توفي إيدي كوكران ، وأصيب جين فينسنت بجروح في حادث سيارة في المملكة المتحدة

توفي إيدي كوكران ، وأصيب جين فينسنت بجروح في حادث سيارة في المملكة المتحدة

قُتل إيدي كوكران ، الرجل الذي يقف وراء "Summertime Blues" و "C'mon Everybody" في 17 أبريل 1960 عندما تحطمت سيارة الأجرة التي كانت تقله من معرض في بريستول بإنجلترا في طريقها إلى مطار لندن ، حيث كان لحجز رحلة العودة إلى الوطن إلى الولايات المتحدة. كان إيدي كوكران ، أحد الروك الخام والمثير مع صورة مغرورة ومتمردة ، مختلفًا تمامًا عن الأصنام المصقولة والمعبأة التي تم تسويقها بكثافة للمراهقين الأمريكيين في السنوات ما بين صعود إلفيس بريسلي ووصول فريق البيتلز. وعلى الرغم من أنه ربما يكون قد تلاشى من الذاكرة الشعبية في السنوات التي تلت موته المأساوي والمبكر ، إلا أن أكبر نجاحاته لم تفعل ذلك.

كان كوكران في جولة حفل موسيقي مظفرة في بريطانيا في ربيع عام 1960 - وهي جولة امتدت 10 أسابيع إلى ما بعد موعدها المقرر بسبب الطلب الشديد على التذاكر. في أمريكا ، كانت علامة تامر من البوب ​​في الموضة ، مثل فرانكي أفالون ، وبول أنكا ، وبوبي دارين. ومع ذلك ، في إنجلترا ، كان فناني الإيقاع والبلوز ذوي الحواف الصعبة وفرقة الروك أند رول مثل إيدي كوكران وزميله في الجولة جين فينسنت (من شهرة "Be Bop a Lula") أكثر شهرة. كانت موسيقاهم من النوع الذي كان يستمع إليه أعضاء الغزو البريطاني المستقبليون في أواخر الخمسينيات وأوائل الستينيات. كانت أغنية "Be Bop A Lula" ، في الواقع ، أن جون لينون كان يلعب في حفلة الحديقة عام 1957 حيث التقى بول مكارتني لأول مرة ، وكان "Twenty Flight Rock" لكوكران هو الذي علمه بول جون العزف عليه بعد ظهر ذلك اليوم نفسه ، بعد فترة وجيزة تمت دعوتهم للانضمام إلى Lennon Quarrymen. واحد على الأقل من فريق البيتلز ، جورج هاريسون ، رأى إيدي كوكران في ليفربول خلال جولته الأخيرة ، وكان له تأثير قوي على العزف على الجيتار وشخصيته المسرحية. يتذكر هاريسون في وقت لاحق: "كان يقف عند الميكروفون ، وعندما بدأ الحديث ، وضع يديه من خلال شعره ، ودفعه للخلف". "وفتاة ، بصوت واحد ، صرخت ،" أوه ، إيدي! "وتمتم ببرود في الميكروفون ،" مرحبًا عزيزي. "فكرت ،" نعم! هذا كل ما في الأمر - موسيقى الروك أند رول! "

كان جين فينسنت يسافر مع إيدي كوكران في سيارة الأجرة إلى لندن بعد ما سيثبت أنه الأداء النهائي لكوكران. كان مدير الرحلات باتريك تومبكينز وخطيب إيدي ، ومؤلف الأغاني شارون سيلي (كتبت أغنية ريكي نيلسون رقم 1 "Poor Little Fool") أيضًا في قنصل فورد الذي قُدر لاحقًا أنه كان يسافر بما يزيد عن 60 ميلاً في الساعة عبر قسم مظلم ومتعرج من مسارين A4 في قرية شبنهام. كان جين فينسينت يكسر ساقه ويمشي مع عرج لبقية حياته ، ولكن بعد ذلك ، كانت الإصابات الخطيرة الوحيدة بين الركاب هي إصابة إيدي كوكران. بعد أن ألقيت من السيارة عندما اصطدمت بعمود خفيف ، أصيب كوكران بإصابة خطيرة في الرأس. توفي في مستشفى في باث في الساعات الأولى من يوم 17 أبريل 1960.


إيدي كوكران

راي إدوارد كوكران (/ ˈ k ɒ k r ən / 3 أكتوبر 1938 - 17 أبريل 1960) كان موسيقيًا أمريكيًا لموسيقى الروك أند رول. أغاني كوكران ، مثل Twenty Flight Rock ، و Summertime Blues ، و C'mon Everybody ، و Somethin 'Else ، استحوذت على الإحباط والرغبة لدى المراهقين في منتصف الخمسينيات وأوائل الستينيات. [1] لقد جرب التسجيل متعدد المسارات ، وتقنيات التشويه ، والدبلجة الزائدة حتى على أغانيه الفردية الأولى. [2] كان يعزف على الجيتار والبيانو والباص والطبول. [1] صورته كشاب أنيق وجذاب يتمتع بموقف متمرد لخص موقف عازف الروك في الخمسينيات ، وفي وفاته حقق مكانة أيقونية. [3]

شارك كوكران في الموسيقى منذ سن مبكرة ، حيث كان يلعب في فرقة المدرسة ويعلم نفسه العزف على الغيتار الأزرق. [2] في عام 1954 ، شكل دويتو مع عازف الجيتار هانك كوكران (لا علاقة له). عندما انفصلوا في العام التالي ، بدأ إيدي في كتابة الأغاني مع جيري كيبهارت. جاء نجاحه الأول عندما أدى أغنية "Twenty Flight Rock" في الفيلم الفتاة لا تستطيع مساعدتهابطولة جين مانسفيلد. بعد ذلك بوقت قصير ، وقع عقد تسجيل مع Liberty Records وارتفع سجله الأول للتسمية ، Sittin 'in the Balcony ، إلى رقم 18 على مخططات Billboard.

توفي كوكران عن عمر يناهز 21 عامًا في مستشفى سانت مارتن ، باث ، سومرست ، بعد تعرضه لحادث سير في تشيبنهام ، ويلتشير ، في نهاية جولته البريطانية في أبريل 1960. كان قد أدى لتوه في بريستول هيبودروم. على الرغم من إطلاق أشهر أغانيه خلال حياته ، تم إصدار المزيد من أغانيه بعد وفاته. في عام 1987 ، تم إدخال كوكران في قاعة مشاهير الروك أند رول. تم تسجيل أغانيه من قبل مجموعة متنوعة من فناني التسجيل.


تأثير إيدي كوكران

قال جورج هاريسون ذات مرة بعد أن شاهد أحد عروض إيدي كوكران الحية ، "نعم! هذا كل شيء! موسيقى الروك آند رول!" تجسيدًا لكل ما كان في موسيقى الروك أند رول في أواخر الخمسينيات من القرن الماضي ، كان إيدي كوكران أكثر من مجرد وجه جميل وموقف موثوق ، فقد كان عازف جيتار رائعًا وأعجوبة في إنتاج الموسيقى ، واستمر هذا الصوت المبتكر في إلهام وتشكيل الموسيقى للأجيال القادمة.

