الفن والسياسة: عمل جون هارتفيلد

الفن والسياسة: عمل جون هارتفيلد

الأربعاء 18 نوفمبر 2015

في الأول من مايو عام 1916 ، حضر هيلموت هرتسفيلد اجتماعًا عامًا نظمته رابطة سبارتاكوس ضد الحرب العالمية الأولى في برلين. دعا المتحدثان الرئيسيان ، كارل ليبكنخت وروزا لوكسمبورغ ، الجميع إلى مقاومة تورط ألمانيا في الحرب. بعد الاجتماع ، تم القبض على ليبكنخت ولوكسمبورغ وسجنهما (قُتل كلاهما على يد قوميين يمينيين بعد فترة وجيزة من انتهاء الحرب.

وأشار ويلاند هرتسفيلد ، شقيق هيلموت ، في وقت لاحق إلى أن الخطب التي ألقيت في التجمع كان لها تأثير كبير عليه. في هذه المرحلة قرر تكريس فنه للسياسة. كتب فيلاند فيما بعد: "نحن جنود السلام. لا عدو لنا أمة ولا عرق". (1) أصبح هرتسفيلد من دعاة السلام وغير اسمه إلى جون هارتفيلد في عام 1916 "احتجاجًا على الحماسة القومية الألمانية". (2)

بدأ جون هارتفيلد المساهمة في العمل Die Neue Jugend، وهي مجلة فنون نشرها شقيقه. صديقه ، جورج جروسز ، الذي عمل معه في المجلة ، ذكر لاحقًا كيف طور جون هارتفيلد أسلوبًا جديدًا ممتعًا للغاية باستخدام الكولاج والطباعة الجريئة. (3) ساعده Grosz في تطوير ما أصبح يعرف باسم photomontage (إنتاج الصور عن طريق إعادة ترتيب تفاصيل مختارة من الصور لتشكيل وحدة جديدة ومقنعة). اخترعنا تركيب الصورة في استوديو South End الخاص بي في الساعة الخامسة صباحًا من شهر مايو من عام 1916 ، ولم يكن لدى أي منا أي فكرة عن إمكانياته العظيمة ، ولا عن الطريق الشائك ولكن الناجح الذي كان عليه أن يسلكه. وكما يحدث كثيرًا في الحياة ، فقد تعثرنا عبر وريد من الذهب دون أن نعرف ذلك ". [4)

التقى برتولت بريخت بهارتفيلد لأول مرة في عام 1924. وأشار إلى أنه سرعان ما أصبح أحد أهم الفنانين الأوروبيين. "إنه يعمل في مجال صنعه بنفسه ، مجال التركيب الضوئي. من خلال هذا الشكل الجديد من الفن يمارس النقد الاجتماعي. وبثبات إلى جانب الطبقة العاملة ، كشف عن قوى جمهورية فايمار التي كانت تتجه نحو الحرب". (5) كتب هارتفيلد: "الفن والإثارة متنافيان". (6) جادل فيلاند هرتسفيلدي بأنه "وضع التصوير الفوتوغرافي بوعي في خدمة التحريض السياسي". (7)

أشار Heiri Strub إلى أن Heartfield اتخذ قرارًا باستخدام فنه لأسباب سياسية. "لطالما اعتبر هارتفيلد الصور المركبة الخاصة به على أنها إنجازات فنية. لقد اتخذ خطوة كبيرة لحقيقة أنه لم يتم الاعتراف به من قبل نقاد الفن المعاصر. الأعمال التي ابتكرها للنشر في طبعات ضخمة ليس لها قيمة في سوق الفن. توجيه اتهاماته السياسية للجماهير ، لم يكن بإمكانه الاعتماد على رد فعل متعاطف من جامعي الفن البرجوازيين. ومع ذلك ، فإن العامل ، الذي كان يقصد به الصور المركبة ، فهم محتواها الثوري ، لكنه لم يمنحهم أي حكم فني ". (8)

بدأ هارتفيلد العمل في المجلة الاشتراكية ، Arbeiter-Illustrierte-Zeitung (AIG) في عام 1929. خلال هذه الفترة أصبحت الصحيفة المصورة الاشتراكية الأكثر انتشارًا في ألمانيا. بلغ عدد التوزيعات 350.000 في عام 1930. [9) أشار زبينك زيمان إلى أن هارتفيلد ركز هجومه في هذه المرحلة على "العسكرية البروسية والصناعات الكبيرة والصناعيين الذين يمدونها بالسلاح". (10)

كان الروائي الألماني هاينريش مان أحد أولئك الذين رأوا أهمية المجلة: "The Arbeiter-Illustrierte-Zeitung هي واحدة من أفضل الصحف المصورة الحالية. إنها مليئة بتغطيتها ، جيدة تقنيًا ، وقبل كل شيء ، غير مألوف وجديد ... تظهر هنا جوانب من الحياة اليومية من خلال عيون العامل ، وقد حان الوقت لحدوث هذا. الصور تعبر عن شكاوى وتهديدات تعكس موقف البروليتاريا - ولكن في نفس الوقت هذا يثبت الثقة بالنفس ونشاطهم النشط لمساعدة أنفسهم. إن ثقة البروليتاريا بالنفس في هذا الجزء المنهك من العالم هي أكثر ما يثلج الصدر ". (11)

كان الهدف الرئيسي لجون هارتفيلد في أوائل الثلاثينيات هو أدولف هتلر وحزبه النازي. غالبًا ما ظهر عمله على الغلاف الأمامي لـ AIG. في عام 1930 نشرت المجلة اثني عشر من صوره المركبة. وشمل ذلك واحدًا أظهر فريتز تايسن ، مالك شركة United Steelworks ، وهي شركة كانت تسيطر على أكثر من 75 في المائة من احتياطيات الخام في ألمانيا وتوظف 200 ألف شخص. في الصورة المركبة ، يظهر تيسن وهو يعمل هتلر كدمية.

في انتخابات نوفمبر 1932 ، فاز الحزب النازي بـ 230 مقعدًا ، مما جعله أكبر حزب في الرايخستاغ. حصل الحزب الوطني الألماني على ما يقرب من مليون صوت إضافي. ومع ذلك ، كان الحزب الديمقراطي الاجتماعي الألماني (133) والحزب الشيوعي الألماني (89) لا يزالان يحظيان بدعم الطبقة العاملة الحضرية وحُرم هتلر من الأغلبية الكلية في البرلمان. من الناحية العددية ، حصلت الأحزاب الاشتراكية على 13228000 صوتًا مقارنة بـ 14.696000 صوتًا مسجلة للنازيين والقوميين الألمان. (14)

بعد فترة وجيزة من تولي هتلر منصب المستشار في يناير 1933 ، أعلن عن انتخابات جديدة. دعا هيرمان جورينج إلى اجتماع لكبار الصناعيين حيث أخبرهم أن الانتخابات ستكون الأخيرة في ألمانيا لفترة طويلة جدًا. وأوضح أن هتلر "لا يوافق على تدخل النقابات العمالية وتدخل العمال في حرية الملاك والمديرين لإدارة همومهم". (15) أضاف غورينغ أن NSDAP ستحتاج إلى مبلغ كبير من المال لضمان النصر. استجاب الحاضرون من خلال التبرع بـ 3 ملايين مارك ألماني. كما كتب جوزيف جوبلز في مذكراته بعد الاجتماع: "الإذاعة والصحافة تحت تصرفنا. حتى المال لا ينقص هذا الوقت". (16)

في 27 فبراير 1933 ، اشتعلت النيران في الرايخستاغ. عندما وصلت الشرطة وجدوا مارينوس فان دير لوب في المبنى. بعد أن تعرض للتعذيب على يد الجستابو ، اعترف بإشعال حريق الرايخستاغ. لكنه نفى أن يكون جزءًا من مؤامرة شيوعية. رفض هيرمان جورينج تصديقه وأمر باعتقال العديد من قادة الحزب الشيوعي الألماني (KPD).

عندما سمع هتلر نبأ الحريق أصدر أوامره بضرورة "شنق جميع قادة الحزب الشيوعي الألماني في تلك الليلة". عارض بول فون هيندنبورغ هذا القرار لكنه وافق على أن هتلر يجب أن يأخذ "سلطات دكتاتورية". تم اعتقال مرشحي الحزب الشيوعي الألماني في الانتخابات وأعلن هيرمان جورينج أن الحزب النازي يخطط "لإبادة" الشيوعيين الألمان. رد جون هارتفيلد على هذه الأحداث بإنتاجه غورينغ جلاد الرايخ الثالث. ويظهر "كلب الصيد البشري بفأسه واقفاً أمام البرلمان المحترق". (17)

ألقي القبض على الآلاف من أعضاء الحزب الديمقراطي الاجتماعي والنشطاء النقابيين وأرسلوا إلى معسكرات الاعتقال التي تم افتتاحها مؤخرًا. تم تفريق الاجتماعات الانتخابية اليسارية من قبل Sturm Abteilung (SA) وقتل العديد من المرشحين. تم إغلاق الصحف التي تدعم هذه الأحزاب السياسية خلال الانتخابات. على الرغم من أنه كان من الصعب للغاية بالنسبة لأحزاب المعارضة القيام بحملتها بشكل صحيح ، إلا أن هتلر والحزب النازي ما زالوا يفشلون في الفوز بانتصار شامل في الانتخابات في الخامس من مارس عام 1933. حصل الحزب النازي على 43.9٪ من الأصوات و 288 مقعدًا فقط من أصل متاح 647. أتت الزيادة في أصوات النازيين بشكل رئيسي من المناطق الريفية الكاثوليكية الذين كانوا يخشون إمكانية قيام حكومة شيوعية ملحدة.

أمر أدولف هتلر باعتقال جميع الفنانين الذين انتقدوه أثناء صعوده إلى السلطة. (19) في 16 أبريل 1933 ، وصل أعضاء Sturmabteilung (SA) إلى شقة Heartfield. تم تحذير هارتفيلد بشأن ما سيحدث وتمكن من الفرار إلى براغ. أصبح هذا المكان الآن حيث AIG تم نشره. في تلك السنة أنتجت هارتفيلد 35 غلافًا أماميًا. ومع ذلك ، كان من الصعب للغاية تهريب المجلة مرة أخرى إلى ألمانيا وانخفض توزيعها بشكل كبير من 500000 نسخة تم بيعها قبل تولي هتلر السلطة. (20)

تم الآن التحكم في جميع أشكال الاتصال الجماهيري في ألمانيا النازية. كان الرجل المسؤول العام هو الدكتور جوزيف جوبلز ، وزير الدعاية. تم وضع قوائم بالكتب التي اعتقد النازيون أنها تحتوي على أفكار "غير ألمانية" ثم تم إتلاف جميع النسخ المتاحة علنًا. كان النازيون معاديين بشكل خاص للأعمال التي أنتجها الكتاب اليساريون مثل بيرتولت بريخت وإرنست تولر.

كان جون هارتفيلد مستاءً بشكل خاص من تمرير مشروع قانون التمكين. أدى هذا إلى منع الحزب الشيوعي الألماني والحزب الاشتراكي الديمقراطي من المشاركة في الحملات الانتخابية المستقبلية. تبع ذلك تكليف المسؤولين النازيين بمسؤولية جميع الحكومات المحلية في المقاطعات (7 أبريل) ، وإلغاء النقابات العمالية ، وأخذ أموالهم ووضع قادتهم في السجن (2 مايو) ، وتم تمرير قانون يجعل الحزب النازي هو الحزب النازي. الحزب السياسي القانوني الوحيد في ألمانيا (14 يوليو). هذا الموقف دفع Heartfield لإنتاج الجلاد والعدل في 30 نوفمبر 1933.

أصبح أدولف هتلر منزعجًا بشكل متزايد من الصور المركبة لجون هارتفيلد المنشورة في براغ (35 في عام 1933) وطلب من الحكومة في تشيكوسلوفاكيا حظر عمله. في مايو 1934 وافقت السلطات على مطالب هتلر. أثار هذا قدرًا كبيرًا من الجدل وحث الفنان الفرنسي بول سينياك على اتخاذ إجراءات دولية. كتب رسالة إلى أنصار هارتفيلد في براغ: "طوال حياتي كنت أقاتل من أجل حرية الفن ... أنا مستعد للمساهمة بنصيب في تنظيم معرض فرنسي لأعمال أصدقائنا ... النادي جاهز من أجل المعركة ضد حرية الروح. فلنتحد للدفاع عن أنفسنا ". (21)

ساعد أصدقاء هارتفيلد في أوروبا في نشر أعماله. تم نشر العديد من الصور المركبة عن الحرب الأهلية الإسبانية. وشمل ذلك مدريد عام 1936 ، وهو عمل فني تعامل مع حصار مدريد. ملصق آخر أمهات لأبنائهن في خدمة فرانكو، تم نشره في ديسمبر 1936. وكتب على الملصق: "على ما تم توظيفك. من تقوم بمطاردة. لذا اسمح لنا الأمهات أن نقول لك: نحن نحزن عليك أيها الصغار. لا ، لم نربيك على القتل. . أنتم تسمحون لأنفسكم بأن يساء معاملتكم. لقد تم خيانتكم! " (22)

في أكتوبر 1937 نشر جون هارتفيلد تحذير. في الصورة المركبة ، ينظر الجمهور إلى مشهد مرعب تسببت فيه الغارات الجوية اليابانية في منشوريا. "طبقات pastiche في Heartfield في عدة صفوف من رؤوس الذكور المجهولة الوجه نحونا ، تحت التحديق الأمامي لضحية على الشاشة في لقطات الأخبار العنيفة التي يحدقون فيها: أم صينية تحمل طفلًا ملطخًا بالدماء في لقطة مقربة كبيرة. " (23) كان التعليق: "اليوم ترى فيلم حرب في بلدان أخرى. لكن تذكر ، إذا لم تتحد لمقاومتها الآن ، فستقتلك غدًا أيضًا!" لقد كان تنبؤًا سيتحقق في غضون عامين.

