد كلاوس فون شتاوفنبرغ ، ضابط فيرماخت الذي حاول اغتيال هتلر. كما اتضح ، كان Stauffenberg هو & # 8217t قاتل هتلر الوحيد الطموح في ألمانيا النازية. في الواقع ، قبل خمس سنوات من محاولة Stauffenberg & # 8217s عام 1944 ، قام عامل ألماني يُدعى George Elser بتخطيط وتنفيذ محاولة متقنة (ولكنها غير ناجحة) لقتل هتلر. 13 دقيقة هو فيلم عام 2015 يستند إلى قصة Elser & # 8217s الحقيقية ، وقد استوحى اسمه من حقيقة أن هتلر أخطأ قنبلة Elser & # 8217s بفارق 13 دقيقة فقط.

3 - ستالينغراد (1993)

يمكنك القول أن هزيمة ألمانيا النازية في ستالينجراد عام 1942 كانت أهم نقطة تحول في الحرب العالمية الثانية & # 8230 لذا لم يكن مفاجئًا أن عددًا قليلاً من الأفلام التي تم تصويرها حول المعركة. واحد من هؤلاء هو 1993 & # 8217s ستالينجرادالذي يصور المعركة من منظور ألماني. ستالينجراد يتبع فصيلة من جنود الفيرماخت أثناء انتقالهم من شمال إفريقيا المشمسة إلى الجبهة الشرقية ، ويظهر هبوط الفصيلة في اليأس والموت مع تحول موجة الحرب ضدهم.

2. Das Boot (1981)

هذا هو أقدم فيلم في قائمتنا ، لكنه & # 8217s هنا لأنه & # 8217s أحد أكثر أفلام الحرب العالمية الثانية شهرة من المنظور الألماني. حذاء داس& # 8212 تُرجم كـ & # 8220 The Boat & # 8221 باللغة الإنجليزية & # 8212 يصور التجارب والمحن التي واجهها طاقم الغواصة الألمانية أثناء قيام سفينتهم ، U-96 ، برحلات بحرية في المحيط الأطلسي والبحر الأبيض المتوسط. إلى جانب عرض الشخصيات والخلفيات المتنوعة لطاقم U-96 & # 8217s ، يحتوي الفيلم على العديد من المشاهد المليئة بالتوتر لحرب الغواصات.

1. السقوط (2004)

إذا كنت & # 8217 قد أمضيت وقتًا كافيًا على الإنترنت ، فمن المحتمل أنك & # 8217ve قد شاهدت أحد المقاطع العديدة & # 8220Hitler التي تتفاعل & # 8221 حيث تصاحب ترجمات محاكاة ساخرة متنوعة مشهد الفوهرر وهو يغضب. كما اتضح ، فإن اللقطات الأصلية لهذا المقطع تأتي من أحد أشهر أفلام الحرب العالمية الثانية من منظور ألماني & # 8212 سقوط.

من خلال عدسة سكرتيرته الشخصية ، يركز الفيلم على الأيام الأخيرة من حياة هتلر ورقم 8217 خلال معركة برلين. إلى جانب إظهار المكائد اليائسة للقيادة النازية ، فإنه يتضمن لقطات قتالية شجاعة ، وتحريك صور المعركة وخسائر المعركة رقم 8217s على المدنيين في برلين و 8217s ، وبشكل عام ، نظرة صارمة تاريخيًا لكنها مسلية على ألمانيا النازية والأيام الأخيرة رقم 8217.

المكافأة: حرب الجيل (مسلسلات تلفزيونية 2013)

حرب الجيل هو مسلسل تلفزيوني وليس فيلم ، لكننا نحن لديك لوضعه هنا لأنه من المحتمل أن يكون التصوير السينمائي الأكثر شمولاً للحرب العالمية الثانية من المنظور الألماني. يمكن ان يخطر لك حرب الجيل كما عصابة من الأخوة أو المحيط الهادئ، ولكن من وجهة نظر ألمانية.