غالبًا ما يُقدَّر كواحد من أوائل أبطال الجيتار في عالم موسيقى الروك ، بدأ كوكران العزف على الجلسات لفنانين آخرين عندما كان يبلغ من العمر 15 عامًا فقط. مثل نظيره الموسيقي Buddy Holly ، كان كوكران واحدًا من حفنة من الموسيقيين المشهورين في هذا الوقت لكتابة موسيقاه الخاصة. كان أيضًا ضليعًا في الطبول والباس والبيانو واكتسب سمعة لعب جميع الآلات في تسجيلاته ، وهو أمر لم يحدث في ذلك الوقت ونادرًا ما يحدث الآن.

كما لو أن كل ذلك لم يكن كافيًا ، أصبح Cochran ، جنبًا إلى جنب مع Les Paul ، من أوائل الموسيقيين الذين عملوا بصوت أحادي على جهاز استريو بسيط ثنائي المسار. ما يعنيه هذا هو أن كوكران علم نفسه الدبلجة الزائدة ، وهي عملية تقوم فيها بإضافة صوت أو موسيقى مسجلة أخرى إلى مسار موسيقي مسجّل موجود مسبقًا لإنشاء صوت أكثر تعقيدًا.

أحب الكثيرين موسيقى كوكران المثيرة وشخصيتها المتمردة ، وتحديداً أولئك الموجودين في بريطانيا العظمى. خلال جولته الأخيرة في إنجلترا عام 1960 ، دعم جيم سوليفان كوكران كعضو في فرقته وعازف جيتار إضافي. كانت جميع المعزوفات المنفردة لموسيقى الروك أند رول ، والبلوز المليء بالحيوية ، واختيار أصابع الجيتار على الطراز الريفي التي أحضرها كوكران معه من أمريكا جديدة تمامًا على سوليفان والجماهير الذين حضروا العروض. خلق هذا الصوت عددًا هائلاً من المتابعين لـ Cochran وجوعًا كبيرًا من الموسيقيين الإنجليز المحليين لاكتساب هذه التقنيات الأجنبية.

نقل جيم سوليفان أسلوب كوكران للاعبين شباب في المملكة المتحدة من أمثال جيمي بيج وريتشي بلاكمور وجيف بيك. ترتبط موسيقى إيدي كوكران بالغزو البريطاني ويُنسب إليها تأثير العديد من الموسيقيين الذين ظهروا بنجاح على الساحة.

ازدهر اللقاء الأولي بين بول مكارتني وجون لينون وسط الإعجاب المشترك بموسيقى إيدي كوكران. عندما حضر مكارتني حفل حديقة كنيسة سانت بيترز في 6 يوليو 1957 مع صديقه إيفان فون لمشاهدة مجموعة لينون ، مسرحية كواريمن ، كان لينون يندد كلمات أغنية "Be Bop a Lula" لكوكران. بالإضافة إلى ذلك ، أثار مكارتني إعجاب لينون بأدائه لأغنية "Twenty-Flight Rock" لكوكران والتي كانت تلعب بالجيتار بالمقلوب. عزز هذا الحدث أول عضوين لما كان سيصبح فريق البيتلز.

بصفته رائدًا لـ Pete Townshend و Jimmy Page و Duane Allman و Jimi Hendrix ، فإن تأثير Eddie Cochran لا يمكن إنكاره. لقد غير لعبة Rock N 'Roll تمامًا فيما يتعلق بالصوت والإنتاج في مسيرة مهنية قصيرة للأسف. أنتج إيدي كوكران ألبومًا واحدًا فقط وعزف بشكل احترافي لمدة ست سنوات قبل أن تقصر حياته تمامًا في سن الحادية والعشرين بسبب حادث سيارة. لا يمكن النظر إلى هذه الخسارة المفجعة إلا من منظور إيجابي عندما يتم الاحتفال بإنجازاته والفهم الصادم لكل ما حققه في فترة زمنية قصيرة. غيّر إيدي كوكران الموسيقى إلى الأبد وفي المقابل لن يُنسى أبدًا.


الاعتداء على الأذن: جولة إيدي كوكران # 8217s المميتة في المملكة المتحدة ، 60 عامًا على

يقع قبر إيدي كوكران في حديقة تذكارية هادئة في سايبريس ، كاليفورنيا. إنه ليس & # 8217t أحد أشهر معالم موسيقى الروك & # 8217s & # 8211 ولكن يجب أن يكون. لو كان قد دفن حتى بعد بضع سنوات ، فمن شبه المؤكد أنه سيكون كذلك.

الهدوء في حديقة فورست لاون التذكارية هو تناقض صارخ مع الحفلة الموسيقية الصاخبة والحيوية # 8211 والحفل النهائي غير المسبوق الذي أقامه منذ ما يقرب من ستين عامًا ، في 16 أبريل 1960 ، في بريستول هيبودروم & # 8211 المحطة النهائية في جولة والتي كانت مثيرة للجدل بقدر ما كانت رائدة.

بحلول عام 1960 ، بدأت حركة الروك أند رول الأصلية تفقد قوتها. بعد كل شيء ، كان إلفيس في الجيش ، وكان ريتشارد الصغير قد شجب موسيقى الروك وأصبح كاهنًا ، وواجه جيري لي لويس وتشاك بيري مشاكلهما الخاصة مع القانون ، وتوفي كل من بادي هولي وريتشي فالينز. ترك ذلك عملين رائعين ومشروعين في موسيقى الروك الأمريكية & # 8211 Eddie Cochran و Gene Vincent ، وكلاهما أبحر إلى المملكة المتحدة في أواخر عام 1959.

كان جين فينسنت نجمًا في إنجلترا بسبب عروضه المسرحية المثيرة للجدل والغريبة. لقد كان أحد الأعجوبة في موطنه الأصلي الولايات المتحدة & # 8211 لكن الجماهير الإنجليزية كانت مفتونة بسلوكه المزاجي المغطى بالجلد. لم يُشاهد أي شيء مثله في بريطانيا من قبل ، وتوافد الجمهور على حفلاته بأعداد كبيرة حيث كانوا يائسين من موسيقى الروك الأمريكية الحية & # 8216n & # 8217 لفة. كان هناك عدد قليل من أعمال الصخور البريطانية المحلية ، ولكن بصرف النظر عن Billy Fury ، كانت جميعها بدائل رخيصة ومصنعة & # 8211 تحاول ، وتفشل ، في إعادة إنتاج الصوت الذي يبدو أن الأمريكيين فقط هم من يمكنهم إتقانه. كان بسبب نجاحه المتزايد في المملكة المتحدة أن فينسنت كان النجم الأعلى في جولة عام 1960 ، حيث تم نقل كوكران الشاب كعمل داعم.

ومع ذلك ، لم يستغرق الأمر وقتًا طويلاً حتى يعرف الناس من هو النجم الحقيقي للجولة. كانت أغاني Cochran & # 8217s الرئيسية جذابة ، حيث كانت أغاني فردية لمدة دقيقتين & # 8211 مثل الشهيرة البلوز الصيف وضرب المملكة المتحدة C & # 8217mon الجميع ، على الرغم من أنه كان يتمتع بسمعة طيبة كموسيقي ، إلا أن سمعته كعمل حي لم تكن معروفة. كان شابًا ، وقد بلغ من العمر 21 عامًا فقط ، وربما في أذهان المروجين في المملكة المتحدة ، عصبيًا وعديم الخبرة.