عندما أمر أدولف هتلر بغزو تشيكوسلوفاكيا بعد اتفاقية ميونيخ لعام 1938 ، أُجبر جون هارتفيلد على الفرار من البلاد. في ديسمبر وصل إلى لندن. خلال الأشهر القليلة التالية ظهر عمله في رينولدز نيوز و ليليبوت. تحدث في التجمعات السياسية والجماعات المنظمة المناهضة للفاشية ، وشارك في ملهى سياسي ناجح ، أربعة وعشرون خروف أسود. في 23 سبتمبر 1939 ، مشاركة الصورة استخدمت إحدى الصور المركبة السابقة لـ Heartfield ، صاحب الجلالة أدولفالتي تظهر هتلر مرتديًا زي القيصر وشاربه على غلافه الأمامي. (24)

عند اندلاع الحرب العالمية الثانية ، تم اعتقاله مع زملائه اللاجئين الذين عانوا من حكم النازيين وأصبحوا يطلق عليهم الآن لقب "الأجانب الأعداء". كان يعاني من اعتلال صحته وتم إطلاق سراحه في النهاية لكن لم يُطلب منه العمل لدى الحكومة البريطانية. "كان طموحه كله هو جعل الناس يدركون تمامًا خطر الفاشية وفضح الاستبداد النازي من خلال عمله كفنان ... المساهمة القوية التي كان من الممكن أن يقدمها نحو انتصار الحلفاء من خلال إتقانه للسخرية لم تكن مقبولة لدى السلطات البريطانية. كانوا متشككين للغاية في الفن ، وخاصة الأشكال التجريبية لفن لاجئ ألماني ". (25)

واحدة من أقوى الصور المركبة لجون هارتفيلد ، هذا هو الخلاص الذي يأتون به!، التي نُشرت في الأصل احتجاجًا على الحرب الأهلية الإسبانية ، أعيد نشرها خلال الغارة. كان على الملصق مقتطفًا من مقال ظهر في مجلة برلين للبيولوجيا وأبحاث العرق التي يمولها الحزب النازي: "تعاني المناطق المكتظة بالسكان في المدن بشكل أكثر حدة في الغارات الجوية. نظرًا لأن هذه المناطق مأهولة في معظمها من قبل البروليتاريا الممزقة ، وبالتالي سيتخلص المجتمع من هذه العناصر ، فالقنابل التي تزن طنًا واحدًا لا تسبب الموت فحسب ، بل تنتج الجنون في كثير من الأحيان. الأشخاص الذين يعانون من ضعف الأعصاب لا يمكنهم تحمل مثل هذه الصدمات. وهذا يجعل من الممكن لنا معرفة من هم العصابيين. ثم يبقى الشيء الوحيد هو تعقيم مثل هؤلاء الناس ، وبالتالي فإن نقاوة العرق مضمونة ". (26)

استقر جون وزوجته الثالثة ، غيرترود (توتي) هارتفيلد ، في هامبستيد. خلال الحرب كان عضوًا نشطًا في جمعية الفنانين الدولية وساهم في معارضها. صمم هارتفيلد أيضًا سترات كتب للناشر اللندني Lindsay Drummond و Penguin Books. (27)

انتقل جون هارتفيلد وزوجته إلى لايبزيغ في ألمانيا الشرقية في أغسطس 1950. عمل مع أخيه ويلاند هرتسفيلدي مع دور النشر والمنظمات في جمهورية ألمانيا الديمقراطية. كما قام بتصميم مناظر وملصقات لفرقة برلين والمسرح الألماني. ومع ذلك ، كما أشار بيتر سيلز ، وجد صعوبة في إنتاج الصور المركبة السياسية. "بينما كان يحتفل به كزعيم ثقافي ، كان المصطلح الرئيسي له ، تركيب الصورة ، لا يزال موضع شك خلال الخمسينيات من القرن الماضي بين دعاة الواقعية الاشتراكية الأكثر تقليدية." (28)

واصل هارتفيلد نشاطه في مجال السلام وفي 9 يونيو 1967 ، في وقت معرض لأعماله في متحف ستوكهولم الحديث ، كتب عن المخاطر التي تشكلها حرب فيتنام. "بما أننا نعيش في العصر النووي ، فإن نشوب حرب عالمية ثالثة يعني كارثة للبشرية جمعاء ، وهي كارثة لا يمكن تخيل نطاقها الكامل ... حرب الإبادة ضد الشعب الفيتنامي ، والقتال ببطولة من أجل وجودهم ... الآن هناك حرب في الشرق الأوسط! قبل ذلك بوقت قصير ، قام انقلاب ملكي-فاشية بخنق كل حركة سياسية ديمقراطية في اليونان. النيران تلعق على عتبة داركم! اليوم يجب على الرجال المحبين للسلام من جميع الدول أن يعملوا معًا بشكل أوثق ؛ يجب حشد جميع الموارد لتعزيز السلام العالمي والحفاظ عليه ، لأن الحكام الأقوياء يتوقون مرة أخرى إلى الحرب ". توفي جون هارتفيلد في برلين في 26 أبريل 1968.

هل الذهاب للحرب يساعد في عمل السياسيين؟ (2 ديسمبر 2015)

الفن والسياسة: عمل جون هارتفيلد (18 نوفمبر 2015)

الأشخاص الذين يجب أن نتذكرهم في إحياء الذكرى (7 نوفمبر 2015)

لماذا ناشطة لحقوق المرأة فيلم رجعي (21 أكتوبر 2015)

فولكس فاجن وألمانيا النازية (1 أكتوبر 2015)

قانون النقابات العمالية لديفيد كاميرون والفاشية في أوروبا (23 سبتمبر 2015)

مشاكل الظهور في فيلم وثائقي لهيئة الإذاعة البريطانية (17 سبتمبر 2015)

ماري تيودور ، أول ملكة إنجلترا (12 سبتمبر 2015)

جيريمي كوربين ، هارولد ويلسون الجديد؟ (5 سبتمبر 2015)

آن بولين في فصل التاريخ (29 أغسطس 2015)

لماذا نشرت بي بي سي وديلي ميل قصة كاذبة عن المناضل المناهض للفاشية سيدريك بيلفراج (22 أغسطس 2015)

المرأة والسياسة في عهد هنري الثامن (14 يوليو 2015)

سياسة التقشف (16 يونيو 2015)

هل قُتل هنري فيتزروي الابن غير الشرعي لهنري الثامن؟ (31 مايو 2015)

التاريخ الطويل لحملات الديلي ميل ضد مصالح العمال (7 مايو 2015)

كان يمكن تعليق نايجل فاراج وسحبها وتقطيعها إلى إيواء إذا عاش في عهد هنري الثامن (5 مايو 2015)

هل كان الحراك الاجتماعي في عهد هنري الثامن أكبر مما كان عليه في عهد ديفيد كاميرون؟ (29 أبريل 2015)

لماذا من المهم دراسة حياة وموت مارجريت تشيني في فصل التاريخ (15 أبريل ، 2015)

هل السير توماس مور واحد من أسوأ 10 بريطانيين في التاريخ؟ (6 مارس 2015)

هل كان هنري الثامن سيئًا مثل أدولف هتلر وجوزيف ستالين؟ (12 فبراير 2015)

تاريخ حرية التعبير (13 يناير 2015)

لعبة كرة القدم لهدنة عيد الميلاد عام 1914 (24 ديسمبر 2014)

إن التحريف الأنغلوسي والجنساني للحقائق التاريخية في لعبة التقليد (2 ديسمبر 2014)

الملفات السرية لجيمس جيسوس أنجلتون (12 نوفمبر 2014)

بن برادلي وموت ماري بينشوت ماير (29 أكتوبر 2014)

يوري نوسينكو وتقرير وارن (15 أكتوبر 2014)

KGB ومارتن لوثر كينغ (2 أكتوبر 2014)

وفاة توماس هاريس (24 سبتمبر 2014)

المحاكاة في الفصل (1 سبتمبر 2014)

KGB واغتيال جون كنيدي (21 أغسطس 2014)

وست هام يونايتد والحرب العالمية الأولى (4 أغسطس 2014)

الحرب العالمية الأولى ومكتب الدعاية للحرب (28 يوليو 2014)

تفسيرات في التاريخ (8 يوليو 2014)

لم يتم تأطير ألجير هيس من قبل مكتب التحقيقات الفدرالي (17 يونيو 2014)

Google و Bing و Operation Mockingbird: الجزء 2 (14 يونيو 2014)

Google و Bing و Operation Mockingbird: نتائج وكالة المخابرات المركزية ونتائج محرك البحث (10 يونيو 2014)

الطالب كمعلم (7 يونيو 2014)

هل ويكيبيديا تحت سيطرة المتطرفين السياسيين؟ (23 مايو 2014)

لماذا لا تريد MI5 منك أن تعرف عن إرنست هولواي أولدهام (6 مايو 2014)

الموت الغريب ليف سيدوف (16 أبريل 2014)

لماذا لن نكتشف أبدًا من قتل جون كينيدي (27 مارس 2014)

خطط KGB لتهيئة مايكل ستريت ليصبح رئيس الولايات المتحدة (20 مارس 2014)

مؤامرة الحلفاء لقتل لينين (7 مارس 2014)

هل قُتل راسبوتين على يد MI6؟ (24 فبراير 2014)

ونستون تشرشل والأسلحة الكيميائية (11 فبراير 2014)

Pete Seeger and the Media (1 فبراير 2014)

يجب على معلمي التاريخ استخدامها بلاكادر في الفصل؟ (15 يناير 2014)

لماذا قامت المخابرات بقتل الدكتور ستيفن وارد؟ (8 يناير 2014)

سليمان نورثوب و 12 عامًا عبدًا (4 يناير 2014)

ملاك أوشفيتز (6 ديسمبر 2013)

وفاة جون كينيدي (23 نوفمبر 2013)

أدولف هتلر والنساء (22 نوفمبر 2013)

أدلة جديدة في قضية جيلي روبال (10 نوفمبر 2013)

حالات القتل في الفصل (6 نوفمبر 2013)

الرائد ترومان سميث وتمويل أدولف هتلر (4 نوفمبر 2013)

الوحدة ميتفورد وأدولف هتلر (30 أكتوبر 2013)

كلود كوكبيرن ومعركته ضد الاسترضاء (26 أكتوبر 2013)

حالة ويليام وايزمان الغريبة (21 أكتوبر 2013)

شبكة تجسس روبرت فانسيتارت (17 أكتوبر 2013)

تقرير الصحيفة البريطانية عن الاسترضاء وألمانيا النازية (14 أكتوبر 2013)

بول داكر ، الديلي ميل والفاشية (12 أكتوبر 2013)

واليس سيمبسون وألمانيا النازية (11 أكتوبر 2013)

أنشطة MI5 (9 أكتوبر 2013)

النادي الصحيح والحرب العالمية الثانية (6 أكتوبر 2013)

ماذا فعل والد بول داكر في الحرب؟ (4 أكتوبر 2013)

رالف ميليباند ولورد روثرمير (2 أكتوبر 2013)

(1) ويلاند هرتسفيلدي ، الصور المركبة في هارتفيلد والتاريخ المعاصر (1972) الصفحة 22

(2) إيان تشيلفرز وهارولد أوزبورن ، قاموس أكسفورد للفنون (1988) الصفحة 260

(3) جورج جروسز ، السيرة الذاتية لجورج جروس (1955) صفحة 190

[4) جورج جروسز قابله اروين بيسكاتور (1928)

(5) بيرتولت بريخت ، يناقش أصول التركيب الضوئي في عام 1949.

(6) هيري ستروب ، فن النضال الثوري (1972) الصفحة 25

(7) ويلاند هرتسفيلدي ، جون هارتفيلد (1962) صفحة 24

(8) هيري ستروب ، فن النضال الثوري (1972) الصفحة 25

(9) إريك دي ويتز ، فايمار ألمانيا: وعد ومأساة (2007) الصفحة 211

(10) زبينيك زيمان ، هيكلينج هتلر (1987) الصفحة 37

(11) فريدريش بفلين ، الصور المركبة لجون هارتفيلد من 1930 إلى 1938 (1972) الصفحة 29

(12) بيتر سيلز ، جون هارتفيلد: الصور المركبة من الفترة النازية (1972) الصفحة 11

(13) ريتشارد كارلين ، جون هارتفيلد في إنجلترا (1972) الصفحة 129

(14) سيمون تايلور ، الثورة والثورة المضادة وصعود هتلر (1983) صفحة 111

(15) إيان كيرشو ، هتلر 1889-1936 (1998) صفحة 448

(16) جوزيف جوبلز ، يوميات (20 فبراير 1933)

(17) بيتر سيلز ، جون هارتفيلد: الصور المركبة من الفترة النازية (1972) الصفحة 13

(18) آلان بولوك ، هتلر: دراسة في الاستبداد (1962) الصفحة 262

(19) برتولد هينز ، الفن في الرايخ الثالث (1979) صفحة 52

(20) فريدريش بفلين ، الصور المركبة لجون هارتفيلد من 1930 إلى 1938 (1972) الصفحة 28

(21) بول سينياك ، رسالة إلى مجموعة من فناني براغ (مايو ، 1934)

(22) جون هارتفيلد ، أمهات لأبنائهن في خدمة فرانكو (ديسمبر 1936)

(23) ديفيد لاروكا ، فلسفة أفلام الحرب (2014) صفحة 107

(24) بيتر سيلز ، جون هارتفيلد: الصور المركبة من الفترة النازية (1972) الصفحة 15

(25) ريتشارد كارلين ، جون هارتفيلد في إنجلترا (1972) الصفحة 129

(26) بيتر سيلز ، جون هارتفيلد: الصور المركبة من الفترة النازية (1972) الصفحة 13

(27) ريتشارد كارلين ، جون هارتفيلد في إنجلترا (1972) الصفحة 132

(28) بيتر سيلز ، جون هارتفيلد: الصور المركبة من الفترة النازية (1972) الصفحة 16


يستضيف معرض Tate Modern للفنون في لندن معرضًا مؤقتًا للصور المركبة السياسية لجون هارتفيلد من ثلاثينيات القرن الماضي ، والتي تم استخلاصها أساسًا من مجموعة المصور الصحفي البريطاني ديفيد كينج. (انظر "الكشف عن الحقيقة حول تروتسكي والثورة الروسية" تستمر في إدارة حياتي ") وهي تغطي الفترة من 1930 إلى 1938 عندما ساهم الفنان بـ 237 صورة مركبة لمجلة الحزب الشيوعي الألماني (KPD) ، فولكس إلوستريرت (الناس المصور).

يوفر العرض فرصة ترحيب لمشاهدة المونتاج السياسي لـ Heartfield. تشتعل الأعمال في أفضل حالاتها بالكراهية الثورية للرأسمالية المفلسة والهمجية. كما أنها توفر الفرصة للتفكير في الارتباك السياسي الناجم عن خيانة الحزب الشيوعي الألماني الستاليني للطبقة العاملة الألمانية ، والتي مهدت الطريق أمام هتلر والنازيين للوصول إلى السلطة.

لا يمكن فهم عمل هارتفيلد إلا في سياق التطورات السياسية في عصره. كانت استجابة مباشرة للوضع من حوله.

ولد هيلموت هرتسفيلد عام 1891 ، وشقيقه ويلاند بعد ذلك بخمس سنوات. كان آباؤهم سياسيين. كانت والدتهم أليس عاملة نسيج وكان والدهم فرانز (الذي كتب تحت اسم فرانز هيلد) كاتبًا تعبيريًا مبكرًا. دافع عمل هيلد عن الوحدة الدولية وواجه عداء من المؤسسة. تم إدانته بالتجديف ، وأجبر على الفرار من البلاد. ترك كلا الوالدين الأولاد وأخواتهم في عام 1899.

تم تفريق الأطفال الأربعة على مختلف الأوصياء. في عام 1908 درس هيلموت في المدرسة الملكية البافارية للفنون والحرف في ميونيخ ، حيث تأثر بالمصممين التجاريين ألبرت ويسجيربر ولودفيج هولوين.