تدور أحداث المسلسل بين عامي 1941-1945 ، ويتتبع حياة خمسة أصدقاء في العشرينات من عمرهم من برلين. يستكشف عن كثب كيف تشكل الحرب حياتهم عبر أبعاد متعددة. اثنان من الأصدقاء أخوان تم إرسالهما إلى الجبهة الشرقية مع الفيرماخت ، مما أعطانا نظرة على القتال بين ألمانيا النازية والاتحاد السوفيتي. وآخر يهودي يهرب إلى الغابات ، ويرتبط بالثوار البولنديين الذين يقاتلون النازيين. ينتهي الأمر بالشخصيتين الأنثويتين كممرضة وعشيقة لضابط رفيع المستوى في قوات الأمن الخاصة تصبحان بوابات نرى من خلالها كيف أثر العنف في الحرب الشاملة على النساء بقدر تأثيره على الرجال.

على الرغم من أن المسلسل لا يخلو من الجدل ، إلا أنه كان من أكثر العروض الألمانية شهرة في الذاكرة الحديثة ، ويستحق وقتك إذا كنت مهتمًا بالحرب العالمية الثانية من المنظور الألماني.

هل توافق على قائمتنا؟ اسمحوا لنا أن نعرف في التعليقات أدناه!

لمزيد من أفلام الحرب ، تحقق من قائمة أفلام الحرب العالمية الثانية من منظور ياباني ، أو قائمة أفضل أفلام الحرب الكورية.


شاهد لقطات نادرة من الحياة في النمسا النازية بفضل أرشيف فيديو جديد

إنه & # 8217s عام 1938 في فيينا ، النمسا ، ويتجمع رجال ونساء وأطفال منتشيون على الأرصفة. إنهم يشاهدون موكبًا من المركبات العسكرية يسير في الشوارع المرصوفة بالحصى ، رافعين أذرعهم في التحية النازية بينما يمر أدولف هتلر في الموكب ، يحييهم على العودة. يقبلون بشغف الأعلام المزينة بالصليب المعقوف ، رمز الرايخ الثالث ، من الجنود النازيين الذين جاءوا لاستقبالهم. في أجزاء أخرى من المدينة ، لا مفر من وجود الصليب المعقوف & # 8217s ، ويمكن رؤيته على لافتات معلقة على كل نوع من المعالم من المقاهي & # 233 والفنادق إلى جوزيفسبلاتز، نصب تذكاري في القصر الذي كانت تحتله سلالة هابسبورغ. & # 160

المحتوى ذو الصلة

على الرغم من أن هذه الصور تقشعر لها الأبدان شكلت المشهد الافتتاحي المثالي لدراما من إنتاج هوليوود ، فقد تم تصويرها بالفعل في عام 1938 بواسطة مصور هاو. هذا الفيلم والفيلم الآخر المضمن هنا عبارة عن مجموعة مختارة من 50 فيلمًا تشكل & # 8220Ephemeral Films Project: National Socialism in Austria & # 8221 ، وهو تعاون بين متحف الهولوكوست التذكاري بالولايات المتحدة ، ومتحف الفيلم النمساوي ومتحف Ludwig Boltzmann معهد. يجمع المشروع أفلامًا تركز على صعود النازية ودورها في الحياة اليهودية وغير اليهودية في النمسا. كانت بعض الأفلام الخمسين عبارة عن أفلام منزلية ، بينما تم التبرع بالبعض الآخر من قبل عائلات صانعي الأفلام الذين كانوا مهتمين بمعرفة ما هو موجود في الفيلم ، لكنهم افتقروا إلى الموارد اللازمة لمشاهدته بالفعل.

لم يتم استدعاء هذه الأفلام الخام & # 8217t سريعة الزوال لأنها قد لا تكون موجودة قريبًا (على الرغم من عدم وجود حفظ مناسب ، فقد فازوا & # 8217t). لقد تم إعطاؤهم هذا الاسم لأنهم & # 8217t تم إنشاؤه ليكونوا ترفيهًا أو فنًا أو دعاية & # 8211 لم يكن من المفترض أبدًا أن يصمدوا أمام اختبار الزمن. يتضمن المشروع لقطات من أفلام منزلية وإعلانات ونشرات إخبارية وأفلام غير رسمية أخرى. ويمثل صانعو الأفلام المشمولون في هذه المجموعة عدة جنسيات ، بما في ذلك الأمريكيون.