كم كانوا مخطئين. كان إيدي كوكران عازفًا استثنائيًا & # 8211 عازف جيتار ضال ، وكان أكثر أعمال موسيقى الروك الحية جاذبية التي شهدتها بريطانيا في تلك المرحلة. بعد أن تم إطلاق سراحه من داخل الاستوديو ، ذهب كوكران إلى خشبة المسرح بالكامل ، مدفوعًا بهتافات تصم الآذان من الجماهير التي شاهدته. يمكن العثور على عروضه الحية على Youtube ولا تزال تبدو جامحة حتى اليوم. من بين ترسانة Cochran & # 8217s الحية كانت أغنية Ray Charles ما قلته & # 8217d، وهو رقم لم يسمع به معظم الجمهور البريطاني من قبل & # 8211 ولم يكن & # 8217t قبل وقت طويل من تشغيل كل فرقة في البلاد.

على الرغم من أن الحشود الشابة استمتعت بأدائه ، إلا أن المراجعات التي تلقتها الجولة في وسائل الإعلام كانت سيئة للغاية. أطلق أحد المراسلين على العروض اسم & # 8221a الاعتداء المطول على طبلة الأذن & # 8221 ، غير قادر على معالجة السبب الذي يجعل الثنائي & # 8221 يبدو أنه يستمتع بركل الساقين وشد الوجه وجعل الصغار يصرخون & # 8221. يبدو أن الصحافة البريطانية كانت متحفظة للغاية بالنسبة لكوكران وفنسنت ، ومع ذلك ، فإن المراجعات المروعة أشعلت نيرانهما أكثر. كان الزوجان الآن من أكثر الأعمال الحية شهرة وتحدثًا في البلاد & # 8211 ينتقل من مدينة إلى أخرى للترفيه عن النجوم المستقبليين في الجمهور. رأى جورج هاريسون إيدي كوكران في ليفربول وكان مذهولًا لدرجة أنه اشترى صورة للمغني الشاب ووضعها على حائطه. قال مستذكراً العرض بعد سنوات:

& # 8221 كان هناك استراحة مضحكة بين الأغاني. كان يقف عند الميكروفون وعندما بدأ الحديث وضع يديه من خلال شعره ودفعه للخلف. وفتاة ، بصوت واحد ، صرخت ، & # 8216Oh Eddie! & # 8217 وتمتم ببرود في الميكروفون ، & # 8216 مرحباً يا عسل. & # 8217 فكرت ، & # 8216 نعم! هذا & # 8217s it- rock & # 8216n & # 8217 roll! & # 8221

مع كل النساء ، الخمر ، والشعبية المفاجئة التي تلقاها إيدي & # 8211 ، لم يستغرق الأمر وقتًا طويلاً للانشقاق ليرمي رأسه القبيح خلف الستارة. كان جين فينسنت رجلاً هشًا وغير آمن حتى أكثر صعوبة. تم غسله في الولايات المتحدة ولم يسجل ضربة كبيرة مرة أخرى بعد ذلك Be-Bop-a-Lula ، حقيقة جعلته يتشبث بشدة بوضعه باعتباره الحدث الرئيسي في الجولة. كان كوكران يتفوق عليه ليلة بعد ليلة ، وبدأ يشرب بكثرة للتعويض. & # 8221 هل تريد مقابلة هنري؟ & # 8221 هو & # 8217d يسأل عما إذا كان مستفزًا وسيسحب السكين الذي كان دائمًا في جيبه. كان المروجين قد فكروا في تخفيض رتبة جين إلى البطاقة السفلية للجولة ، وفتحوا أمام إيدي بدلاً من ذلك. ومع ذلك ، نظرًا لإدراكه لطبيعته المتقلبة ، أبقى كوكران الفواتير دون تغيير. تعرضت ساق Vincent & # 8217s لأضرار كارثية قبل بضع سنوات في حادث دراجة نارية ، مما أدى إلى عرج شرير ومقلق أصبح علامته التجارية. كان جين ، الذي يعاني من الألم وانعدام الأمن ، عبئًا ، وأصبح كوكران جليسة أطفاله بحكم الأمر الواقع على الطريق. ومع ذلك ، فقد كانوا سيئين مثل بعضهم البعض في بعض الأحيان. قبل أحد العروض ، كان إيدي مخمورًا جدًا قبل أن يتم تعليقه بحزام الجيتار الخاص به الذي يتم لفه حول حامل الميكروفون الخاص به. كما لعب نكتة عملية على جين والتي جاءت بنتائج عكسية بشكل كبير ، حيث أخفى ساقه فوق خزانة ملابس ثم خرج. عاد ليجد الفندق في حالة من الفوضى حيث أن جين ، الذي كان يستخدم & # 8216Henry & # 8217 ، قد ذهب إلى موظف.

كان إيدي يواجه مشكلة شخصية أيضًا. إنه & # 8217s فقط لم يعرفه أحد. كان صديقًا لـ Buddy Holly و Richie Valens & # 8211 وقد قُتلوا على الطريق في العام السابق. لم يقتل فقط ، بل أهلك. تم تدميرهم ، إلى جانب Big Bopper والطيار ، في ولاية أيوا بعد تحطم طائرتهم في ليلة متجمدة في فبراير. كان بادي وريتشي صغيرين ، تمامًا مثل إيدي. كلاهما كانا من خلفيات فقيرة قذرة ، تمامًا مثل إيدي ، كلاهما كتب أغنيتهما الخاصة ، تمامًا كما فعل إيدي. لم يستطع التوقف عن التفكير في المقارنات وكان لديه شعور كئيب بأن أوجه التشابه لم تنته عند هذا الحد. بدأ كوكران تراوده كوابيس حول مقتله على الطريق ، و # 8211 اعتقد أنها مجرد مسألة وقت قبل أن يلقى حتفه. لم يرغب & # 8217t في القيام بجولة ، وأراد أن يكون فنانًا في الاستوديو لم يسافر أبدًا ، ونتيجة لذلك ، لم يقع في أي مشكلة. ومع ذلك ، لم يستطع & # 8217t رفض عرض القدوم إلى المملكة المتحدة ، لقد احتاج إلى المال & # 8211 لذلك كان هنا على مضض ، راغبًا في الحصول على اللعنة في أقرب وقت ممكن. كان ذلك في أبريل 1960 ، وسرعان ما عاد إلى المنزل.

الشيء الوحيد الذي ساعد إيدي هو وصول صديقته شارون شيلي. كانت & # 8217d مؤلفة أغاني ناجحة في حد ذاتها ، حيث كتبت أغاني لريكي مارتن وحتى إيدي نفسه. كانت هي المستورد الأشقر لأمريكانا الذي احتاجه إدي لمواجهة حنينه إلى الوطن & # 8211 ووصولها لم يكن ليأتي قريبًا بما يكفي بالنسبة له. ومع ذلك ، قابلت شارون إدي كوكران مختلفة عن تلك التي كانت تعرفها جيدًا في كاليفورنيا. عند وصولها ، أخبرها بالذهاب إلى أقرب متجر تسجيلات وشراء جميع تسجيلات Buddy Holly التي يمكن أن تجدها. لم يستمع إلى موسيقاه منذ وفاة Buddy & # 8217s. كان شارون متخوفًا ، وسأله عما إذا كان متأكدًا & # 8211 فأجابه بشكل خفي & # 8221it لم يعد & # 8217t يجعلني أشعر بالضيق بعد الآن & # 8221. كان إيدي وجين يتسابقان الآن صعودًا وهبوطًا على طرق بريطانيا ، ولا يزالان يفتنان الجماهير ، وكانت المحطة الأخيرة من الجولة في بريستول.