بحلول عام 1912 كان يعمل في تصميم سترات الكتاب. تم تضمين العديد من الثلاثينيات في غرفة Tate. انتقل إلى برلين في عام 1913 للدراسة تحت إشراف إرنست نيومان في Kunst und Handwerkerschule ، عشية الحرب العالمية الأولى.

تم تشكيل التطور الفني لـ Heartfield من خلال النزعة العسكرية المتصاعدة التي شهدت انهيار الأممية الثانية في عام 1914 بسبب نمو الشوفينية الاجتماعية. مع اندلاع الحرب تحركت معظم الأحزاب الديمقراطية الاجتماعية لدعم أهداف الحرب للطبقة الحاكمة في بلدانهم. أكبرها وأكثرها نفوذاً ، Sozialdemokratische Partei Deutschlands (SPD) ، قادت الطريق في هذه الخيانة.

تم تجنيد هيلموت في فوج في برلين. تم إرسال ويلاند كمنظم طبي إلى الجبهة البلجيكية ، ولكن تم عزله لاحقًا من منصبه بسبب العصيان. هدد هيلموت بنقله إلى الجبهة ، وتظاهر بانهيار عصبي وخرج من المستشفى.

بالعودة معًا في برلين ، بدأ الأخوان يتعاونان فنياً. كانت أفعالهم بمثابة رفض محسوب للإمبريالية الألمانية. في عام 1916 ، غيَّر هيلموت اسمه إلى الاسم المنقوش جون هارتفيلد ، بعد أن شعر بالضيق من الشعار القومي "جوت ستراف إنجلاند" (عسى الله أن يعاقب إنجلترا). كما غير الصديق المشترك للأخوين ، الفنان جورج جروس ، لقبه إلى جروسز. تشير ردود الفعل هذه إلى المناخ الفني للثورة الذي قد يجد تعبيرًا عنه في الدادائية.

على الرغم من أن هارتفيلد كان لديه بعض الأعمال الرسمية خلال الحرب (يعمل في خدمة الأفلام التعليمية العسكرية) ، إلا أنه كان يتجه نحو قطيعة صريحة مع النظام الحالي. في الفترة التي أعقبت الثورة الروسية عام 1917 ، انضم إلى كل من KPD المشكل حديثًا ونادي برلين دادا.

في عام 1919 ، تم طرد Heartfield من خدمة الأفلام لدعوته إلى الإضراب رداً على مقتل كارل ليبكنخت وروزا لوكسمبورغ. في أعقاب الثورة الألمانية المكبوتة في 1918-1919 ، قُتل القادة الثوريون على أيدي عصابات تحت قيادة الوزير الديمقراطي الاجتماعي غوستاف نوسكي. اصطف الحزب الاشتراكي الديمقراطي مع القيادة العليا للجيش لسحق الثورة.

كان دادا برلين سياسيًا بشكل أكثر وضوحًا من الجماعات الدادائية الأخرى. تميز عمل هارتفيلد وشقيقه وجروز وهانا هوش وراؤول هوسمان بالاهتمام بأشكال وسائل الإعلام والتعليقات السياسية المباشرة. كان هارتفيلد أحد منظمي معرض دادا الدولي الأول لعام 1920 ، وهو المعرض الدولي الوحيد من نوعه خلال حياة الحركة. كان محورها دمية برأس خنزير ، متدلية من السقف ، ترتدي زي ضابط ألماني.

قاوم هارتفيلد تسمية "فنان" ، مشيرًا إلى نفسه كمهندس. استمر في متابعة العمل الساخر والسياسي وتحرير المجلات الساخرة وكذلك العمل في دوريات KPD مثل Die Rote Fahne. لقد كان جزءًا لا يتجزأ من المشهد الفني والسياسي الأوسع في برلين ، حيث عمل بشكل وثيق مع الكتاب المسرحيين والمخرجين بيرتولت بريخت وإدوين بيسكاتور.

في عام 1924 ، في الذكرى العاشرة لبداية الحرب ، أظهر هارتفيلد أول تركيب للصور له ، "بعد عشر سنوات: الآباء والأبناء" - حيث تستعرض الهياكل العظمية خلف جنرال إمبراطوري. أصبحت تقنية المونتاج جزءًا أساسيًا من عمله ، مما مكنه من معالجة قضايا العصر. بعضها ، مثل ملصقات حملته الانتخابية ، كانت دعاية مباشرة. جمعت قطع أخرى بين رؤيته الساخرة والتعليق السياسي. في عام 1929 ، أنتج مونتاجًا لنفسه وهو يقطع رأس زورجيبل ، رئيس شرطة الحزب الديمقراطي الاشتراكي في برلين ، تحت عنوان "استخدم التصوير كسلاح".

"مورد إجباري للمواد البشرية ، فتشجع!" (1930) ، تظهر امرأة حامل في حالة ذهول تجلس أمام خلفية من الجثث. إنه صارخ ومتحرك. عرف جيل هارتفيلد مذبحة الحرب الإمبريالية ، والآثار المترتبة على حرب أخرى.

"بعد عشرين عاما!" (1934) يظهر الأطفال يتدربون كجنود.

في "الحرب والجثث: الأمل الأخير للأثرياء" (1932) ، يقف ضبع يرتدي قبعة عالية مزمجرًا فوق كومة من الجثث. يرتدي الضبع ميدالية تغير شعارها من "لأجل الجدارة" إلى "من أجل الربح".

هارتفيلد حاد بشكل خاص فيما يتعلق بالمصالح التي تدافع عنها الحركة الفاشية النامية. يمثل هتلر خط الدفاع الأخير عن رأس المال المالي.

في "Adolf، the Superman: Swallows Gold and Spouts Rubbish" (1932) ، كشفت الأشعة السينية أن العمود الفقري لهتلر مصنوع من العملات المعدنية. في "معنى تحية هتلر: الرجل الصغير يطلب هدايا كبيرة". الشعار: الملايين يقفون خلفي! " (1932) ، يتلقى هتلر الصغير المال في كفه المرتفعة من المصرفي الضخم الذي يقف خلفه.

الصور الأخرى أقل شهرة ، لكنها بنفس القدر من القوة. يُظهر "حساب روشلينج" (1934) الصناعي هيرمان روشلينج وهو يحسب فوائد الفاشية في الصيغة "هتلر = استعباد الشعب. استعباد الشعب = زيادة الربح. زيادة الربح = مثالي. لذلك: هتلر = مثالي! "

يُظهر فيلم "The Thousand Year Reich" (1934) منزلًا متداعًا من الورق ، مع وجود الصناعي الألماني Thyssen في الجزء العلوي مدعومًا من Goering و Hitler في الأسفل.

صور هارتفيلد الوحشية هي تحذير صارخ من وحشية الفاشية. ويؤكد على صلاته بأشكال القمع السابقة. يردد "الشعار القديم للرايخ" الجديد: الدم والحديد "(1934) شعار بسمارك للقرن التاسع عشر في صورة محاور دموية متشابكة معًا في صليب معقوف. "كما في العصور الوسطى ... هكذا في الرايخ الثالث" (1934) يقارن شهيد القرون الوسطى المكسور على عجلة بشخص مكسور عبر ذراعي الصليب المعقوف.

هذه صور رائعة ومذهلة ، لكن هناك عنصر مأساوي فيها. كان تقييم هارتفيلد الوحشي والدقيق لشخصية الفاشية يداً بيد مع اعتناقه للخط السياسي للحزب الشيوعي الألماني ، والذي عمل على نزع سلاح الطبقة العاملة الألمانية ضد صعود هتلر. في الوقت الذي كان فيه ملايين العمال لا يزالون يدعمون الحزب الاشتراكي الديمقراطي ، وصف الستالينيون الاشتراكيين الديمقراطيين بأنهم "فاشيون اجتماعيون" ، وبالتالي منعوا أي وحدة بين هؤلاء العمال الاشتراكيين والحركة الشيوعية وكسبهم من منظور ثوري.

أعرب هارتفيلد في صورته عن الخدمة التي قدمها الحزب الاشتراكي الديمقراطي للفاشية.

يُظهر "التاريخ الطبيعي الألماني" (1934) دورة حياة كاتربيلر طفيلي على شجرة بلوط. اليرقة هي فريدريش إيبرت ، رئيس الحزب الاشتراكي الديمقراطي لجمهورية فايمار ، والشرنقة هي بول فون هيندنبورغ ، وعثة رأس الموت هي هتلر.

أول عمل له في مجلة KPD الأسبوعية Arbeiter Illustrierte Zeitung (مجلة العمال المصور ، AIZ) كانت ، "من يقرأ الصحف البورجوازية يصبح أعمى وصمًا" (1930) ، حيث يتم لف رأس الرجل فورورتس، ورقة الحزب الديمقراطي الاشتراكي. تبدأ قصيدة مريرة على الصورة ، "أنا رأس ملفوف".

في وقت لاحق ، بعد وصول هتلر إلى السلطة وهروب الفنانين اليساريين من ألمانيا ، عندما تحرك الستالينيون نحو حكومات الجبهة الشعبية في ائتلاف مع أقسام "ليبرالية" من الطبقة الحاكمة ، قدم هارتفيلد الدعم لهذه الخيانة المدمرة للطبقة العاملة الدولية. "انظر إلى إسبانيا وفرنسا!" (1936) ، على سبيل المثال ، يعيد إلى الأذهان الخيانة الدموية للثورة الإسبانية. تتبع مونتاج هارتفيلد لهذه الفترة الخط الستاليني القائل بأن فرانكو انتصر لأن القوى الإمبريالية الغربية فشلت في تسليح الجمهوريين ، وليس لأن الستالينيين قد خانوا الطبقة العاملة الإسبانية.

لا شك في أن شجاعة وتصميم هارتفيلد ، وكذلك قوة أفضل أعماله. واصل النظر إلى الطبقة العاملة الدولية طوال هذه الفترة (على سبيل المثال في عام 1938 "الصين تستيقظ: ويل للغزاة!") ، على الرغم من أن الخط السياسي لـ KPD لم يقدم لهم أي منظور ثوري.

حتى أعماله اللاحقة ، التي أنتجت تحت ضغط سياسي متزايد ، لها قوة فيها. في "هذا هو الخلاص الذي يجلبونه" (1938) ، على سبيل المثال ، تتحول مسارات بخار القاذفات إلى تحية فاشية منتعشة ، ويحتوي المونتاج على نص نازي رسمي متحمس للقصف الحضري كوسيلة لتدمير البروليتاريا الرثوية.

عندما وصل النازيون إلى السلطة في عام 1933 ، غادر هارتفيلد إلى براغ ، حيث واصل العمل في AIZ. أثارت رسومه الكاريكاتورية للفاشيين التوترات التشيكية الألمانية ، لكنه قرر [بحكمة] عدم الانتقال إلى موسكو. وسط تهديدات بقطع العلاقات الدبلوماسية ، تمت إزالة بعض أعماله من معرض عام 1937. خوفًا من الاحتلال الألماني ، غادر إلى لندن في عام 1938.

تبعه فيلاند بعد ذلك بوقت قصير ، لكنه رُفض الإقامة في بريطانيا وانتقل إلى أمريكا. بعد الحرب عاد الأخوان إلى ألمانيا الشرقية الستالينية. تم تسهيل عودة Heartfield من خلال تدخل Wieland و Brecht. نظرًا للاشتباه في "المهاجرين الغربيين" بالخيانة ، أو ربما المخالفة السياسية (أي معاداة الستالينية) ، كان يُنظر إلى هارتفيلد بارتياب. في عام 1954 ، دعا بريخت والروائي ستيفان هيم إلى الاعتراف العام بعمله. بعد ذلك بعامين ، تم انتخاب هارتفيلد لعضوية كاملة في الأكاديمية الألمانية للفنون وتم التعامل مع عضويته في حزبه على أنها غير منقطعة ، مما يعني أنه منذ ذلك الحين وحتى وفاته في عام 1968 ، حصل على اعتراف رسمي.

لمزيد من المعلومات حول الفنان ، بما في ذلك الصور الشخصية والكتابات والذكريات ، يرجى زيارة John Heartfield Internet Archive.

شكراً جزيلاً لجون هارتفيلد للسماح له باستخدام الصور من مجموعته في هذه المقالة.


مقالات ذات صلة

Memelord كنقد: براد تروميل يأخذ الحبة الحمراء (وهكذا يمكنك)

كيف أصبحت Monoliths فخ Instagram

آرا ميرجيان على الرغم من أن الميم هي ظاهرة رقمية ، إلا أن اللغة المستخدمة لوصفها عضوية ، بل وحتى بيولوجية: الطفرة ، والانتقال ، والانقراض. بدافع الفضول ، نظرت إلى مدخل ويكيبيديا للميمات ، ومن بين أشياء أخرى ، تقول & ldquomemes تنتشر من خلال السلوك الذي يولدونه في مضيفيهم. & rdquo من وجهة نظر جمالية ، قد نفكر في الميم من حيث ما أمبرتو إيكو يسمى العمل ldquoopen & rdquo: غير مكتمل ، لم يتم حله ، قيد المعالجة ، تشاركي. من ناحية أخرى ، فإن فكرة انتشار الميمات من خلال السلوك المتولد في مضيفيهم تبدو بلا ريب ما بعد الإنسان ، كما لو أننا & rsquore مجرد مضيفات فسيولوجية لفيروس مستقل حتى لو كان مرتبطًا بالسلوك البشري.

مايك روجنتا هذا يجعلني أفكر في فكرة William Burroughs & rsquos القائلة بأن & ldquolanguage هو فيروس ، والذي اكتشفه من خلال أسلوبه المقطعي في الكتابة الذي يقترب من الكلمات كأشياء موجودة. كانت وجهة نظره ، على ما أعتقد ، هي أن قدرتك على صنع المعنى يتم تعديلها من خلال المواد التي تستهلكها ، عن طيب خاطر أم لا. ولكن عندما & rsquore تتحدث عن الميمات في هذه الشروط ، عليك أن تكون حريصًا على عدم إزالة وكالة الأشخاص الذين ينشئون الميمات ويستجيبون لها.

مرجان إن مسألة الفاعلية شائكة حقًا. أحد جوانب الميم التي يتم الاحتفال بها في الدوائر التقدمية هو قابليتها للمشاركة الجماعية غير المؤلفة تقريبًا. في هذا الصدد ، يتعلق الأمر & rsquos بالتفكير الطوباوي لبعض أعضاء أوائل القرن العشرين الطليعي و mdasht بأنه سيكون هناك موت تدريجي للمؤلف ، حيث أصبحت يد الفنان و rsquos والصوت الفردي أقل أهمية. ولكن في الوقت نفسه ، فإن إخلاء الوكالة محكوم حتماً بمسائل العرق والجنس ، حتى عندما يكون هذا التأطير غير معترف به. تكتب Aria Dean عن التشابه بين meme & rsquos & ldquotactical و rdquo مع الأشكال الثقافية التاريخية للسود. الميم هو مثال آخر في وسائل الإعلام الأمريكية حيث يتم إنشاء المحتوى بواسطة ثقافة فرعية سوداء يتم الاستيلاء عليها بعد ذلك. بالطبع ، الميم هو في جوهره حول التخصيص. هذا هو جوهرها. لكن القلة من الأشخاص الذين حصلوا على أجر مقابل ميماتهم من خلال صفقات الترخيص أو الرعاية يميلون إلى أن يكونوا في الغالب من مستخدمي الإنترنت من الطبقة المتوسطة من البيض ، بدلاً من المستخدمين الذين أنشأوا النسخة الأصلية و mdashif يمكننا تسميتها ذلك & mdashcontent.