ليندسي زارويل ، أمين المحفوظات في أرشيف ستيفن سبيلبرغ للأفلام والفيديو في متحف الهولوكوست ، قاد التهمة هنا في الولايات المتحدة. & # 160

& # 8220 كانت الفكرة هي تمثيل موضوعات الفترة الزمنية وتحدي تصور ما كان عليه الحال في النمسا النازية ، & # 8221 يقول زارويل.

كجزء من المشروع ، قام فريق الأرشفة بإصلاح كل فيلم إلى حالته الأصلية ، ثم نقلهم إلى آلة تقوم بمسح وتصوير الإطارات الفردية لكل فيلم ، وأخيراً دمجهم جميعًا معًا في ملف فيديو رقمي واحد موجود في المشروع & # 8217s موقع الويب. بدلاً من كونه مجرد أرشيف رزين ، يقدم الموقع معلومات مفصلة حول كل إطار ، بما في ذلك الموقع الدقيق والتاريخ التقريبي للمشهد. من خلال التحقق مما هو معروف عن الفترة من الصحف والوثائق الرسمية ، تمكن أمناء الأرشيف من إضافة تفاصيل كبيرة وتوسيع ما يمكن للمشاهدين استخلاصه من مشاهدة اللقطات التاريخية.

علاوة على ذلك ، أتاح فريق المشروع للمستخدمين إمكانية تراكب الصور لما تبدو عليه المواقع اليوم ، مما يعطي صلة إضافية بالأفلام. يمكن لأي شخص يبحث عن لقطات لشخص معين أو موقع معين البحث في جميع الأفلام بنقرة واحدة.

كان روس بيكر أستاذًا أمريكيًا في إجازة في جامعة فيينا عندما احتل النازيون المدينة. بين لقطات عائلته ، قام بتصوير مسيرة لجنود نازيين ومباني مشوهة بكلمة & # 8220Jude ، & # 8221 German for Jew. في أحد المشاهد ، يسأل جندي نازي زوجة بيكر ، التي لم تكن يهودية ، وهي تحاول دخول مبنى.

على الرغم من تركيز المشروع على الهولوكوست وفترة الحرب العالمية الثانية ، إلا أن بعض الأفلام تصور الحياة اليهودية قبل الحرب وبعضها ، وإن لم يكن أيًا من تلك الموجودة هنا ، يُظهر تحرير معسكرات الاعتقال في النمسا. العديد من هذه الأفلام ، مثل فيلم عائلة بيكر ، كانت بالفعل جزءًا من أرشيفات الأفلام عبر الإنترنت والتي يمكن الوصول إليها ، لكن هذا المشروع يوحدها بأفلام من مؤسسات أخرى وأرشيفات # 8217 وأفراد مستقلين بطريقة تركز عليهم وتضعهم في سياق قصة أكثر اكتمالا. ونظرًا لأن العديد من هذه الأفلام تعرض مشاهد متشابهة من وجهات نظر مختلفة ، فإن هذه المجموعة تفتح الباب لتحليل جديد لتاريخ النمسا و 8217 لاستكمال المعرفة الحالية.

بمعنى ما ، توفر هذه المجموعة من أفلام الهواة ، والتي لم يشاهد الجمهور بعضها من قبل ، نافذة على النمسا المتطورة من منظور الناس العاديين.

& # 8220 لدينا عدد كبير من الأفلام التي تمثل الفترة الزمنية ترتيبًا زمنيًا ، لذا يمكننا حقًا فحص هذا الموقع المحدد بمرور الوقت. وجزء من الأداة التي بنيناها هو طريقة للنظر في هذه الأفلام من منظور معاصر ، كما يقول زارويل. & # 8221

في أواخر الثلاثينيات ، على الرغم من المحاولات العديدة التي قام بها بعض القادة للحفاظ على استقلال النمسا ، كان التأثير النازي داخل الحكومة النمساوية وبين الجماهير قوياً للغاية. دخل النازيون النمسا في 12 مارس 1938 واستوعبوا البلاد في ألمانيا في اليوم التالي ، عُرف الضم باسم الضم. أشار استفتاء تم التلاعب به بعد شهر إلى أن أكثر من 99 في المائة من النمساويين يؤيدون الموقف. وعلى الرغم من استمرار التساؤلات حول استعداد النمساويين & # 8217 لتكون جزءًا من ألمانيا النازية ، فإن اللقطات الأولية في هذه الأفلام تقدم جانبًا واحدًا على الأقل من القصة.