(إيدي كوكران مع عراف & # 8211 واحدة من آخر الصور التي التقطت له ، نذير مظلم)

انطفأت أضواء ميدان بريستول هيبودروم. جلس الجمهور هناك تحسبا & # 8211 كملاحظات افتتاحية لـ ما قلته & # 8217d رن على جيتار Cochran & # 8217s. ببطء ، تم رفع الأضواء ، مع عودة إيدي & # 8217s في مواجهة الحشد & # 8211 ثم تأرجح وأدى أغنية راي تشارلز بفاعليته المعتادة ، قبل تقديم ساعتين من أكثر الساعات إثارة التي سمعها الجمهور على الإطلاق. بحلول تلك المرحلة ، كان قد تجاوز أصول موسيقى الروك & # 8217n & # 8217roll وتطور إلى فنان من جميع النواحي & # 8211 يغطي موسيقى الجاز والتأرجح والبلد وحتى أرقام الفرق الموسيقية الكبيرة. كان حشد بريستول قد سمع كل ذلك & # 8211 وكان على جين المسكين أن يتبعه.

في حوالي الساعة 11.20 مساءً ، انتهى العرض وانتهت الجولة. حان الوقت الآن للعودة إلى المنزل أخيرًا & # 8211 ، تكدس المغنيان في مؤخرة سيارة أجرة مستأجرة ، جنبًا إلى جنب مع شيلي ومدير الطريق ، باتريك تومبكينز. كان على رأس القيادة السائق جورج مارتن البالغ من العمر 20 عامًا. كانت السيارة قد استخدمت في حفل زفاف في وقت سابق وكانت متناثرة في قصاصات ورق. جلس إيدي في منتصف المقعد الخلفي ، وجلس فينسينت وشيلي على كلا الجانبين.

كانوا جميعًا متحمسين للعودة إلى المنزل ، حيث كان إيدي يغني في المقعد الخلفي ويحاول جين الحصول على قسط من الراحة قبل رحلته. يجب أن يكون حماسهم قد وصل إلى السائق لأنه كان يقود بسرعة مذهلة. & # 8221 بطيئًا ، قال رجل & # 8221 كوكران & # 8211 & # 8221 أنت & # 8217 تسير بسرعة كبيرة & # 8221 ، كانت هيلي خائفة & # 8211 وهي محقة في ذلك. كان مارتن يقود سيارته كالمجنون & # 8211 ، وهو يتأرجح من الزوايا والتقاطعات ، بينما رأى ركابه الشوارع الضبابية تتطاير من أمامهم.

رودين هيل في تشبنهام لديها منعطف سيئ بشكل خاص ، حتى اليوم. كان الوضع أسوأ قبل ستين عامًا ، ولم يعر مارتن احترامًا لانحناءه. كان هنا أنه فقد السيطرة أخيرًا على قنصل فورد ، وهو أمر حتمي ينتظر حدوثه بسبب قيادته المزعومة. انفجرت الكابينة المسرعة في أحد الإطارات وجاءت مدوية حول المنعطف & # 8211 لتجمع المزيد من السرعة والزخم في رحلتها. اصطدمت بعمود إنارة خرساني & # 8211 فتحت الباب الخلفي وألقيت جميع ركابها في الخلف إلى الخارج. اصطدمت الجثث الثلاث بالأرض ، وخرج السكان إلى الخارج بعد سماع ما اعتقدوا أنه تحطم طائرة. أصبح الركاب الآن ، بدلاً من مطار لندن ، من مستشفى سانت مارتن & # 8217s كوجهتهم.

كان هنا أن تحقق هاجس إيدي كوكران & # 8217s. لقد تعرض لهبوط عنيف بشكل خاص وأصيب بجروح في الرأس لم يكن من الممكن أن ينجو منها أحد. عاش جميع الركاب الآخرين خلال هذه المحنة ، على الرغم من أن قدم فنسنت & # 8217 كانت بالفعل أسوأ. ولم يصب السائق بأذى ونجا من الاصطدام تماما. توفي إيدي كوكران في الساعة 4.10 مساءً في 17 أبريل ورقم 8211 ، تم الكشف لاحقًا أنه ألقى بنفسه على شيلي لحمايتها ، وتم طرده من السيارة بأقصى قوة.

انتقلت جولة المملكة المتحدة من انتصار إلى مأساة في لحظة و # 8217. دفن كوكران في 25 أبريل.

(قنصل فورد المحطّم)

لقد مر الآن ستون عامًا ، وما زال إرث إيدي كوكران & # 8217s مستمرًا ، على الرغم من أن معظم أغانيه في المملكة المتحدة كانت هي التي أدخلت بول مكارتني في Quarrymen & # 8211 لاحقًا فرقة البيتلز. لقد جعله مارك بولان معبودًا له وسيموت لاحقًا في حادث سيارة تمامًا كما فعل كوكران نفسه. قال جيمي هيدريكس دائمًا إنه يريد عزف موسيقى كوكران في جنازته ، وحصل على رغبته بعد 10 سنوات. لا ينبغي التقليل من أهمية تلك الجولة الأخيرة المشؤومة ، لأن العديد من أعمال الغزو البريطاني اللاحقة كانت حاضرة وربما لم تكن لتتأثر بشكل مباشر لو لم تحدث الجولة.

لكن بالنسبة إلى كوكران نفسه ، يُترك لنا أن نسأل & # 8221 ما الذي يمكن أن يكون؟ & # 8221. ربما كان الأكثر موهبة من بين جميع أقرانه ، وبدا أنه يتدفق ويتدفق مع أذواق واتجاهات الموسيقى ، وهي جودة نادرًا ما كانت موجودة في موسيقى البوب ​​في ذلك الوقت. لو لم يُقتل في سن صغيرة جدًا ، فلا شك أنه سيكون أحد أعظم فناني موسيقى الروك على الإطلاق. يمكن للمرء أن يتخيل فقط ما كان سيبدو عليه إنتاجه في الستينيات الأخيرة. لقد انتقل من دقيقتين من ضربات روكابيلي ، وكان بالفعل يحتضن التغيير وقت وفاته. لقد حصلنا فقط على لمحة عما كان قادرًا بما فيه الكفاية & # 8211 ولكن هذا كان كافياً لترسيخ إرثه في تاريخ الموسيقى إلى الأبد. جاءت مسيرته وذهبت قريبًا ، لقد كانت حقًا سيناريو & # 8216 وميض وأنت تفوتك & # 8217.

ربما كان هو & # 8217s صخرة & # 8217s أعظم قضية & # 8216 ماذا لو؟ & # 8217

عدل & # 8211 أنا أستمتع حقًا بهذه الميزات على الشخصيات التاريخية. إذا كنتم تريدون مني أن أفعل المزيد ، فيرجى إبلاغي بذلك!


حقق نجم موسيقى الريف الأمريكي آلان جاكسون المرتبة الأولى في مخطط بيلبورد هوت كنتري الذي حقق نجاحًا كبيرًا بغلافه "بلوز الصيف".