RUGNETTA كان هناك العديد من صانعي التنسيقات أو العبارات البارزين الذين لم يتم تعويضهم ، وربما كان أشهرهم Peaches Monroee ، الذي صاغ العبارة & ldquoon fleek. يمكنني القول أن هذا كان بالتأكيد عقلي في 2007 و ndash09 ، عندما كنت أعمل في موقع Know Your Meme ، موقع فهرسة الميمات ، ككاتب ومنتج ومضيف لبرنامجهم على YouTube. غالبًا ما ناقشنا الميمات كتعاون إبداعي واسع النطاق شكل تحديًا ذا مغزى لنظام ملكية الوسائط. لقد كنت متحمسًا لإثبات أن الأشخاص يقومون بأشياء مذهلة عندما تكون الوسائط متاحة مجانًا. لم & rsquot تصارع بشكل هادف و mdashuntil بشكل محرج مؤخرًا و mdash مع حقيقة أن بعض الأشخاص أنفسهم الذين كانوا يفعلون ما وصفناه كمشروع فني تعاوني مثير للإعجاب كانوا أيضًا يصنعون النكات النازية وينشرون المعتقدات العنصرية ، بنفس تقنيات إنشاء الوسائط التي استخدموها لإنشاء الميمات.

مرجان يعني عدم الكشف عن هويته على الويب و rsquos أنه يمكن تصنيف الأصوات الفردية والثقافات السياسية الفرعية المختلفة في نوع من الثقافة المهيمنة. الخلع والإزاحة هما محركا صنع الميم. يظل الشكل كما هو ، بينما يتم تغيير إطاره. هذه العملية تخلق السخرية. هذا & رسكووس كيف تعمل الميمات. هم & rsquore لا يتم تعريفهم فقط من خلال قابليتهم للتكرار ، ولكن أيضًا بالسخرية. وهذا يتعلق بما يمكن أن نطلق عليه علم الأنساب الطليعي للكولاج والجاهزة ، للأشياء والصور التي تم إزاحتها من سياقها الأصلي وبالتالي تم تسويتها. هذا التحول ليس & rsquot تصريحيًا وحادًا ، ولكنه دقيق ، ولا يمكن اكتشافه تقريبًا. في مقالته & ldquoIs Space Political؟ & rdquo يقول فريدريك جيمسون أنه من المفارقة أن تظل غير مرئي. أتساءل عما إذا كنا نفكر في كيف يمكن أن تكون هذه السخرية سلاحًا في أيدي الثقافات الفرعية والمجتمعات السياسية التي ترغب في استخدام الميم لإحداث تغيير إيجابي.

RUGNETTA قبل هذا الاجتماع ، تابعت حساب Meme Stash الكندي اليساري على Instagram وشاهدت صورة بالذئب المسمى & ldquo [جاستن] ترودو يبيع أسلحة بقيمة 14 مليار دولار إلى المملكة العربية السعودية أثناء ارتكابهم إبادة جماعية في اليمن ، وبجوار كلب صغير لطيف يحمل علامة & ldquoTrudeau يرتدي أحمق الجوارب. & rdquo بطريقة ما ، يمكنك القول أن هذا أمر مثير للسخرية. إنها تحاول أن تجعل نقطة جادة وذات مغزى من خلال صورة سخيفة للغاية ليست من أعلى مستويات الجودة. يقول فقط ما يفعله لأنه تمت إضافة الكلمات إلى الأعلى. إنها نقطة خطيرة للغاية يجب أن يعرفها الناس ويهتموا بها ، لكنها & rsquos صورة لمستذئب وكلب سخيف.المفارقة تسمح لك بإبراز نقاط مهمة بصور سخيفة ، لأنه يمكنك أن تقول: & ldquo هذه ليست أطروحة. هذا & rsquot مكان إعلاني للبث التلفزيوني. & rdquo إنه & rsquos شيء من المفترض أن ينظر إليه الناس بسرعة ويضحكون ويفهمون.

مرجان لدغة صوتية بصرية.

RUGNETTA هناك & rsquos أيضًا هذا الموقف الألفي حقًا أو من الجيل Z الذي يرثى له كل شيء. العالم كله سيء ​​، ولا يوجد شيء يمكنك فعله حيال ذلك. إذن هذا الكلب المضحك وهذا المستذئب الغبي هما جاستن ترودو يدمران البلاد والعالم. أتمنى لك يوم إثنين لطيف! Blergh!

مرجان من الجدير بالذكر أن Heartfield بدأ في صنع مجمعات مع جورج جروسز ، زميل شيوعي ألماني ، من خلال الانخراط في ثقافة منخفضة وإعادة صياغة سياق الصور التي تم نشرها من خلال وسائل الإعلام المطبوعة المصورة بوفرة ، في تراكيب متنافرة ومثيرة للشغب. نظرًا لأن عمله لم يكن أقل سياسيًا ولكن ما نطلق عليه المزيد من الدعاية ، فقد بدأ في الحفاظ على الصور سليمة ، وكانت المفارقة أكثر قوة من خلال بساطتها. السياق هو الملك. كثير منهم شرف غلاف Arbeiter Illustrierte Zeitung [AIZ] ، الجريدة الشيوعية الأسبوعية ، ولكن مرة أخرى ، هذه ليست دراسات مطولة عن السياسة ولكنها صور من المفترض أن يتم استيعابها بشكل شبه فوري في الوعي الجماعي وتحريك المشاهد. هذه هي الحجة التي قدمها مؤرخ الفن Andr & eacutes Mario Zervig & oacuten في كتابه جون هارتفيلد والصورة المهتاجة [2012]. Sabine Kriebel & rsquos كتاب حاسم بالمثل عن Heartfield ، جمال ثوري [2014] ، يلقي نظرة على & ldquosutured الخداع & rdquo من الصور المركبة الخاصة به ، وكيف أنه يغطي تمزق صور وسائل الإعلام ويترك لنا صورة سلسة مخادعة.

RUGNETTA هذا يجعلني أفكر عندما يشارك شخص ما على Twitter لقطة شاشة لشيء فظيع بشكل خاص نيويورك تايمز العنوان ، مثل العنوان الذي يكررون فيه كذبة من ترامب دون تحديدها على هذا النحو ، ويكون نص التغريدة فقط: & ldquoI & mdash. & rdquo That & rsquos كل ما تحتاجه لتأطير عنوان رئيسي حتى يعرف الناس ما تقصده. أنت & rsquore متعب ، أنت & rsquore سئمت منه ، ولا تعرف ماذا تفعل. يمكننا أن نفعل ما هو أفضل & [مدش] ولكن ربما يمكننا & rsquot ، لا أعرف & rsquot! ولكن لكي يتم توصيل هذا بشكل فعال ، يحتاج متابعو الحساب و rsquos إلى معرفة منظور tweeter & rsquos. هذا & رسكووس AIZ. ويجب أن يكون هناك أدنى زخرفة لإثبات أنه تم تحريرها. That & rsquos ldquoI & rdquo واندفاعة. Memes لا تفعل أو تعني شيئًا معينًا بمفردها. إنهم يعملون على وجه التحديد في المجتمع.

مرجان كانت هناك قصة في مرات حول كيف تم نشر شخصية Pepe the Frog & mdasha الكارتونية التي أصبحت ميمًا يمينيًا في الولايات المتحدة و [مدش] لنهاية مختلفة تمامًا من قبل المتظاهرين في هونغ كونغ.

RUGNETTA أحب أن المتظاهرين في هونغ كونغ ليس لديهم أدنى فكرة.

مرجان أنا & rsquom متأكد من أن هناك ميمات Pepe المضادة.

RUGNETTA نعم ، لقد بذل المخترع ، Matt Furie ، قصارى جهده لإعادة تأهيل Pepe the Frog. فاز بدعوى. لكن محاربة السيميائية مثل الصراخ في المحيط. أصبحت إيماءة اليد OK رمز قوة أبيض. تم شن حملة على 4chan لإضافة ذلك إلى معناه. يمكنك & rsquot إلغاء إضافة هذا المعنى. عليك فقط الانتظار حتى يتلاشى.

مرجان ماذا لو قرر أحد الناشطين في قضية Black Lives Matter أنهم يريدون أن يقطعوا Pepe the Frog ، لجعله ميمي Black Lives Matter؟ هل سيكون مجرد مسألة كمية و وابل مدشا من إعادة الاستخدام؟ أم أنه يجب أن يكون أكثر عضوية؟ فيروس سيميائي يأخذ حياة خاصة به ، بغض النظر عن نوايا أي شخص و rsquos؟

RUGNETTA يعد تغيير معنى رمز موجود مسبقًا تكتيكًا يستخدمه العديد من المتحمسين على الإنترنت. هم & rsquore ناجحة في كثير من الأحيان. هذا & rsquos كيف أصبح Pepe the Frog تعويذة عنصرية. ما إذا كان بإمكان المجتمع على اليسار فعل شيء مشابه أم لا يعود إلى مسألة ما إذا كان من البديهي أن اليمين أفضل من اليسار في صناعة الميمات. مثل كل البديهيات ، فإنه & rsquos يتكرر بغض النظر عما إذا كان & rsquos صحيحًا أم لا. It & rsquos autology. الحق هو الأفضل في إنشاء الميمات لأن الميمات الخاصة بهم تُعطى الرؤية ، وهم & rsquore يعطون الرؤية كدليل على نجاح الميمات على اليمين.

مرجان كنت مقتنعا أن صناعة الميمات كان مجالا لليسار إلى حد كبير. أعتقد أنه في جوهره إبداعي ومثير للسخرية و [مدش] كل الأشياء التي لا يمتلكها الجناح اليميني ، على الأقل في نطاق اختصاصي ، المحدود باعتراف الجميع. أعتقد أن هذا التقييد له علاقة كبيرة بفقاعاتي الفكرية والمعلوماتية. يتم تحفيزنا من خلال الأعلاف الخاصة بنا. تخبرنا الخوارزمية أن ننظر إلى المزيد مما نشاهده بالفعل. ربما كنت أميل أيضًا إلى رؤية الأشياء في هذا الضوء بسبب خلفيتي الفنية التاريخية. تشترك Memes في العديد من الإستراتيجيات الجمالية و mdashor المضادة للجماليات مع عمل Dada و John Heartfield & rsquos ، وهما يساريان بلا ريب. استخدام Dada & rsquos للتصوير الفوتوغرافي و mdashcut من منشورات وسائل الإعلام وإدراجه في سياقات جديدة و mdashcompels انعكاس على كل من المصدر الأصلي للصور وصورهم الجديدة و ldquohome. & rdquo Hannah H & oumlch & rsquos collage قطع بسكين المطبخ دادا خلال حقبة فايمار الثقافية الأخيرة للبيرة والبطن في ألمانيا [1919] يلمح إلى السياسات الثقافية والجندرية لحكومة فايمار الجديدة المشحونة. تعرض رؤساء سياسيين بارزين ، بالإضافة إلى خريطة لتلك الدول الأوروبية حيث كان للنساء حق التصويت في ذلك الوقت ، إلى جانب راقصات الباليه ، ومشاهد الجماهير ، ومحامل الكرة ، وفيل ، وما إلى ذلك. ما يلفت الانتباه هو التناقض في الحجم ، وعدم وجود أي شيء قد يربط من الناحية المفاهيمية بين هذه الصور. يجب على المشاهد أن يأتي بهذا النسيج الضام. تم إنتاج الصور المركبة لـ Heartfield & rsquos لـ AIZ في لحظة سياسية مختلفة ، وقت الطوارئ بالنسبة لليسار. لقد أصبحت لاذعة بشكل متزايد ومشحونة سياسياً في تناسب عكسي مع آثارها الرسمية. أي أن هارتفيلد يخفي يده أو مقصه. تأخذ صور G & oumlring و Goebbels و Hitler معنى جديدًا لاذعًا على وجه التحديد في الطبيعة المبسطة لتحولها. بدلاً من جنون الجمباز لمونتاج H & oumlch & rsquos ، نحصل على صور شائعة قام Heartfield بتعديلها قليلاً فقط ، أو يضيف إليها نصًا أو عنوانًا يسوي الصورة الجديدة ومعناها. المثال الشهير هو له المعنى الكامن وراء تحية هتلر: الرجل الصغير يطلب تبرعات كبيرة. الشعار: الملايين يقفون ورائي! [1932] ، حيث وضع رجلاً في حلة دفع نقودًا نحو هتلر ورفعت يده ، لذا فإن & ldquomillions & rdquo في شعار Fuhrer & rsquos يشير إلى المال ، وليس الأشخاص. تعتمد Heartfield & rsquos proto-memes على النسخ الجماعي لصور المصدر. هذا ما يجعلها قابلة للمقارنة مع الميمات اليوم. التكرار غير المحدود لتنسيقات meme و mdashlike و ldquot الرجل الأكثر إثارة للاهتمام في العالم & rdquo meme ، ميمي الشرير Kermit ، ميمي الصديق المشتت ، أو Drakeposting & mdashrelies على معرفة الإطار. خشية أن تبدو هذه الأمثلة المعاصرة غير سياسية بشكل مثير للشفقة مقارنة بـ Heartfield (خاصة عندما تواجه لحظتنا تهديدات أيديولوجية لا تقل خطورة) ، قد نتذكر أن هذه الأشكال نفسها تُستخدم بشكل روتيني للرسائل السياسية. لقد شاهدت أحدهم يسخر من المكافآت الرمزية للعمال الأساسيين الذين يفشلون في تعويض نقص العناصر المادية: يتراجع دريك في اشمئزاز من احتمال دفع أجر معيشي وتأمين صحي لهم ، ثم يبتسم لإيماءة تصفيق يومي.

كان فن البوب ​​ u200b u200b يتعلق أيضًا بتكرار ومضاعفة الصور المستلمة ، وهناك & rsquos مفارقة في استراتيجيته المتمثلة في جعلنا ننظر عن كثب إلى الأشياء التي نأخذها كأمر مسلم به في الحياة اليومية. لكن البوب ​​أكثر تناقضًا سياسيًا من الدادائية. كان دادا معاديًا للثقافة بقوة ومتجذرًا و mdashat الأقل في سلالة برلين وسياساته الشيوعية الراديكالية. لذا فإن هذا يؤثر بالتأكيد على إحساسي بـ & ldquomemes & rdquo للطليعة التاريخية ، والتي لا تنطبق بالضرورة على الميمات اليوم. بالمناسبة ، لم أرَ 4chan مطلقًا قبل أن أنظر إليها قبل هذه المحادثة. انها & rsquos منخفضة الإيجار! اعتقدت أنني تعثرت & rsquod على الإنترنت حوالي عام 1999.