مجموعة مونسون ، التي التقطتها الدكتورة لافاييت ب. في النمسا. & # 160

& # 8220It & # 8217s مثير للجدل إلى حد ما. اعتبر النمساويون أنفسهم في الغالب كأول ضحايا هتلر ، وكما ترون من خلال الكثير من هذه الأفلام ، لم يكن الأمر كذلك تمامًا. كان هناك نوع من القبول الفوري للفلسفة النازية ، & # 8221 يقول زارويل. & # 8220 ولذا فإننا بهذا المعنى نتناقض مع فكرة أن النمساويين أنفسهم لم يكونوا مستعدين للاستيلاء على النازيين. & # 8221

يتضح قبول الفلسفة النازية المعادية للسامية في أحد المشاهد من الفيديو الأول المعروض أعلاه ، حيث يُجبر شخصان يهوديان على الركوع على ركبتيهما وتنظيف الشوارع (حوالي 6:46 بوصة). كان لدى باحثو الهولوكوست صور فوتوغرافية ووثائق وتاريخ شفوي حول ممارسة تنظيف الشوارع القمعية ، لكن هذا الفيلم هو الدليل الوحيد المعروف للصور المتحركة على هذا الفعل.

على الرغم من أن هذه الأفلام سريعة الزوال لأنها لم يكن الغرض منها حفظها للدراسة التاريخية ، إلا أنها لا تمتلك القدرة على استكمال معرفتنا بهذا الحدث المروع فحسب ، بل تتحدى أيضًا معرفتنا بها.

& # 8220 الأفلام تقدم لنا حقًا مشاهدة في فيينا والنمسا تتعارض مع ما رأيناه مسبقًا ، & # 8221 يقول زارويل. & # 160


فيديوهات عسكرية

أكد المسؤولون الحكوميون أن الفيديو الذي تم نشره مؤخرًا والذي يظهر أجسامًا مثلثة الشكل تحلق قبالة سواحل سان دييغو هو فيديو حقيقي.

إنه غير موجود رسميًا. يستخدم الزئبق المضغوط للغاية الذي تسرعه الطاقة النووية لإنتاج البلازما التي تتشكل.

كان هناك ارتفاع في مشاهدات الأجسام الطائرة المجهولة في جميع أنحاء البلاد ، بما في ذلك هنا في وسط فلوريدا.


معنويات ميكي ماوس: ديزني على الجبهة الداخلية للحرب العالمية الثانية

في 7 ديسمبر 1941 ، قصفت اليابان بيرل هاربور ، مما دفع الولايات المتحدة إلى الحرب العالمية الثانية. في اليوم التالي ، استولت قوات الجيش الأمريكي على نصف استوديو والت ديزني بوربانك ، كاليفورنيا لاستخدامها. لكن الفضاء لم يكن كل ما ستوفره ديزني للقوات. Artists, animators, and Walt Disney himself pitched in, enlisting Mickey Mouse, Donald Duck, and other beloved Disney characters in the war effort.

Throughout the early 1940s, Disney churned out military training films, educational shorts (provided to the U.S. government at cost), and military insignia for over 1,000 different units in the U.S. armed forces (provided free of charge). Disney’s entire stable of characters was employed in the name of patriotism, and by 1943 newspapers were reporting that up to 90 percent of the Disney studio’s work was for government agencies.

In 1943 اوقات نيويورك singled out Donald Duck, in particular, as an “ambassador-at-large, a salesman of the American Way” for his representation of the United States both at home and abroad. By the end of the war, however, the title “Salesman of the American Way” may well have belonged to Walt Disney himself. The use of Disney’s characters in war-related work helped to strengthen the perception of the Disney brand as a symbol of the United States and its values.