يمكن للمرء أن يتكهن فقط بالارتفاعات الموسيقية التي كان من الممكن أن يصل إليها إيدي كوكران لو أنه عاش بعد سن 21 عامًا. يحظى بنفس القدر من التبجيل باعتباره رائدًا موهوبًا. كعازف جيتار ، كان كوكران يعزف بقوة وبراعة وحيوية وسلطة ، والصورة الدائمة له هي صورة شاب وسيم يرتدي ملابس أنيقة مع ابتسامة ساحرة ووقفة مبتهجة وغيتار Gretsch® 6120 دائم الوجود. بصفته كاتب أغاني ، شارك في كتابة أكثر من 50 أغنية وسجل نصف دزينة من الأغاني الناجحة التي غطت بشكل مثالي - حتى شعريًا - تجربة كونك مراهقًا. وتشمل هذه الكلاسيكيات مثل "C'mon Everybody" و "Twenty Flight Rock" و "Something Else" و "Sittin 'In the Balcony" وأكبر أغنية لـ Cochran ، وهي "Summertime Blues" الخالدة.

ولد إدوارد راي كوكران في 2 أكتوبر 1938 في ألبرت ليا بولاية مينيسوتا ، وأظهر استعداده للموسيقى عندما كان لا يزال طفلاً صغيراً. غادر الأخ الأكبر بيل كوكران مينيسوتا في أوائل الأربعينيات من القرن الماضي للخدمة في سلاح مشاة البحرية الأمريكية ، وعهد إلى جيتار كاي الصوتي الشاب إيدي ، الذي وعد بالاعتناء به. في مدرسة نورثسايد الابتدائية ، كان إيدي عازمًا على تعلم العزف على الطبول ، لكنه شعر بالإحباط عندما تعلم أن دروس البيانو كانت شرطًا إلزاميًا لتعلم آلات الإيقاع. عاد إلى الغيتار الصوتي لأخيه الأكبر وطلب من عمه أن يعلمه العزف عليها.

انتقل Cochrans في عام 1953 إلى Bell Gardens ، كاليفورنيا ، حيث غمر إيدي نفسه في العزف على الجيتار بشكل متزايد. قام بتشكيل فرق موسيقية مع أصدقاء في المدرسة الثانوية ، وبحلول الوقت الذي التحق فيه بمدرسة بيل جاردنز الثانوية في عام 1954 كان يعزف على أرجوحة غربية وعربات ريفية في لوس أنجلوس وحولها واكتسب سمعة كعازف جيتار جاد. في ذلك العام أيضًا ، تعاون كوكران مع عازف الجيتار / المطرب الريفي هانك كوكران (لا علاقة لهما) قام الاثنان بتسجيلهما وأدائهما معًا باسم الأخوين كوكران.

في يناير 1955 ، عندما كان عمره 16 عامًا ، ترك المدرسة الثانوية ليصبح موسيقيًا محترفًا. في ذلك العام أيضًا ، حصل كوكران على الجيتار الذي كان أكثر ارتباطًا به ، وهو جريتش 6120 Chet Atkins ذو الجسم المجوف. كانت آلة جديدة (الرقم التسلسلي 16942) اشتراها من مركز بيل جاردنز للموسيقى بمساعدة مالية من والديه. كان كوكران شديد الخصوصية فيما يتعلق بصوت الجيتار الخاص به ، وسرعان ما قام بتعديل جهازه 6120 عن طريق استبدال بيك آب DeArmond DynaSonic ™ العنق بجيبسون® P-90 الأسود ، الذي كان يتمتع بصوت أكثر دفئًا وأكثر جاذبية أحبها كوكران.

التقى كوكران بمديره المستقبلي ومتعاونه المتكرر في كتابة الأغاني ، جيري كيبهارت ، في أكتوبر 1955. كانت موسيقى الروك أند رول قد بدأت للتو في تحقيق نجاحات كبيرة ، وقام كيبهارت بتجنيد الأخوين كوكران الذين يلعبون في الريف لتسجيل أغاني الروك أند رول الخاصة به. من خلال Capehart ، أصبح Cochran Brothers موسيقيين استوديو من نوع ما لسجلات Crest ذات العلامات التجارية الصغيرة ، حيث قاموا بالعديد من التسجيلات التي تم إجراؤها في Goldstar Studios في لوس أنجلوس. أصبح كوكران ماهرًا بشكل خاص في تكنولوجيا التسجيل ، وخاصة تقنيات الدبلجة الزائدة وتردد / تأخير الجيتار. مهذبًا وفضوليًا ، قضى معظم عام 1956 في شحذ مقطوعات الاستوديو الخاصة به ، وبحلول سن 17 كان عازف الجيتار عند الطلب. مغرمًا بموسيقى الروك أند رول ، افترق هو وهانك كوكران الأصولي في الريف بشروط ودية.

في يوليو 1956 ، سجل كوكران أول أغنية منفردة لموسيقى الروك أند رول لكريست ، وهي أغنية كوكران / كابهارت مفعم بالحيوية بعنوان "نحيل جيم". بالإضافة إلى العزف على الجيتار الآس ، تميزت الأغنية أيضًا بأسلوب Cochran الغليظ ولكن سريعًا في تحسين أسلوب صوت الرصاص.

عندما كان كيبهارت يتسوق للحصول على صفقة قياسية للفنان الشاب ، سرعان ما جاء استراحة كوكران الكبيرة في شكل غير متوقع لكاتب أفلام الدرجة الثانية الروسي المولد والمخرج والمنتج بوريس بيتروف ، الذي توقف عند الاستوديو ذات يوم وأخذ على الفور من قبل كوكران. تبدو. عرض بيتروف على كوكران جزءًا صغيرًا من فيلم كوميدي موسيقي من إنتاج شركة 20th Century Fox بعنوان The Girl Can't Help It ، والذي ظهر فيه جين مانسفيلد ، ليتل ريتشارد ، جين فينسنت ، ذا بلاترز أند فاتس دومينو.

تم تصوير فيلم كوكران لأول مرة في أغسطس 1956 ، وكانت الأغنية التي قام بها رقمًا سجله لتوه في Goldstar في يوليو ، وهو عبارة عن هذيان مثير يسمى "Twenty Flight Rock". صاغ الأغنية كاتب في American Music (التسمية الأم لـ Crest Records) يُدعى Nelda Bingo تحت اسم مستعار Ned Fairchild ، لكن Cochran حصل على اعتماد كاتب مشارك - وهو ترتيب قياسي في ذلك الوقت بين الناشرين وفناني الأداء الذين شاعوا الأغاني بواسطة كتاب آخرون (كانت نيلدا بينجو هي المستفيدة الوحيدة من ملكية فيلم "Twenty Flight Rock").

صدر في ديسمبر 1956 ، The Girl Can't Help كان أول فيلم ضخم لموسيقى الروك أند رول في هوليوود وحقق نجاحًا كبيرًا ، خاصة في بريطانيا. لقد فاز بجمهور جديد تمامًا وأكبر بكثير لـ Cochran ، الذي وقع في ذلك الوقت مع Liberty Records وقام بتصوير ظهور فيلم ثانٍ في Untamed Youth. تم تسجيل أول أغنية فردية له لـ Liberty ، "Sittin 'in the Balcony" ، في يناير 1957 ووصل إلى مخطط Billboard's Top 100 في 23 مارس ، وسرعان ما بلغت ذروتها في المرتبة 18.