RUGNETTA لم يتم تحديث برامجهم كثيرًا. إنه & rsquos مثل شريط الصخور الشرير الذي تنبعث منه رائحة كريهة ولا يحتوي على حمامات عمل. أنت & rsquore تثبت أنك تريد حقًا أن تكون هناك من خلال تحمل نقص وسائل الراحة. إنها & rsquos معادية للغرباء ، وهو أمر مثالي إذا كنت لا تريد أن تأتي الأعراف إلى مساحتك وترى ما تريده. تريد أن تجعل الأمر غريبًا نوعًا ما. وتلك تقنية لوحة الرسائل سريعة. تريد أن يكون لديك مجموعة من التفاعلات سريعة الخطى وكثيفة للغاية ، وبساطة التكنولوجيا تسمح بحدوث ذلك. أنا & rsquom آسف لأنك ذهبت إلى 4chan. لكن من المثير للاهتمام ما تقوله عن نسب الميم على اليسار كعودة إلى دادا. يجعلني أتساءل ما الذي يمكن أن يكون سلالة الميمات الموجودة على اليمين. إلى أين يؤدي ذلك؟ هل يؤدي ذلك إلى كلية فاشية بدائية مستقبلية؟ أم أنها تؤدي إلى كاريكاتير سياسي محافظ؟ لا شيء يتبادر إلى الذهن. ربما هو انتشار القدرة التكنولوجية. MS Paint و Photoshop & mdashthe أدوات لجعل الميمات و mdashare متاحة على نطاق واسع للجميع. يستعلمون جزءًا مما يعنيه أن تكون مستخدمًا للكمبيوتر ، سواء أكانت & rsquore يمينًا أو يسارًا.

& mdash تمت إدارته بواسطة بريان درويتكور

تظهر هذه المقالة في عدد نوفمبر / ديسمبر 2020 ، ص 18 و ndash20.


فن الحرب

كان جون هارتفيلد (1891–1968) فنانًا ورسامًا سياسيًا ألماني المولد اشتهر بتركيبته الصورية السريالية المناهضة للفاشية. خلال عشرينيات وثلاثينيات القرن الماضي ، ابتكر Heartfield - على مخاطر شخصية كبيرة - العشرات من الملصقات الكلاسيكية على الفور ، والتي ظهر الكثير منها في الجريدة اليسارية الألمانية الشهيرة الأسبوعية AIZ (Arbeiter-Illustrierte-Zeitung، أو مجلة العمال المصورة). سخر عمله من الجميع من هيرمان جورينج إلى أدولف هتلر ، بالإضافة إلى الداعمين الماليين والمجتمعيين الذين دعموا أجندتهم. (في وقت من الأوقات ، كان Heartfield يحتل المرتبة الخامسة في قائمة الجستابو الأكثر طلبًا).

أطلق عليه جامع الأعمال الفنية والمؤرخ ومصمم الجرافيك البريطاني الراحل ديفيد كينج لقب "أعظم فنان سياسي ومصمم جرافيك في القرن العشرين" ، لم تكن الصور المركبة في هارتفيلد مجرد ردود فعل على الفاشية ، بل تحذيرات - "خرائط الطريق" ، كما يقول حفيده ، جون جيه هارتفيلد. "لقد فهم جدي أن إحدى أقوى أدوات الفاشية هي الدعاية ، والقدرة بلا منازع على توزيع الهراء في وسائل الإعلام لتشويه الحقائق". (بنى Heartfield الأصغر معرضًا على الإنترنت مخصصًا لعمل جده ويحافظ عليه).

بالنسبة لعدد نوفمبر ، انضم Topic إلى الفنان مايكل تونك (الفنان الذي يقف وراء الصورة الرئيسية لهذه القصة ، والتي أطلق عليها اسم "حسنًا") وطلب من 11 من المبدعين المعاصرين الآخرين إرسال ملصقات سياسية للتعليق على المناخ السياسي الحالي في الولايات المتحدة. على الرغم من أن البعض استخدم أعمال Heartfield كمصدر إلهام مباشر لقطعهم الخاصة ، فقد تأثروا جميعًا بذوقه في الزواج من المأساة والكوميدية وغير المريحة.


دادا السياسة

تظهر لافتة كتب عليها "Dada ist politisch" (دادا سياسية) على الجانب الأيمن من هذه الصورة لافتتاح معرض دادا الدولي الأول عام 1920 في برلين. يمثل انخراط الدادائيين الألمان الصريح في السياسة تغييرًا ملحوظًا عن زيورخ دادا ، الذي ، على الرغم من كونه محاربًا للأيقونات ، نادرًا ما كان سياسيًا بشكل علني. ويرجع ذلك جزئيًا إلى أن سويسرا كانت محايدة خلال الحرب العالمية الأولى ، وقدمت شيئًا من الهروب للفنانين الذين تجمعوا هناك. وصف مؤسس زيورخ دادا ، هوغو بول ، سويسرا ذات مرة بأنها "قفص طائر محاط بأسود تزأر". [1] عندما انتشر دادا إلى ألمانيا بعد نهاية الحرب العالمية الأولى ، دخل إلى عرين الأسد.

الأزمة الاجتماعية والاقتصادية

كانت ألمانيا في حالة فوضى اجتماعية وسياسية واقتصادية بعد الحرب. تم تدمير قاعدتها الصناعية ، وكان هناك صراع على السلطة السياسية بين الحزب الاشتراكي الديمقراطي اليميني والحزب الشيوعي اليساري. قوبلت انتفاضة سبارتاكوس ، إضراب عام وتمرد مسلح من قبل الشيوعيين في عام 1919 ، بقمع وحشي وقتل خارج نطاق القضاء لقادتيها روزا لوكسمبورغ وكارل ليبكنخت. بعد تنازل القيصر فيلهلم الثاني في عام 1919 ، تم تشكيل حكومة جديدة تعرف باسم جمهورية فايمار من قبل الاشتراكيين الديمقراطيين. عانت الحكومة الجديدة على الفور من صعوبات اقتصادية شملت ديون الحرب الضخمة والتعويضات العقابية التي حددتها معاهدة فرساي. لتسديد ديونها ، طبعت الحكومة ببساطة المزيد من الأموال ، مما أدى إلى التضخم المفرط. بحلول نهاية عام 1922 ، كلف رغيف الخبز 200 مليار مارك ألماني. كان معظم الدادائيين الألمان متعاطفين مع الحزب الشيوعي وينتقدون بشدة حكومة فايمار وسياساتها.

ضد الرأسمالية البرجوازية

جورج جروس الذي رسمته حكاية الشتاء (1917) مرئي معلق فوق علامة "Dada ist politisch" ، ولد جورج جروس ، لكنه غير التهجئة إلى & # 8220de-Germanize & # 8221 اسمه احتجاجًا على القومية الألمانية. تم القبض عليه خلال انتفاضة سبارتاكوس ، وكان عضوًا في الحزب الشيوعي حتى عام 1923.

جورج جروسز Gott mit uns (الله معنا)، 1919 ، طباعة الحروف وكتلة الخط ، 49.2 × 40 سم (MoMA)

تم بيع مجموعة من مطبوعات Grosz الأيقونية في معرض Dada. العنوان "Gott mit uns" (الله معنا) ، المأخوذ من الشعار الرسمي المنقوش على أبازيم أحزمة جنود الجيش الألماني ، سخر منه بوضوح الرسوم الكاريكاتورية المروعة للجنود والضباط في الحقيبة. تم تغريم Grosz وناشره بتهمة التشهير بالجيش ، وتم إتلاف جميع النسخ غير المباعة من المحفظة.

جورج جروسز ، الفجر (Früh um 5 Uhr!)، 1920/21 ، صورة حجرية من محفظة من عشر مطبوعات حجرية في الظلال (1921) ، 48 × 35.4 سم (موما)

غير نادم ، واصل جروز إصدار مطبوعات تنتقد الطبقات الحاكمة. صورته الحجرية فجر يعرض مشهدين متزامنين في الصباح الباكر. علاوة على ذلك ، فإن أعضاء الطبقة العاملة ، والأدوات ودلاء الغداء في متناول اليد ، يمشون للعمل في المصنع ، بينما في المشهد أدناه ، يستمر الأثرياء في الاستمتاع بفجورهم في الأمسية السابقة. العمال في الغالب نحيفون وخشن ، بينما الرجال البورجوازيون الأثرياء يصورون كاريكاتيرًا كشخصيات سمينات ومشتتة يمسكون بالكوكتيلات والبغايا.

تقنيات الحرب

كان العلم والتكنولوجيا هدفًا رئيسيًا آخر لازدراء الدادائية ، وكان ذلك جزءًا من استراتيجية واسعة لتشويه الفكر العقلاني والمشاريع الطوباوية. إن عدم ثقة الدادائية في التكنولوجيا له جذور أيضًا في استخدامها المدمر خلال الحرب العالمية الأولى.

دبابة بريطانية مارك الرابع (ذكر) أثناء معركة كامبراي ، فرنسا ، نوفمبر - ديسمبر 1917 (متاحف الحرب الإمبراطورية)

خاضت الحرب العظمى ، كما كانت تُعرف آنذاك ، جيوشًا متحصنة في شبكات واسعة من الخنادق الدفاعية. أسفرت الطلعات الهجومية عن خسائر فادحة في الأرواح ، حيث قوبلت التهم بوابل من الرصاص من مدافع رشاشة تم اختراعها مؤخرًا. تم اختراع المركبات المدرعة لحماية القوات أثناء الشحن ، وساعدت المسارات المستمرة & # 8220caterpillar & # 8221 على إطار معيني هذه الدبابات المبكرة على التنقل في التضاريس العميقة. كانت الأسلحة الكيميائية التي تطلقها المدفعية ، مثل غاز الكلور وغاز الخردل ، فعالة أيضًا بشكل وحشي ضد القوات المحتشدة ، مما استلزم استخدام الأقنعة الواقية من الغازات والملابس الواقية. لا تشير صور الحرب إلى التأثير التدميري لهذه التقنيات العسكرية الجديدة فحسب ، بل وأيضًا التأثير اللاإنساني لها.

جنود بريطانيون يرتدون مدفع رشاش فيكرز يرتدون خوذات مضادة للغازات من نوع PH أثناء معركة السوم ، يوليو 1916 (متاحف الحرب الإمبراطورية)

رأى الدادائيون المتأثرون بالشيوعية جذور هذا التدمير ليس فقط في التكنولوجيا نفسها ، ولكن فيما أصبح يُعرف لاحقًا باسم & # 8220 المجمع الصناعي العسكري ، & # 8221 أصحاب المصانع والممولين الذين استفادوا من تصنيع الأسلحة. في مجموعتها Hochfinanz (تمويل مرتفع)، هانا هوش تظهر شخصيتين من الطبقة المتوسطة برؤوس ضخمة تهيمن على منظر جوي لفروتسواف ، بروسيا (الآن في بولندا). يحيط بهم صور للأسلحة والآلات والإنتاج الضخم: بندقيتان ، ومصنع ، وقضبان مكبس ، ومسامير ملولبة ، وعلم الإمبراطورية الألمانية باللونين الأحمر والأبيض والأسود ، وشاحنة عسكرية تسير على طول إطار مطاطي. أحد هذين الرقمين هو العالم البريطاني السير جون هيرشل (ربما في إشارة إلى مساهمة العلماء في اختراع تقنيات الحرب) ، لكن العنوان تمويل مرتفع يشير إلى أن الرجلين اللذان يرتديان ملابس جيدة هما مصرفيان متورطان في كل من تقنيات الحرب المدمرة والممارسات الاستغلالية لرأسمالية أوائل القرن العشرين.

هانا هوش ، Hochfinanz (تمويل مرتفع)، 1923 ، كولاج ، 36 × 31 سم (غاليري بيرينسون ، برلين)

ضحايا الحرب

معرض دادا الدولي الأول ، غاليري أوتو بورشارد ، برلين ، 1920 (بيلدارشيف بريسيشر كولتوربيسيتز ، برلين)

يظهر أيضًا في صورة معرض دادا عملين يشيران إلى تأثير آخر باقٍ للحرب: المشهد الشائع للجنود العائدين بإصابات مشوهة وأطراف مبتورة وأجزاء اصطناعية من الجسم. على الحافة اليمنى من الصورة يوجد تمثال لرجل لجورج جروسز وجون هارتفيلد بعنوان ذهب هارتفيلد الفلسطيني من الطبقة الوسطى إلى الجنون. الجذع عبارة عن دمية خياط مزينة برموز الحرب (مسدس ، صليب حديدي ، شارة من أجل Black Eagle Order) ، بينما يتكون الجزء الأكبر من الجسم من أجزاء آلة: أنبوب معدني للساق ، و a مصباح الرأس ، والأطراف الاصطناعية للأسنان للأعضاء التناسلية. يرتدي الرقم أيضًا رقمًا غير إنساني لتحديد الهوية. يقترح التجميع في الوقت نفسه جنديًا جريحًا له عدة أطراف اصطناعية ، وسايبورغ الذي طغى افتتانه بالتكنولوجيا على إنسانيته.

إلى اليسار: صورة لجندي ألماني معاق يستخدم طرفًا اصطناعيًا في متجر نجارة في كونيجسبيرج ، بروسيا (مكتبة الكونغرس) جورج جروس وجون هارتفيلد ، الصورة في معرض دادا الدولي الأول في برلين ، 1920 أمام تمثالهم Der wildgewordene Spiesser Heartfield (Elektro-Mechan. Tatlin-Plastik), 1920

على يسار صورة معرض دادا توجد اللوحة مشلول الحرب، أو 45٪ صالح للخدمة، بواسطة أوتو ديكس ، الذي خدم كمدفع رشاش في معركة السوم ، والتي قتل خلالها أو جرح مليون رجل. تم تدمير لوحة ديكس الأصلية ، لكن طبعة معاصرة تُظهر كيف لفتت الانتباه إلى جرحى الحرب.على الرغم من ارتدائهم لباسهم الرسمي الكامل ، فقد تم استبدال أجزاء كبيرة من أجساد الجنود بأطراف صناعية ، وما قد يبدو للوهلة الأولى أنه & # 8220 حداثة & # 8221 تشوهات في وجوههم ليست كذلك. الرجل الموجود في أقصى اليسار لديه عين زجاجية تحدق بشكل دائم ، وقد تم استبدال فكه بمحاولة أولية فج في الجراحة التجميلية التي كانت أقل إزعاجًا قليلاً من وجه الرجل المشوه في أقصى اليمين. إلى يساره ، تصيب الهزات الدائمة رجلاً مصابًا بصدمة & # 8220shell & # 8221 (المعروف الآن باسم اضطراب ما بعد الصدمة) ، وبجانبه رجل مصاب بالشلل الرباعي يمر عبر متجر أحذية لن يحتاج إلى زيارته أبدًا. من الصعب المبالغة في التناقض بين هذه الصورة والتصوير البطولي التقليدي للجنود.