Disney was most prolific during the war as a morale booster for the troops. Company artists created images of Disney characters for unit patches, eventually providing insignia to almost 1,300 units in the U.S. armed forces. Requests were so numerous that the studio had to set up an entire five-person unit devoted to insignia, under the lead of artist Hank Porter, to even come close to meeting demand.

A Fifinella patch worn by women pilot trainees in what became the WASP (Women Airforce Service Pilots). According to British Royal Air Force pilot lore, Fifinella was one of many winged gremlins that played havoc with their airplanes. Roald Dahl popularized the story in 1943 with illustrations provided by Walt Disney, who was given rights to the characters. (Division of Armed Forces History)

Spread from the April 1944 edition of “Scientific American” showing some of the most popular Disney-designed insignia. (Division of Armed Forces History)

Disney partnered with several other government programs to educate citizens and encourage them to do their part for the war effort. Disney characters appeared on posters, in books, and even on war bonds to boost their appeal to children. Examples from the museum’s collection include a series of posters made for the Food and Nutrition Committee of the California War Council, as well as a book with movable characters created at the “suggestion” of the U.S. Treasury Department. Disney designed the book The Victory March to teach children the importance of saving stamps for war bonds.

Aircraft worker victory button worn by a worker at the Lockheed Martin munitions factory in Burbank, California (just over the hill from the Disney Studio), where thousands of aircraft were manufactured during the war. (Division of Political History)

Poster distributed in service of the National Wartime Nutrition Program, around 1943 (Division of Political History) Interactive book from 1942 featuring Disney characters protecting an important treasure—a savings bond stamp (Division of Political History)

Bond certificate from the U.S. Treasury War Finance Committee printed during the Fifth War Loan Drive in 1944. The certificate recognized purchase of a bond by or for the recipient. This particular certificate was awarded to Lavonne Hoover in 1946, though we don’t know when the bond was purchased. (Division of Political History)

At the beginning of World War II, Disney’s most famous product was animation, which logically was put to patriotic use in educational shorts and training films—and it even played a role in international diplomacy. Animated shorts were used for many different purposes. The New Spirit helped explain income tax laws enacted in 1942 to help fund the war, while Fall Out—Fall In provided entertainment aligned with current events and promoted patriotic service, as exemplified by Donald Duck.

Cel from “Donald Gets Drafted,” the first of Disney’s war-themed entertainment shorts, which premiered in 1942. (Division of Culture and the Arts)

Sketch from the 1943 short “Fall Out—Fall In”, in which Donald Duck starred as a private in the army who has troubles setting up his tent after a long march. (Division of Culture and the Arts)

The Studio’s work was not just instrumental in the United States’ war effort using Disney characters to speak on behalf of the U.S. government also solidified the idea—building since Disney’s 1930s cartoon work—that the brand was associated with patriotism and a symbol for America writ large. This association continues to be fostered today as seen in the nightly flag retreat ceremony held at both Disneyland and Walt Disney World, where park visitors gather to honor the American flag and the country’s veterans.

This United States Marine Corps tie clip was given to Ernest “Gunny” Napper, a security guard who leads the Saturday flag retreats at Disneyland. The daughter of a World War II veteran who regularly attended the retreat asked that the tie clip be given to Napper after his death in thanks for his role in ensuring veterans and the flag were properly honored at Disneyland. These buttons were created by private citizens in the group “I Support the Disneyland Flag Retreat,” which regularly gathers for the event. (Division of Political History)

This challenge coin was given to Susan Emslie in recognition of her service to veterans at Disneyland’s flag retreat in 2015. (Division of Political History)

The objects featured here are only a small sampling of what the Disney Studios produced during World War II, but they offer a window into how one of America’s favorite brands contributed to the nation’s victory and became inextricably linked to the country itself—with a bit of Disney diplomacy and a whole lot of Mickey Mouse morale.

Bethanee Bemis is a museum specialist in the Division of Political History. She has previously blogged about Disney and the American Experience, suffrage history, and dead presidents.