الألبوم الأول لكوكران - وهو الوحيد الذي تم إصداره خلال حياته - كان Singin 'For My Baby ، الذي صدر في نوفمبر 1957. لقد كان جهدًا متفاوتًا مليئًا بالقصص الشعبية التي فرضتها عليه Liberty ، والتي كانت ، كما لوحظ في 2003 السيرة الذاتية Three Steps to Heaven ، في محاولة لوضع كوكران على أنه "هجين غير مؤذٍ لبات بون وإلفيس بريسلي." أمضى ما تبقى من العام وأوائل عام 1958 يسجل أغانٍ فردية (أصدرت ليبرتي أغنية Twenty Flight Rock في 2 ديسمبر) ولعب في جولات في الولايات المتحدة وخارجها.

ومع ذلك ، كانت Liberty هي المكان الذي أتقن فيه Cochran صوته ، وسجل أكبر نجاحاته وحقق النجومية. حقق فيلم Cochran / Capehart الأصلي في صيف 1958 والذي أطلق عليه اسم "Summertime Blues" أكبر نجاحاته ونشيد موسيقى الروك الدائم لإحباط المراهقين الذي تم تغطيته لاحقًا بأفعال لا حصر لها ، أبرزها Who and Blue Cheer. في الأصل من الجانب B ، بلغ ذروته في المرتبة الثامنة على مخطط Billboard Top 100 في 29 سبتمبر 1958 ، ووصل إلى المركز 18 في المملكة المتحدة في أكتوبر ، تم تسجيل "C'mon Everybody" وإصداره ، ووصل إلى رقم 35 في الولايات المتحدة والمرتبة السادسة في المملكة المتحدة بعد إصدارها في يناير 1959 هناك. تبع ذلك "الانهيار العصبي" قبل انتهاء العام ، وتم تسجيل "الجنة المراهقة" في يناير 1959.

دمره 3 فبراير 1959 ، وفاة الأصدقاء Buddy Holly و Ritchie Valens و JP "The Big Bopper" في حادث تحطم طائرة في ولاية أيوا ، سجل كوكران أغنية Three Stars ، لكن الأغنية لم تصدر حتى عام 1966. عرض الفيلم النهائي في صيف 1959 ، Go، Johnny Go! تم تسجيل كلاسيكيات كوكران الأخرى ، "Somethin 'Else" ، في 23 يونيو من ذلك الصيف. تلا ذلك المزيد من الجولات والجلسات والمظاهر التلفزيونية لما تبقى من عام 1959.

وقعت المأساة في ربيع عام 1960 خلال جولة في المملكة المتحدة عندما ، بعد عرض في 16 أبريل في مسرح هيبودروم في بريستول ، إنجلترا ، كوكران ، جين فينسنت ، مؤلف الأغاني شارون شيلي (خطيبة كوكران) ومدير الجولات بات تومبكينز استأجر قنصل فورد ليكون تم أخذها إلى مطار هيثرو في لندن في رحلة العودة إلى الولايات المتحدة. في حوالي الساعة 11:50 مساءً ، فقد السائق جورج مارتن السيطرة على السيارة عندما فجرت إطارًا عند منعطف في رودين هيل ، تشيبنهام. اصطدمت السيارة بعمود إنارة خرساني ، وتم إلقاء فنسنت وشيلي وكوكران من السيارة. خرج مارتن وتومبكينز سالمين نسبيًا ، لكن فينسنت وشيلي وكوكرين أصيبوا بجروح خطيرة. تم نقل الثلاثة إلى مستشفى سانت مارتن في باث ، حيث توفي كوكران ، 21 عامًا ، الساعة 4:10 مساءً. في اليوم التالي - أحد الفصح. آخر إصدار منفرد له ، تم تسجيله قبل ثلاثة أشهر فقط في يناير 1960 ، كان "ثلاث خطوات إلى الجنة".

بعد وفاته ، حقق كوكران مكانة أيقونة دائمة ، مع تأثر الأجيال اللاحقة من موسيقيي موسيقى الروك بعمله. ربما يكون هذا دليلًا على موهبته الخارقة في التركيز على كل من الفرح والقلق من كونه مراهقًا أنه تمت تغطيته بأفعال معاكسة مثل Led Zeppelin و Sex Pistols ("Somethin 'Else") ، ومن الواضح أن عظماء مثل جيف بيك وجيمي بيدج وبيت تاونسند والعديد من الآخرين قلدوا كوكران إلى حد كبير. ولعل أفضل مثال على ذلك جاء في 6 يونيو 1957 ، في قاعة كنيسة القديس بطرس في ليفربول ، إنجلترا ، عندما التقى بول مكارتني البالغ من العمر 14 عامًا بجون لينون البالغ من العمر 16 عامًا وأثار إعجابه من خلال العزف ومعرفة كل كلمات الأغاني. "Twenty Flight Rock" ، وهو إنجاز أكسب مكارتني عضوية في فرقة Lennon Skiffle ، Quarrymen ، والتي أصبحت فيما بعد فرقة البيتلز.


الإرث الغريب لغيتار إيدي كوكران & # 8217 s

في الأسبوع الماضي ، في 3 أكتوبر ، كان عيد الميلاد الثالث والسبعين لموسيقى الروك أند رولر إيدي كوكران، التي اشتهرت بأغنية & # 8220Summertimes Blues. & # 8221 أو ، على الأقل ، كان من الممكن ألا يموت كوكران في عام 1960.

في الأسبوع الماضي ، في 3 أكتوبر ، كان عيد الميلاد الثالث والسبعين لموسيقى الروك أند رولر إيدي كوكران، الذي اشتهر بأغنية & # 8220Summertimes Blues. & # 8221 أو ، على الأقل ، كان من الممكن أن يكون كوكران لم يمت في عام 1960. متأخرًا ، أريد أن آخذ ذكرى ولادته لمناقشة واحدة من أكثر الموروثات إثارة للدهشة وفاته ورواية حكاية غيتاره.

كوكران ، الذي ولد في ألبرت ليا ، مينيسوتا ، في عام 1938 وعاش هناك حتى سن 17 عامًا ، كان لديه مهنة متفجرة ، على الرغم من اقتطاعها ، كفنان تسجيل وفنان. ربما وصلت هذه المهنة القصيرة إلى ذروتها عندما ظهر في فيلم Jayne Mansfield الكوميدي "The Girl Can & # 8217t Help It" في عام 1956 ، عندما كان عمره 18 عامًا فقط. 8221 الذي أداؤه بسلوكيات مترهلة ومتوترة كان من المفترض أن تكون لسانًا في الخد ، كمثال على الافتقار إلى الموهبة المطلوبة للنجاح في موسيقى الروك أند رول.

بدلاً من ذلك ، أصبح كوكران شيئًا من الأب الروحي ، حيث غطت موسيقاه عدد لا يحصى من فرق البانك (بما في ذلك The Clash و The Ramones و The Sex Pistols) ، وأصبح هذا الأداء كلاسيكيًا. الأغنية نفسها هي حاشية مهمة في التاريخ ، حيث إنها الأغنية التي لعبها بول مكارتني لجون لينون التي أقنعت لينون البالغ من العمر 17 عامًا بأن مكارتني يجب أن يكون في فرقته ، The Quarrymen.