أوتو ديكس ، مشلول الحرب، 1920، نقطة جافة، 32.5 × 49.8 سم (موما)

تُظهر مثل هذه الصور كيف أن عدم ثقة الدادائيين بالسلطة والتكنولوجيا والقومية ، جنبًا إلى جنب مع استعدادهم للصدمة والإساءة ، كانت فعالة في خلق نقد اجتماعي وسياسي مدمر في ألمانيا ما بعد الحرب.


Ai Weiwei ، تذكر وسياسة المعارضة

كل الفن سياسي بمعنى أن كل الفن يحدث في الساحة العامة وينخرط في أيديولوجية موجودة بالفعل. ومع ذلك ، هناك أوقات يصبح فيها الفن سياسيًا بشكل خطير لكل من الفنان والمشاهدين الذين يتعاملون مع هذا الفن. فكر في تورط جاك لويس ديفيد في الثورة الفرنسية - استثماره الفردي في الفن بعد إراقة الدماء - وسجنه في عهد الإرهاب. إذا لم يكن الأمر يتعلق ببعض المتعاطفين ، فقد يكون ديفيد قد انتهى به الأمر ضحية أخرى للمقصلة. غويا هو مثال آخر للفنان الذي سقط في قبضة سلطة الحكومة. هناك حالات في القرن العشرين واجه فيها الفنانون السلطة السياسية بشكل مباشر. تأمل في الصور المركبة لجون هارتفيلد. خاطر هارتفيلد بحياته في بعض الأحيان لإنتاج أغلفة لمجلة A / Z ، والتي تحدت كل من هتلر والحزب النازي.

عاي ويوي

يقدم الفنان الصيني ، Ai Weiwei ، مثالاً معاصرًا مهمًا. في عام 2011 ، تم القبض على ويوي في الصين بعد حملة قمع من قبل الحكومة ضد ما يسمى "المعارضين السياسيين" (فئة محددة تستخدمها الحكومة الصينية لتصنيف أولئك الذين يسعون إلى تقويض سلطة الدولة) بسبب "الجرائم الاقتصادية المزعومة" ضد دولة صينية. استخدم ويوي فنه لمعالجة فساد الحكومة الشيوعية الصينية وإهمالها التام لحقوق الإنسان ، لا سيما في مجال حرية التعبير والفكر. نجح Weiwei في استخدام الإنترنت (المحظور بشدة في الصين) كوسيلة لفنه. تم استلهام عمله من خلال مسارين مترابطين ، وتورطه مع المجموعة الصينية الطليعية "النجوم" (التي ساعد في تأسيسها في عام 1978 خلال فترة وجوده في أكاديمية بكين للأفلام) وحقيقة أنه أمضى بعض سنواته التكوينية في New يورك ، الانخراط هناك مع أفكار الفن المفاهيمي ، ولا سيما فكرة الجاهزة. العديد من المفاهيم والكثير من المواد التي يستخدمها ويوي في ممارسته الفنية مستوحاة من التفكير اللاحق المفاهيمي.

Ai Weiwei ، بذور زهرة عباد الشمس، 2010 مائة مليون بذرة خزفية مرسومة باليد (تيت مودرن)

جمهور دولي

بذور مرسومة باليد (التفاصيل) ، Ai Weiwei ، بذور زهرة عباد الشمس، 2010 مائة مليون بذرة خزفية مرسومة باليد (تيت مودرن)

عرضت Weiwei بنجاح في الغرب في العديد من المعارض الكبرى ، على سبيل المثال ، بينالي البندقية 48 في إيطاليا (1999) و Documenta 12 (2007). عرض أيضا بذور زهرة عباد الشمس (أكتوبر 2010) في قاعة Turbine Hall في Tate Modern. في هذا العمل ، ملأ Weiwei أرضية القاعة الضخمة بمائة مليون بذرة خزفية ، تم رسم كل منها يدويًا في مدينة Jingdezhen بواسطة 1600 حرفي صيني. تم تشجيع المشاركين على السير في المساحة المعروضة (أو حتى التدحرج في العمل) من أجل تجربة أفكار تأثير الاستهلاك الشامل على الصناعة الصينية وتاريخ الصين في القرن العشرين والمجاعة والعمل الجماعي. ومع ذلك ، في 16 أكتوبر 2010 ، منع Tate Modern الناس من المشي في المعرض بسبب مخاوف تتعلق بالمسؤولية الصحية بشأن غبار الخزف.

& # 8220 & # 8230a الكوارث الطبيعية شأن عام. & # 8221

ربما كان العمل الذي ساهم أكثر في سجن ويوي الحالي وتدمير الاستوديو الخاص به هو تحقيقه في الفساد في بناء المدارس التي انهارت خلال زلزال عام 2008 في سيتشوان ، الصين. مثل كثيرين آخرين ، حقق ويوي في كيف أدت المواد غير الملائمة ومخالفة قوانين الهندسة المدنية إلى التدمير بالجملة للمدارس (مما أدى بدوره إلى مقتل آلاف الأطفال المحاصرين بداخلها) ، وأصدر ويوي قائمة بجميع ضحايا الزلزال على مدونته. هذا القانون هو استخدام Weiwei & # 8217 النموذجي للإنترنت لتوصيل المعلومات. هذه المعلومات هي "فنه" ، إلى حد كبير بالطريقة التي استخدم بها الفنانون الأمريكيون في أواخر الستينيات الكلمات والأفكار كفنون.

الزوار الذين يدخلون عرض Ai Weiwei اسف جدا في Haus der Kunst (التفاصيل) ، Ai Weiwei ، تذكر ، 2009 ، حقائب ظهر على واجهة Haus der Kunst * (ميونخ)

اسف جدا

في عرضه الاستعادي اسف جدا (أكتوبر 2009 إلى يناير 2010 ، ميونيخ ، ألمانيا) ، أنشأ Weiwei التثبيت تذكر على واجهة Haus der Kunst. تم تشييده من تسعة آلاف حقيبة ظهر للأطفال. لقد أوضحوا الجملة "لقد عاشت سعيدة لمدة سبع سنوات في هذا العالم" بأحرف صينية (كان هذا اقتباسًا من أم مات طفلها في الزلزال). وعن هذا العمل قال ويوي:

جاءت فكرة استخدام حقائب الظهر من زيارتي إلى سيتشوان بعد الزلزال في مايو 2008. أثناء الزلزال انهارت العديد من المدارس. فقد آلاف الطلاب الصغار حياتهم ، وكان بإمكانك رؤية الحقائب والمواد الدراسية في كل مكان. ثم تدرك أن الحياة الفردية ووسائل الإعلام وحياة الطلاب تخدم أغراضًا مختلفة جدًا. اختفت حياة الطلاب في دعاية الدولة ، وسرعان ما سينسى الجميع كل شيء.

وأشار عنوان العرض إلى الاعتذارات التي تعرب عنها الحكومات والشركات بشكل متكرر عندما يؤدي إهمالها إلى مآسي ، مثل انهيار المدارس أثناء الزلزال. قبل شهرين من افتتاح هذا المعرض ، تعرض ويوي لضرب مبرح من الشرطة الصينية في تشنغدو في أغسطس 2009 ، حيث كان يحاول الإدلاء بشهادته لتان زورين ، المحقق الزميل في البناء الرديء وخسائر الطلاب. وخضع ويوي لعملية جراحية طارئة في الدماغ بسبب نزيف داخلي نتيجة الاعتداء.

اعتقال

حقائب ظهر زرقاء وصفراء وحمراء (تفاصيل) ، Ai Weiwei ، تذكر ، 2009 ، حقائب ظهر على واجهة Haus der Kunst * (ميونخ)

في 3 أبريل 2011 ، تم القبض على Weiwei في مطار Beijing & # 8217s أثناء انتظار رحلة إلى هونغ كونغ. بينما يُعتقد على نطاق واسع أن اعتقاله مرتبط بانتقاده للحكومة الصينية ، أعلنت وزارة الخارجية الصينية أنه "يخضع للتحقيق في جرائم اقتصادية مزعومة". مشاركة ويوي & # 8217s في رالي الياسمين ، سلسلة من الاحتجاجات السلمية التي جرت في جميع أنحاء الصين في فبراير ، ساهمت بلا شك في اعتقاله.

مصادر إضافية:

* ملاحظة تاريخية عن Haus der Kunst: تم تحديد موقع Haus der Kunst (الذي صممه Paul Ludwig Troost ، & # 8220 أول منشئ رئيسي إلى führer & # 8221) من قبل Adolf Hitler وسعى للتعبير عن الأيديولوجية النازية باستخدام الحجر من المحاجر الألمانية ومع إشاراته إلى أعمال كلينز وشينكل. منذ افتتاحه في عام 1937 ، أقام Haus der Kunst معارض تمجد دعاية & # 8220Blood and Soil & # 8221 للنظام النازي.


الحياة والعمل [عدل]

ولد جون هارتفيلد في 19 يونيو 1891 ، باسم هيلموت فرانز جوزيف هرتسفيلد في برلين-شمارجيندورف. كان الابن الأول للكاتب الاشتراكي فرانز هرتسفيلد ، الذي كتب تحت الاسم المستعار فرانز هيلد ، وأليس هرتسفيلد ، ني ستولزنبرج ، عاملة النسيج والناشطة السياسية. في عام 1895 ، أدين فرانز هرتسفيلد وعائلته بتهمة التجديف والفرار من عقوبة السجن ، وأقاموا في نهاية المطاف في كوخ مهجور في الغابة في Aigen ، بالقرب من سالزبورغ ، النمسا. ذات يوم من عام 1899 ، استيقظ أطفال هرتسفيلد الأربعة ليجدوا والديهم في عداد المفقودين. أخذ رئيس بلدية أيجين الأطفال إلى رعايته ، وهو وضع ثبت أنه صعب للغاية بالنسبة لهيلموت الشاب سريع الغضب.

في عام 1905 ، بعد أن أنهى دراسته ، بدأ هرتسفيلد تدريبًا مهنيًا في مكتبة في فيسبادن ، ألمانيا. بعد ثلاث سنوات ، في عام 1908 ، ذهب هرتسفيلد للدراسة في المدرسة الملكية البافارية للفنون التطبيقية في ميونيخ ، والتي كانت في ذلك الوقت مركز الفن في ألمانيا. تأثرت نماذج هرتسفيلد بالتصميم التجاري للفن الحديث ، بما في ذلك أعمال ألبرت ويزغيربر ، ولودفيج هولوين ، وكولومان موسر ، مما أدى إلى تغذية ميل هرتسفيلد نحو الفن الوظيفي للجمهور الجماهيري. في عام 1912 عمل كمصمم تغليف في شركة طباعة في مانهايم. كما صمم جاكيت الكتاب الأول للأعمال المختارة لوالده.

في عام 1913 ، انتقل هرتسفيلد إلى برلين ، حيث واصل تعليمه الفني في مدرسة الفنون والحرف في برلين شارلوتنبورغ ، تحت قيادة إرنست نيومان. في عام 1914 ، وهو نفس العام الذي فاز فيه هرتسفيلد بالجائزة الأولى في معرض Werkbund في كولونيا لتصميم لوحة جدارية ، تم تجنيده في الخدمة العسكرية في الحرب العالمية الأولى. استفزاز التفريغ عن طريق محاكاة المرض العقلي. في خدمته المدنية اللاحقة كناقل بريد في برلين-جرونيفالد ، ألقى هرتسفيلد البريد في أخدود كعمل تخريبي مناهض للحرب ، على أمل أن يغضب سكان هذه الضاحية الثرية من الظروف غير المرضية على الجبهة الداخلية.

في عام 1916 ، في خضم الحرب ، قام هيلموت هرتسفيلد بتسمية اسمه إلى "جون هارتفيلد" ، احتجاجًا على رهاب الأنجلوفوبيا الذي سيطر على ألمانيا بعد وقت قصير من دخول الإنجليز الحرب في 4 أغسطس 1914. "الله يعاقب إنجلترا!" رن تحية شعبية في الشارع. (غيّر جورج جروس اسمه إلى جورج جروس في نفس العام). في يوليو 1916 ، نشر فيلاند هرتسفيلدي وجون هارتفيلد المجلة. نويه جوجيند [الشباب الجديد] ، وسيلة للآراء المناهضة للحرب والسلمية. في عام 1917 ، ساعد Heartfield شقيقه في إنشاء مجموعة نشر Malik Verlag وأشرف على جميع مشاريع الطباعة. خلال هذا الوقت ، عمل أيضًا كمصمم مجموعة أفلام للأخوين Grünbaum وأنتج أفلامًا دعائية وأفلام رسوم متحركة لاحقًا بالتعاون مع George Grosz في خدمة الأفلام التعليمية العسكرية (أعيدت تسميته لاحقًا UFA).

وقع هارتفيلد وشقيقه ، جروس ، وإروين بيسكاتور مع الحزب الشيوعي الألماني الناشئ في أو بعد المؤتمر الأول للحزب ، 30 ديسمبر 1918-1 يناير 1919. في مشاركة هارتفيلد مع برلين دادا ، كان معروفًا باسم مونتوردادا، ليس فقط لأن الوسيلة الفنية المفضلة لديه كانت تركيب الصور ، ولكن أيضًا لأنه اعتنى بارتداء ملابس العمل الزرقاء (a Monteuranzug باللغة الألمانية) بالتحالف مع العامل الصناعي. في اللغة الألمانية ، يكون ارتباط المونتاج بإنتاج خط التجميع الصناعي واضحًا لغويًا ، لأن montieren تعني "التجميع" بينما مونور ميكانيكي أو مهندس.

تم طرد هارتفيلد من منصبه في UFA في عام 1919 لأنه دعا إلى إضراب بعد مقتل كارل ليبكنخت وروزا لوكسمبورغ. قام بتلوين المجلة الساخرة Jedermann Sein eigner Fussball [كل كرة قدم خاصة به] ، والتي تم حظرها بعد الإصدار الأول بسبب محتواها الملتهب. جنبا إلى جنب مع هرتسفيلد وجروز ، أسس هارتفيلد المجلة السياسية الساخرة يموت Pleite [الإفلاس] ، مزيج من ريبورتاج الناقد اجتماعيًا والكاريكاتير (عادةً يد غروز). في عام 1919 ، أصبح هارتفيلد أيضًا صديقًا لأوتو ديكس. في أبريل 1920 ، نشر Heartfield and Grosz مقالاً بعنوان "Der Kunstlump" [Art Rogue] في دير جيجنر [الخصم] ، مما أثار مناقشات محتدمة حول أدوار الفنون الجميلة والفن البروليتاري. ساعد Heartfield في تنظيم معرض Dada الدولي الأول مع Grosz و Raoul Hausmann الذي افتتح في 1 يوليو 1920 ، والذي صمم Heartfield كتالوجًا من أربع صفحات.

بعد مشاركته مع Berlin Dada ، صمم Heartfield سترات كتب وطباعة وتخطيطات للناشرين اليساريين وعمل في الحزب الشيوعي الألماني كمحرر ومصمم. كما تعاون أيضًا في إصدار مجلد مع الكاتب الساخر كورت توشولسكي بعنوان Deutschland Deutschland über alles.

في عام 1930 بدأ في إنتاج الصور المركبة السياسية بانتظام للمجلة الشعبية المناصرة للشيوعية Arbeiter Illustrierte Zeitung (مجلة العمال المصورة) ، التي استمرت في إنشاء مونتاجاته المعادية للنازية في المنفى في براغ بعد عام 1933. اختلفت هذه المونتاج عن أعماله في دادا من حيث أنها كانت منتجة للغاية ومصنوعة بعناية ، تتميز بمونتاج شامل يتميز بوحدة السطح والشكل الكلي بدلاً من ذلك. من الجمالية المنفصلة للدادائية. أنتج 237 صورة مركبة معادية للفاشية ومؤيدة للشيوعية لـ AIZ في المجموع ولا تزال أكثر أعماله شهرة. تم إنتاج هذه المونتاج أيضًا في صورة مصغرة وتم تهريبها إلى ألمانيا النازية. في عام 1934 ، أشعلت الصور المركبة الخاصة به أول حادثة دبلوماسية بين تشيكوسلوفاكيا الديمقراطية وألمانيا النازية الجديدة عندما عُرضت في نافذة العرض في معرض مانيس الفني. تم نقلهم في النهاية إلى الداخل ، لكن اهتمام الصحافة زاد من نسبة المشاهدة وتم تمديد معرض الكاريكاتير الدولي مرتين لاستيعاب الطلب. زادت مراقبة الجستابو في Heartfield وشقيقه Wieland Herzfelde ، الذي فر أيضًا إلى براغ.

عندما غزا النازيون تشيكوسلوفاكيا في عام 1938 ، هرب هارتفيلد إلى إنجلترا على متن طائرة بمساعدة الصحفية مارثا جيلهورن. في المنفى الإنجليزي ، استمر في إنتاج الصور المركبة للناشرين على الرغم من أنه لم يتمتع بنفس الشهرة ولم تكن صوره مؤثرة سياسياً. تم اعتقاله أيضًا باعتباره أجنبيًا عدوًا في جزيرة مان وعانى من سوء الحالة الصحية ، على الرغم من أنه التقى بزوجته المستقبلية جيرترود (توتي) في إنجلترا أيضًا.

انضم هارتفيلد في النهاية إلى شقيقه في جمهورية ألمانيا الديمقراطية في عام 1951 ، على الرغم من رفض عضويته في الحزب الشيوعي لأنه كان يشتبه في أنه جاسوس غربي. فقط في عام 1956 ، الذي عجل بوفاة ستالين في عام 1953 ، أعيدت عضويته في الحزب وبمساعدة برتولت بريخت ، تم قبوله في أكاديمية الفنون ، مما سمح له بمواصلة إنتاج الصور المركبة الخاصة به ، إلى حد كبير للمسرح.

توفي جون هارتفيلد في 26 أبريل 1968 في برلين بألمانيا الشرقية. (حسب المصدر)


الدادية ورفض العقل

كانت دادا حركة فنية ظهرت كرد فعل على وحشية الحرب العالمية الأولى. رفضت الحركة وجهات النظر التقليدية في التفكير من خلال تبني عدد من المواقف الراديكالية في السياسة والفلسفة والمجتمع.

ولدت حركة دادا في عام 1916 عندما افتتح الشاعر هوغو بول كا ب أريت فولتير ، وهو مكان لتجمع الفنانين الأحرار في زيورخ. في البداية كانت حركة أدبية ، سرعان ما صعدت دادا إلى الصدارة وجذبت الفنانين الذين عملوا عبر الوسائط والأيديولوجيات والتأثيرات. مع صعود الدادائية إلى الصدارة ، ظهرت مجموعات من الدادائيين المستقلين في مدن عبر العالم الغربي. بعد خلافات مطولة بين أعضاء الدادائية حول اتجاههم الفني ، انهارت الحركة المتماسكة في عام 1922. بينما انهارت الحركة بعد ست سنوات قصيرة ، استمر العديد من فناني الدادائية في إنتاج أعمال رائدة والتأثير على الحركات الأخرى. عاشت الدادائية أيضًا من خلال التأثير على الحركات الفنية اللاحقة مثل السريالية والبنائية.

مثل العديد من الحركات الفنية الحديثة الأخرى ، كان موت وتدمير الحرب العالمية الأولى عاملاً مساعدًا للدادائية. قُتل ما يقدر بـ 37.5 مليون شخص في الحرب العالمية الأولى. كان هذا المستوى من الموت الجماعي والدمار غير مسبوق في ذلك الوقت ، وأصبح ممكنًا إلى حد كبير بفضل التقدم في التكنولوجيا والاتصالات والنقل. كان المجتمع التقليدي ينظر إلى التقدم التكنولوجي على أنه تحسين للمجتمع. رأى الدادائيون الحرب ونظرة المجتمع لهذه القضايا على أنها غير عقلانية وردوا بخلق فن لا معنى له. لم يكن للفن الدادائي أسلوب أو ممارسة مشتركة ولكنه تضمن نفس عناصر اللاعقلانية والمفاجأة والمصادفة. تحدت فلسفة الدادائيين تمامًا الآراء التقليدية للحرب والطبقة والدين والتكنولوجيا والأخلاق. أدانت الفلسفة الرأسمالية والقومية ، معتقدة أن فكرة المجتمع عن التقدم كانت خاطئة.

رفضت حركة دادا الاستبداد. جسد مارسيل دوشامب ، أبرز فنان تشكيلي من حركة دادا ، مشاعر دادا في أعماله. قطعة دوشامب "نافورة،" ظهرت مبولة موقّعة على جانبها في المعرض الافتتاحي للجمعية في مدينة نيويورك عام 1917. أثارت القطعة غضبًا عامًا لكنها جسدت فلسفة دادا المتمثلة في الحرية الفنية الكاملة ورفض القيم التقليدية. تابع دوشامب "النافورة "مع L.H.O.O.Q." صورة مستنسخة من موناليزا مع رسم على شارب ولحية صغيرة من دوشامب. رأى الجمهور هذه القطعة على أنها هجوم على الفن التقليدي بينما شرح دوشامب لاحقًا القطعة على أنها مسرحية حول أدوار الجنسين الغامضة إلى حد ما في عمل ليوناردو.

في جوهرها ، كانت دادا فلسفة أكثر منها رسومات. ومع ذلك ، تمكنت حركة دادا من أن يكون لها تأثير عميق على تاريخ الفن الحديث. اثنان من أبرز التأثيرات من قبل الدادائيين هما عملية التركيب الضوئي واستخدام عناصر الطباعة. أعطت عملية التركيب الضوئي الفنانين متنفسًا لإنشاء تعليق مرئي بطريقة عميقة. أصبحت العملية شائعة بين العديد من الحركات الفنية المختلفة. قام الدادائيون بدمج أشكال الحروف في عملهم كعناصر بصرية ، وجربوا نوعًا جديدًا من الطباعة. لم تكن حركة دادا هي الحركة الأولى أو الوحيدة التي قامت بذلك ، لكن أسلوبها كان فريدًا وكسر بعض الحواجز الفنية.

كان وجود الدادائية بحد ذاته عملاً سياسيًا. بغض النظر عن مواضيع عملهم ، فإن فلسفتهم الأساسية تتحدى وجهات النظر التقليدية للحكومة والمجتمع والمؤسسات. كان بعض أهم الفنانين الذين خرجوا من الحركة نشطين سياسيًا للغاية. كان أكثر الدادائيين سياسيًا هم جون هارتفيلد وويلاند هرتسفيلدي وجورج جروسز الذين شكلوا مجموعة برلين. استخدموا عملهم لتوصيل آرائهم حول القضايا السياسية وتعزيز الأنشطة السياسية. اكتسب Heartfield تقديرًا من تصميمه التخطيطي وأغلفة الكتب الرائعة للدوريات السياسية. تم حظر هذه باستمرار.يأتي أبرز أعمال هارتفيلد من انتقاداته القاسية لهتلر وللحزب النازي الذي قاد وخوض الحرب العالمية الثانية. حتى أن هارتسفيلد كان يرسل عمله في بطاقات بريدية مباشرة إلى القادة النازيين.

كان لفناني دادا الآخرين تأثيرات سياسية غير مقصودة. على سبيل المثال ، أنشأ كيرت شويترز فرعًا من دادا يُدعى ميرز كان من المفترض أن يكون غير سياسي. تم رفض عضوية شويترز في حركة دادا لكونها برجوازية. ومع ذلك ، التقى لاحقًا بالبناء الروسي البارز إل ليسيتسكي في مؤتمر للفنانين التقدميين في فايمار. تعاون شويترز مع إل ليسيتسكي في فايمار لما يقرب من ثلاث سنوات قبل عودة إل ليسيتسكي إلى روسيا. قدم شويترز عملية التركيب الضوئي وعناصر دادا الأخرى إلى El Lissitzky الذي تأثر بشكل كبير. في ذلك الوقت ، كانت روسيا البلشفية تدعم بقوة الفنانين الروس ، وتبنت الحكومة أعمال إل ليسيتسكي. ولكن في أواخر العشرينات من القرن الماضي ، بدأ عمل ليسيتسكي في أن يصبح أكثر انتقادًا للاتحاد السوفيتي. أثرت دادا أيضًا على البنائين الآخرين الذين استخدموا عملهم بشكل أساسي للترويج للحكومة السوفيتية. تم القبض على بعض من نفس الفنانين في وقت لاحق من قبل لينين الذي حظر الفن غير الترويجي للدولة.

لم تكن البنائية هي الحركة الفنية الوحيدة التي تأثرت بها دادا. تؤثر الدادائية بشكل كبير على الحركة الفنية السريالية وبطرق عديدة تطورت السريالية من الدادية. استمر العديد من الفنانين الذين شاركوا في حركة دادا في إنشاء أعمال سريالية. بينما تشترك السريالية في العديد من أوجه التشابه الفلسفية مع الدادائية مثل رفض وجهات النظر التقليدية للمنطق والعقل ، كان لديهم العديد من الاختلافات أيضًا. بشكل أساسي ، ركزت السريالية بشكل كبير على نظريات التحليل النفسي لسيغموند فرويد الذي استكشف اللاعقلانية للعقل الباطن البشري. يميل العمل السريالي أيضًا إلى أن يكون أكثر وضوحًا وتنظيمًا في التكوين.

في الختام ، وُلدت دادا من الحرب العالمية الأولى وتبنت فلسفة رفض وجهات النظر المجتمعية للتقدم والعقلانية التي حددها التقدم التكنولوجي. تأسست الحركة الفنية في زيورخ لكنها امتدت إلى مدن في جميع أنحاء العالم الغربي حيث برزت إلى الصدارة. اتخذت الدادية مواقف ضد الرأسمالية والقومية. أصبح بعض فناني دادا نشطين سياسيًا للغاية في جميع أنحاء أوروبا أثناء صعود البلاشفة وجمهورية فايمار والحزب النازي. واصل فنانون آخرون إنشاء حركات أخرى مثل السريالية. أثرت الدادائية نفسها على حركات فنية أخرى من خلال أنماط الرسوم وخصائصها مثل عملية تركيب الصورة. في جوهر كل ذلك ، أثرت أفكار الدادائية الفلسفية حول العقل على العديد من الفنانين والحركات البارزة.


جون هارتفيلد (هيلموت هرتسفيلد)

إذا كنت ترغب في إعادة إنتاج صورة لعمل فني في مجموعة MoMA ، أو صورة لمنشور MoMA أو مادة أرشيفية (بما في ذلك مشاهدات التثبيت ، وقوائم المراجعة ، والبيانات الصحفية) ، يرجى الاتصال بـ Art Resource (منشور في أمريكا الشمالية) أو أرشيفات سكالا (منشورة في جميع المواقع الجغرافية الأخرى).

يجب توجيه جميع طلبات ترخيص لقطات الصوت أو الفيديو التي تنتجها MoMA إلى Scala Archives على [email & # 160protected]. لا يمكن ترخيص أفلام الصور المتحركة أو لقطات الصور المتحركة من الأفلام الموجودة في MoMA's Film Collection بواسطة MoMA / Scala. لترخيص فيلم من الأفلام السينمائية ، يُنصح بالتقدم مباشرة إلى مالكي حقوق الطبع والنشر. للوصول إلى صور الأفلام الثابتة ، يرجى الاتصال بمركز دراسة الأفلام. يتوفر المزيد من المعلومات أيضًا حول مجموعة الأفلام ومكتبة الأفلام والفيديو المتداولة.

إذا كنت ترغب في نسخ نص من منشور MoMA ، فيرجى إرسال بريد إلكتروني إلى [email & # 160protected]. إذا كنت ترغب في نشر نص من مواد أرشيف MoMA ، فيرجى ملء نموذج الإذن هذا وإرساله إلى [email & # 160protected].

هذا السجل هو عمل في التقدم. إذا كانت لديك معلومات إضافية أو اكتشفت خطأً ، فيرجى إرسال التعليقات إلى [email & # 160protected].


كيف حدد المصمم والناشط والمؤرخ ديفيد كينج أسلوبًا بصريًا لليسار

كان لدى David King واحدة من أبرز وظائف التصميم الجرافيكي في القرن العشرين. إذا كان اسمه غير مألوف ، فهذا ليس بسبب عدم النجاح ، بل لأن إنجازاته كانت متنوعة بشكل لا يصدق وأخذته بعيدًا عن صناعة التصميم السائدة - أولاً نحو النشاط السياسي ، ثم أخيرًا إلى التاريخ المرئي. كما قال الكاتب والناقد ريك بوينور ، في العقود القليلة الماضية ، لم يكن كينغ مهتمًا بسمعته السابقة كمصمم حائز على جوائز ، كانت لديه مهمة استهلكته. كانت تلك المهمة هي جمع المواد المرئية من الثورة الروسية والعهد السوفيتي ، إلى جانب المزيد من التحف التاريخية اليسارية العامة من جميع أنحاء العالم ، وتابعها بالتزام كامل وبتكلفة شخصية ومخاطرة كبيرة.