تم قطع مهنة Cochran & # 8217s عندما قُتل في حادث سيارة أثناء قيامه بجولة في إنجلترا وكان يبلغ من العمر 21 عامًا ، وقد امتدت حياته المهنية بالكامل أربع سنوات. كان في السيارة مع خطيبته ، شارون شيلي (مؤلف الأغاني الذي كتب لاحقًا إيرما توماس الكلاسيكي & # 8220Breakaway & # 8220) ، وجين فينسنت ، وهو زميل روكابيلي الذي اشتهر بأغنية & # 8220Be Bop a Lula. & # 8221 نجا شيلي وفنسنت من الحادث. Vincent, however, was badly injured, and turned to alcohol to help control his pain, which played a large factor in his own early death at the age 36 in 1971.

Cochran’s injuries were more severe, and he died at St. Martin’s Hospital in Bath, England, which has some special meaning for me, as it’s only about five miles from where I lived in Bath as a boy. His guitar, a modified 956 Gretsch 6120 Chet Atkins Western model, was impounded. Cochran had a lot of influence on future rockers, but we will concern ourselves with the brief tale of his guitar, which, on the only tour of England its owner would ever take, would exercise a strange power over those it touched.

First, we must mention the case of one Marc Feld, an Eastern London boy and the son of a lorry driver. The 13-year-old Feld met Cochran outside the Hackney Empire, a theater in the London borough of Hackney, where Cochran had just played a concert. Cochran allowed the boy to carry his guitar out to his limousine. Feld later renamed himself Dib Cochran and fronted a band called The Earwigs, although that was sort a joke name, an homage to the performer who had inspired him. Marc Feld was at this time already becoming famous under another stage name, Marc Bolan. With his band T. Rex, Bolan helped create glam rock, and the band enjoyed a top-10 hit in America with “Bang a Gong (Get It On).”

But that wasn’t the end of the saga of Cochran’s guitar. After his death, when the guitar was impounded in Wiltshire, a young policeman used it to teach himself how to play. That policeman’s name was David Harman, but he would soon change his name to Dave Dee and cofound a band called Dave Dee, Dozy, Beaky, Mick & Tich. This band became one of the first wave of the British Invasion, along with the Beatles. While Dave Dee, Dozy, Beaky, Mick & Tich never enjoyed much success in the U.S. (although the charted with “The Legend of Xanadu“), they spent more weeks in the UK Singles Chart than The Beatles, and enjoyed unprecedented success worldwide.

Eddie Cochran’s guitar is now on display at the Rock and Roll Hall of Fame in Cleveland, Ohio. It’s behind glass, as are all the items in their collection of memorabilia, and this is probably for the best. Although the story of Cochran’s guitar is not especially well-known, there is still a risk of legions of West Country boys showing up to fondle the thing in the hopes that it will kick-start their career. Heck, if I ever get out to Ohio, I’m going to try to get my hands on it, if only for a few moments, if only to strum the iconic opening chords to “Summertime Blues.” There is some risk, of course — Marc Bolan, like Cochran, died in a car crash while still very young. But that’s how these thing work, isn’t it?


About

About Gene Vincent & Friends

GENE VINCENT AND FRIENDS. From the Eddie Cochran and Gene Vincent 1960 UK Tour. These two close friends created a sensation touring the UK together from Mid-January 1960 on the notorious, extensive and punishing Larry Parnes Winter Tour. Support acts included up & coming young UK artists including Billy Fury / Joe Brown / Georgie Fame / Vince Eager / Johnny Gentle / Jess Conrad / Marty Wilde and Adam Faith. The tour ended on Saturday April 16th after a week long residency at The Bristol Hippodrome. Later that same evening Eddie Cochran died in a car accident on his way back to the airport to return to the USA.


Sixties' star Dave Dee dies aged 65

Sixties pop star Dave Dee died today after a three year battle with cancer, a business associate said.

The singer continued playing gigs with his band Dave Dee, Dozy, Beaky, Mick and Tich until near the end, said his record plugger Sean Cooney.

"He didn't let it get him down, he was defying it," he added.

Dave Dee, 65 - real name David Harman - came from Wiltshire and was originally a police officer.

The band's hits included Hold Tight, Bend It and The Legend of Xanadu.

In The Legend of Xanadu, a number one hit, Dee famously cracked a whip.

A spokeswoman for the family said that Dee died this morning in Kingston Hospital following "a long and courageous battle" with cancer.

The band's distinctive name came from the nicknames of the five friends from Wiltshire.

With some well-produced and catchy songs by Howard and Blaikley, they caught the public's imagination.

Between 1965 and 1969 they spent more weeks in the UK singles charts than any other band.

The Legend Of Xanadu was a hit in 1968, and stormed into the charts all over the world including the United States.

Other Top 10 UK hits included Hideaway, Save Me, Okay and Zabadak.

Dee, while a police cadet, was at the scene of the car accident that took the life of American rock star Eddie Cochran and injured Gene Vincent in April 1960.

Dee reportedly took Cochran's guitar from the accident in Chippenham, Wiltshire, and held it until it could be returned to his family.

In September 1969, he left the group for a short-lived solo career, after which he became head of A&R for WEA Records, signing many new bands to the label, including AC/DC, Boney M, and Gary Numan.

In the 1970s he was a founder committee member of the charity Nordoff Robbins Music Therapy, the largest charitable provider of music therapy in the UK.

For more than 30 years, he was actively involved in fund raising and increasing the profile of the charity, including the establishment of a division based in Manchester where he lived for 10 years.

He returned to performing in the 1980s, touring Europe with a successful solo act which included many of the band's hits.

Dee worked latterly as a magistrate.

Dave Dee, Dozy, Beaky, Mick & Tich reformed in the 1990s with Dee as lead vocalist once again.

He performed his last gig in Eisenburg, Germany on September 20 last year.

He is survived by his mother Betty, wife Joanne, daughter Olivia, twin sons Ashley and Elliot from his first marriage to Carol, and by Lesley, his partner during the final two years.


Eddie Cochran

In 1959, Eddie Cochran found out about the tragic deaths of his young fellow musicians, Buddy Holly, Ritchie Valens and the Big Bopper. They had been killed on tour when their plane crashed in bad weather.

Eddie’s friends and family said that this led him towards thoughts of his own doom and that he too was destined to die young.

Fourteen months later, when Eddie was on tour in England, he too was killed in an accident.
Although only twenty one, he’d had hits with songs such as C’mon Everybody and the icon of nineteen fifties music, Summertime Blues.

He was so disturbed about the deaths of his fellow musicians in 1959 that he wanted to give up touring. However, the thirteen-week tour of England was a lucrative one – he was reported to be earning £1000 per week.

The tour was to promote his new release, Three Steps to Heaven.


In the late evening of April 16th, 1960, he was in a taxi cab, a Ford Consul. Newspapers reported that he had just completed his final UK concert at the Hippodrome Theatre in Bristol and was travelling to the airport to return to Los Angeles.

Fellow musician Gene Vincent was in the car as was Eddie’s girlfriend, Sheila Sheeley. She was discreetly described in the newspapers of the time as a songwriter and childhood friend who was on the tour to study Cochran’s style so that she could write songs for him. Another occupant according to reports of the time say that the tour manager, Patrick Tompkins, was also in the car.

Just before midnight the car was speeding when a front tyre blew. The cab driver couldn’t control it. Eddie Cochran and Gene Vincent were thrown from the car which careened out of control and smashed backwards into a lamp post. Wreckage was scattered for two hundred yards. THe driver was unhurt. Sheila and Tompkins were reported in the media as being ‘recovering in hospital’ . Gene Vincent was injured and the accident also exacerbated a serious leg injury he’d received when he’d had a motorbike accident some years previously.