بحلول وقت وفاة King في عام 2016 ، كان Tate قد حصل على مجموعته الكاملة - وهي واحدة من أكبر المجموعات في العالم بسهولة - والتي تضمنت ما يقدر بـ 250000 عنصر ، بما في ذلك الصور الفوتوغرافية والملصقات والمنشورات والأشياء الزائلة. إن تجميع مثل هذا الأرشيف الهام من المواد المرئية سيكون إنجازًا مثيرًا للإعجاب في الحياة بمفرده ، لكن كينج تمكن من القيام بذلك جنبًا إلى جنب مع مهنة حائزة على جوائز ومحددة للعصر السياسي كمصمم جرافيك. عنوان كتاب بوينور الجديد عن المصمم ، ديفيد كينج: مصمم ، ناشط ، مؤرخ بصري ، الذي نشرته مطبعة جامعة ييل ، يقدم تفصيلًا موجزًا ​​للمراحل الثلاث التي يمكن تقسيم حياة كينغ العملية إليها. اشتهر في وقت مبكر بتصميماته التحريرية في المؤثرين مجلة صنداي تايمز وأغلفة كتب Penguin وملصقاته السياسية حددت الجمالية الرسومية لليسار البريطاني في السبعينيات والثمانينيات. إلى جانب مجموعته المؤثرة ، استخدم كينج مهاراته كمصمم لمزيد من القضايا التي يؤمن بها بشدة ، لا سيما مكافحة العنصرية والفاشية وانتهاكات حقوق الإنسان.

ولد كينج في إسلورث عام 1943 ، "احتقر الرأسمالية" حتى عندما كان طفلاً ، كما كتب في أحد الكتب العديدة التي ألفها. ذهب لدراسة التصميم الجرافيكي في مدرسة لندن للطباعة وفنون الجرافيك ، حيث كان من بين أساتذته ريتشارد هوليس وروبن فيور ، وهما من أكثر المصممين انخراطًا في السياسة في لندن ، بالإضافة إلى رولف براندت ، شقيق المصور الألماني الشهير بيل براندت. كان مع فيور ، وهو عضو في اللجنة المناهضة للأسلحة النووية المكونة من 100 شخص ، عمل كينج أولاً باستخدام طريقة اللصق (القص واللصق باليد) على تخطيطات الصحيفة السلمية أخبار السلام في عام 1962 . طوال حياته المهنية ، حافظ على أسلوب ملموس للغاية في التصميم ، ولم ينتقل أبدًا إلى الكمبيوتر. سيكون التصميم التحريري والنشاط السياسي هما الجانبان الرئيسيان المحددان لبقية حياته المهنية. كان فيور أيضًا هو الذي قدم كينج إلى أعمال المصمم الألماني والساخر السياسي جون هارتفيلد ، الذي سيكون أسلوبه في المونتاج مؤثرًا بصريًا رئيسيًا لكينج.

بعد الانتهاء من دراسته ، ذهب كينج للعمل كمساعد فني في ملكة مجلة ، واحدة من أكثر المطبوعات العصرية في لندن ، تحت إشراف المؤثر توم وولسي. وقت الملك في ملكة لم يدم طويلاً ، غادر مع وولسي ليشكل وكالة إعلانات ستراتون وأمب وولسي ، لكن أثناء عمله في المجلة أقام صلاتين مهمتين. كان أحدهما مع المصور دون ماكولين والآخر مع الرسام روجر لو ، الذي صمم معه كنغ في عام 1965 العدد الأول من أخبار المغناطيس ، وهي صحيفة تستهدف الجمهور البريطاني الأسود. يمكن رؤية العديد من ميزات أعمال كينغ اللاحقة - بالإضافة إلى اهتمامه بالمساواة العرقية - في هذا المشروع المستقل بالذات ، مثل فرض أسلوب طباعة جريء وخطوط فاصلة ثقيلة. لفت انتباه مايكل راند ، المدير الفني لـ مجلة صنداي تايمز ، الذي عرض على كينج وظيفة كمصمم في عام 1965. وبعد ذلك بعامين ، تمت ترقيته ليصبح محررًا فنيًا. كانت المجلة أول مكمل ملون تنشره صحيفة بريطانية وكان لها سمعة جيدة بفضل جودة كتابتها وصورها ، مع ميزات خالية من الوجود التخريبي للإعلان ، والتي ظلت منفصلة.

عمل الملك مجلة صنداي تايمز لمدة عشر سنوات إجمالاً ، خمسة منها كان يعمل لحسابه الخاص مما منحه مزيدًا من الحرية. تضمنت مؤثراته الرسومية هناك Pop Art - استخدم King غالبًا مطبوعات بالشاشة الحريرية ذات الألوان الزاهية ومتعددة الطبقات لرسوماته التوضيحية ، بالإضافة إلى تأثيرات لونية نصفية - البنائية والتركيب الضوئي الطليعي. ومع ذلك ، كانت قدرته على وضع الصور الفوتوغرافية لإنشاء سرد بصري مقنع ، بالإضافة إلى عينه على الاقتصاص ، مما أدى في النهاية إلى نجاحه في المجلة ، الحائز على جائزة D & ampAD خلال فترة Rand.

من الأمثلة البارزة على نهج كينغ البصري عمله مع صور دون ماكولين الثابتة لحرب فيتنام ومقال غلاف عن الملاكم محمد علي ، موضّح بصور كان كينغ نفسه قد التقطها أثناء تدريب علي لمعركته ضد جورج فورمان. بدأ كينج في التعامل مع التصوير بجدية أثناء وجوده في المجلة في وقت لاحق ، وغالبًا ما كانت صوره للكتاب تظهر على أغلفة مجلة استعراض لندن للكتب. تم توسيع مقال علي إلى كتاب يشبه المجلة ، أنا ملك: سيرة ذاتية فوتوغرافية لمحمد علي.

دور الملك في مجلة صنداي تايمز كما يؤكد بوينور ، كان أكثر من مجرد تصميم ، فقد كان "صحفيًا بصريًا" و "كان يصور القصص ويكتبها من منظور بصري". تنبأت بعض القصص التي صممها كينج في المجلة عن عواطفه اللاحقة ، مثل قصة غلاف عام 1969 عن ماو ، لمحة عن هارتفيلد في عام 1968 ، ومقال عام 1967 في الذكرى الخمسين للثورة الروسية. كان المصممون في المجلة أحرارًا في طرح الأفكار للمقالات بأنفسهم ، وهو شيء استفاد منه King أحيانًا ، والذي ساعد في تشكيل دوره كمؤلف مختلط ومحرر صور ومصمم. يحرص Poynor في كتابه على تسليط الضوء على King كمثال رئيسي على "المصمم كمؤلف" ، حيث تغيب عن المقالات المؤثرة حول هذا الموضوع خلال التسعينيات.

في عام 1970 ، وهي السنة الأولى لكينغ كصحفي مستقل ، قام برحلة بحثية كان من شأنها أن تغير مسار حياته وهي رحلة مدتها ثلاثة أسابيع إلى موسكو ، وهي المرة الأولى التي يزور فيها الاتحاد السوفيتي. كان هناك يجد صورًا لمقال من جزأين عن لينين ، لكن محاولاته الشخصية للعثور على صور ليون تروتسكي أصبحت أكثر أهمية لأنه اكتشف مدى قمع إرث بطله السياسي في روسيا السوفيتية. هذا يؤدي إلى تصوير مجلة صنداي تايمز مقال عن تروتسكي عام 1971 ، وسعه كينج في كتابه الأول ، تروتسكي: فيلم وثائقي. قام بتصميم وتقديم الصور بنفسه ، بينما كتب النص فرانسيس ويندهام ، وهو متعاون دائم. يلمح العنوان إلى نهج King السينمائي للكتب ، حيث يجمع بين الصورة والنص لإنشاء سرد مرئي مثير ومقنع ، وقد تم بيع الكتاب جيدًا. كما رسخ في ذهن كينغ أن المهارات التي طورها من خلال العمل في المجلات كانت تستخدم على أفضل وجه في الكتب الكاملة.

ديفيد كينج ، "كرنفال ضد النازيين!" ، ملصق روك ضد العنصرية ورابطة مناهضة النازية ، 1978.

سيأتي المزيد من الكتب لاحقًا ، لكن أولًا انخرط كينغ في نشاط اشتهر به جماله البصري المميز والقاسي: تصميمه الطوعي للمواد لمجموعات مختلفة من الناشطين السياسيين ، بما في ذلك الحركة المناهضة للفصل العنصري ، الاتحاد الوطني من الصحفيين ، وحزب العمال الاشتراكي ، وحملة التضامن في السلفادور ، وروك ضد العنصرية ، ورابطة مناهضة النازية. قدمت ملصقات كينغ السياسية ما وصفه ، على حد قوله ، بأنه "أسلوب بصري لليسار" في السبعينيات والثمانينيات المضطرب في بريطانيا ، وكان منتشرًا في كل مكان في الاحتجاجات. كان نهجه مباشرًا بشكل مثير للقلق ، مع طباعة ضخمة من نوع sans-serif ، وصور فوتوغرافية ثابتة ، ونص تم التأكيد عليه من خلال تسطير علامته التجارية ، والسهام ، وعلامات التعجب. كما أنه استخدم أحيانًا أسلوبه في الرسوم التوضيحية المستوحاة من هارتفيلد. كانت الميزانيات الضيقة تعني أن جودة الورق والطباعة كانت منخفضة بشكل عام ، وكثيراً ما كانت الألوان محدودة ، لكن كينج استخدم ذلك لصالحه وكان خبيرًا في الطباعة الاقتصادية. أصبح تراكب لونين لإنشاء لون ثالث مكثف أحد السمات المميزة له.

خلال سنواته الأولى في مجلة صنداي تايمز في أواخر الستينيات من القرن الماضي ، كان كينغ قد قام ببعض الأعمال المستقلة جنبًا إلى جنب ، وأبرزها التصميم مع روجر لو لألبوم The Who الثالث الذين يبيعون ، بالإضافة إلى أكمام اثنين من جيمي هندريكس ، المحور: جريئة كالحب و ليدي لاند الكهربائية . عندما غادر المجلة في عام 1975 ، كانت مثل هذه المشاريع التجارية العالية غير واردة ، لكن كينغ كان بحاجة إلى عمل للمساعدة في تمويل مجموعته ورحلاته إلى روسيا ، بالإضافة إلى أعمال التصميم غير مدفوعة الأجر للعديد من الحركات الناشطة. جاء الخلاص من خلال مشاريع تصميم أغلفة الكتب المستقلة لعملاء مثل Pluto Press ، ناشر يساري في لندن صمم شعاره روبن فيور ، معلم King’s المبكر. جاءت غالبية ملخصات الغلاف الخاصة به من صديقه ومدير فن Penguin آنذاك ديفيد بيلهام ، الذي استخدم كينج لتصميم كتب في الغالب عن الموضوعات اليسارية القريبة من قلبه. يتذكر بيلهام كينج باعتباره "إنسانيًا عميق التفكير ومهتمًا بضمير اجتماعي عميق. متواصل مدفوع بقوة ، ابتكر قواعد بصرية فريدة خاصة به - لغة رسومية فضفاضة ينقل بها رسائله العاجلة المتعلقة بعدم المساواة الاجتماعية والظلم ".

عميل تجاري آخر كان متحف الفن الحديث في أكسفورد ، الذي وظف مديره ديفيد إليوت كينج لتصميم ملصقات وكتالوجات لا تُنسى للمعارض ذات الصلة بالسوفييت ، والتي غالبًا ما أقرضها أيضًا مواد من مجموعته. بحلول الثمانينيات ، كان قد بدأ في تخصيص وقت أقل لتصميم الأعمال للتركيز أكثر على مجموعته. اعتبر تصميم الجرافيك لعبة للشباب ، لكنه استمر في العمل حتى نهاية العقد ، وعلى الأخص من أجله حدود المدينة، مجلة قوائم لندن الأسبوعية ، و الحرف، مجلة المجلس الحرفي البريطاني. في كلتا المجلتين ، استخدم كينج بعضًا من سماته المرئية المعتادة ، والتي تميز بوينور بأنها بوب البنائية - القواعد الصارمة ، والنجوم ، والسهام ، والطباعة الكبيرة ، والتصوير الدرامي - على الرغم من أن الاستخدام الأكثر جرأة للألوان التي طورها في ملصقاته الناشطة كان ربما تكون السمة الأكثر لفتا للنظر في أعماله اللاحقة.

تزامن انسحاب كينج من صناعة التصميم الجرافيكي مع تراجع الاتحاد السوفيتي ثم انهياره أخيرًا. هذا يعني أن مكتبة الصور الخاصة به كانت مطلوبة بشدة وبدأت في دفع الأرباح. استمرت مجموعته في النمو وسرعان ما تطورت التخصصات التي فتحتها إلى إنتاج مؤثر من الكتب. شكلت مجموعة King ، جنبًا إلى جنب مع نهجه المميز في التصميم ، نوعًا فريدًا من التأليف الرسومي حيث كان يتحكم في ما هو موجود في الكتاب وكيف تم تقديمه. هذه الكتب بما في ذلك الدم والضحك (1983) على الرسوم الكاريكاتورية من ثورة 1905 التطهير العظيم (1984) على قمع ستالين المواطنين العاديين (2003) ، سجل فوتوغرافي مؤثر لضحايا ستالين تروتسكي: سيرة ذاتية فوتوغرافية (1986) الملصقات الثورية الروسية (2015) و المفوض يختفي (1997) ، وهو استكشاف رائد لتحرير ستالين وتزوير التاريخ في الفن والتصوير الفوتوغرافي. عززت الكتب سمعة الملك كخبير في مجاله. يقول بوينور: "لقد اهتم بشدة بمحتواه واستخدم وسائل رسومية تم الحكم عليها بشكل مثالي لإيصاله". "من خلال التحكم في كل من المحتوى والشكل ، كان مؤلفًا بكل ما تحمله الكلمة من معنى."

قدمت ملصقات كينغ السياسية ما وصفه ، على حد تعبيره ، بأنه "أسلوب بصري لليسار".

كانت ذروة جمع كينج لعمله ، النجم الأحمر فوق روسيا: تاريخ مرئي للاتحاد السوفيتي من عام 1917 حتى وفاة ستالين ، كتاب من 345 صفحة نشره Tate في عام 2009 بعد بدء علاقته بالمؤسسة الفنية في عام 2002 ، عندما أقاموا عرضًا في Tate Modern لـ 100 ملصق روسي من مجموعته. توفي كينغ في عام 2016 ، عن عمر يناهز 73 عامًا ، في فترة ما بين حصول Tate على مجموعته الكاملة وتركيبها في عام 2017 ، في نسخة معرض واسعة النطاق من النجم الاحمر فوق روسيا تكريما للذكرى المئوية لثورة 1917. كان من المقرر أن يجتمع بوينور مع الملك لمناقشة احتمالية إعداد دراسة عن عمله في وقت قريب من وفاته ، لكن المشروع استمر. ويأمل أن يساعد ذلك على "إعادة الملك" ، مضيفًا أنه "كان مصممًا يتمتع برؤية واتساع ملحوظين ، وكان أحد أفضل ما أنتجته بريطانيا." الكتاب ، الذي صممه بشكل جميل سيمون إسترسون ، والموقع الإلكتروني الجديد المخصص لكينج ، كلاهما تكريم مناسب لفرد رائع.


شاهد الفيديو: كلام في الفن والسياسة - برنامج بحب السينما 5