محتويات

Early life Edit

Craddock was born February 11, 1935, in Norfolk, Virginia, [3] to Mary Louise and Ezekiah Jackson Craddock. [6] His musical influences included country, rhythm and blues, and gospel. His favorite composition was Beethoven's Egmont overture. He showed his first real interest in music while his family lived in Munden Point (now Virginia Beach), in Princess Anne County, Virginia, near the North Carolina line, where they ran a country store. He received his first guitar at the age of twelve as a gift from a friend.

Vincent's father volunteered to serve in the U.S. Coast Guard and patrolled American coastal waters to protect Allied shipping against German U-boats during World War II. Vincent's mother maintained the general store in Munden Point. His parents moved the family to Norfolk, the home of a large naval base, and opened a general store and sailors' tailoring shop.

Vincent dropped out of school in 1952, at the age of seventeen, and enlisted in the United States Navy. As he was under the age of enlistment, his parents signed the forms allowing him to enter. He completed boot camp and joined the fleet as a crewman aboard the fleet oiler USS Chukawan, with a two-week training period in the repair ship USS Amphion, before returning to the Chukawan. He never saw combat but completed a Korean War deployment. He sailed home from Korean waters aboard the battleship USS ويسكونسن but was not part of the ship's company.

Craddock planned a career in the Navy and, in 1955, used his $612 re-enlistment bonus to buy a new Triumph motorcycle. On July 4, 1955, while he was in Norfolk, his left leg was shattered in an auto crash. [7] He refused to allow the leg to be amputated, and the leg was saved, but the injury left him with a limp and pain. He wore a steel sheath around the leg [8] for the rest of his life. Most accounts relate the accident as the fault of a drunk driver who struck him, but some claim Craddock had been riding drunk. Years later in some of his music biographies, there is no mention of an accident, but it was claimed that his injury was due to a wound incurred in combat in Korea. [9] He spent time in the Portsmouth Naval Hospital and was medically discharged from the Navy shortly thereafter. [3]

Early music career Edit

Craddock became involved in the local music scene in Norfolk. He changed his name to Gene Vincent and formed a rockabilly band, Gene Vincent and His Blue Caps (a term used in reference to enlisted sailors in the U.S. Navy). [10] The band included Willie Williams on rhythm guitar (replaced in late 1956 by Paul Peek), Jack Neal on upright bass, Dickie Harrell on drums, and Cliff Gallup on lead guitar. [3] He also collaborated with another rising musician, Jay Chevalier of Rapides Parish, Louisiana. Vincent and His Blue Caps soon gained a reputation playing in various country bars in Norfolk. There they won a talent contest organized by a local radio DJ, "Sheriff Tex" Davis, who then became Vincent's manager. [11]

Biggest hits Edit

In 1956 he wrote "Be-Bop-a-Lula", which drew comparisons to Elvis Presley [4] and which صخره متدحرجه magazine later listed as number 103 on its "500 Greatest Songs of All Time". [12] Local radio DJ "Sheriff Tex" Davis arranged for a demo of the song to be made, and this secured Vincent a contract with Capitol Records. [3] He signed a publishing contract with Bill Lowery of the Lowery Group of music publishers in Atlanta, Georgia. "Be-Bop-a-Lula" was not on Vincent's first album and was picked by Capitol producer Ken Nelson as the B-side of his first single, "Woman Love". Prior to the release of the single, Lowery pressed promotional copies of "Be-Bop-a-Lula" and sent them to radio stations throughout the country. By the time Capitol released the single, "Be-Bop-a-Lula" had already gained attention from the public and radio DJs. The song was picked up and played by other U.S. radio stations (obscuring the original A-side song) and became a hit, peaking at number 7 and spending 20 weeks on the لوحة pop chart [13] and reaching number 5 and spending 17 weeks on the Cash Box chart, [14] and launching Vincent's career as a rock-and-roll star. [15]

After "Be-Bop-a-Lula" became a hit, Vincent and His Blue Caps were unable to follow it up with the same level of commercial success, although they released critically acclaimed songs like "Race with the Devil" (number 96 on the لوحة chart and number 50 on the Cash Box chart) and "Bluejean Bop" (number 49 on the لوحة chart and another million-selling disc). [16]

Cliff Gallup left the band in 1956, and Russell Williford joined as the new guitarist for the Blue Caps. Williford played and toured Canada with Vincent in late 1956 but left the group in early 1957. Gallup came back to do the next album and then left again. Williford came back and exited again before Johnny Meeks joined the band. [17] [18] The group had another hit in 1957 with "Lotta Lovin'" (highest position number 13 and spending 19 weeks on the لوحة chart and number 17 and 17 weeks on the علبة النقود chart). Vincent was awarded gold records for two million sales of "Be-Bop-a-Lula", [16] and 1.5 million sales of "Lotta Lovin'". [ بحاجة لمصدر ] The same year he toured the east coast of Australia with Little Richard and Eddie Cochran, drawing audiences totaling 72,000 to their Sydney Stadium concerts. Vincent also made an appearance in the film The Girl Can't Help It, with Jayne Mansfield, performing "Be-Bop-a-Lula" with the Blue Caps in a rehearsal room. [3] "Dance to the Bop" was released by Capitol Records on October 28, 1957. [19] On November 17, 1957, Vincent and His Blue Caps performed the song on the nationally broadcast television program The Ed Sullivan Show. [20] The song spent nine weeks on the لوحة chart and peaked at number 23 on January 23, 1958 and reached number 36 and spent eight weeks on the علبة النقود chart. It was Vincent's last American hit single. [21] The song was used in the movie Hot Rod Gang for a dance rehearsal scene featuring dancers doing the West Coast Swing. [19] [22] [23]

Vincent and His Blue Caps also appeared several times on Town Hall Party, California's largest country music barn dance, held at the Town Hall in Compton, California. [24] Vincent and His Blue Caps appeared on October 25, 1958, and July 25 and November 7, 1959. [25]

تحرير أوروبا

A dispute with the US tax authorities and the American Musicians' Union over payments to his band and his having sold the band's equipment to pay a tax bill led Vincent to leave the United States for Europe. [26]

On December 15, 1959, Vincent appeared on Jack Good's TV show, Boy Meets Girl, his first appearance in England. He wore black leather, gloves, and a medallion, and stood in a hunched posture. [3] Good is credited with the transformation of Vincent's image. [3] After the TV appearance he toured France, the Netherlands, Germany and the UK performing in his US stage clothes. [27]

On April 16, 1960, while on tour in the UK, Vincent, Eddie Cochran and the songwriter Sharon Sheeley were involved in a high-speed traffic accident in a private-hire taxi in Chippenham, Wiltshire. Vincent broke his ribs and collarbone and further damaged his weakened leg. [3] Sheeley suffered a broken pelvis. Cochran, who had been thrown from the vehicle, suffered serious brain injuries and died the next day. Vincent returned to the United States after the accident. [ بحاجة لمصدر ]

Promoter Don Arden had Vincent return to the UK in 1961 to do an extensive tour in theatres and ballrooms, [3] including the Agincourt Ballroom, Camberley [28] with Chris Wayne and the Echoes. In 1962 Vincent was on the same bill as the Beatles in Hamburg, McCartney recalled an incident with a pistol at Vincent girlfriend's Hotel. [28] In 1963 Vincent appeared in court for pointing a gun at his then wife Margaret Russell and threatening to kill her, though his wife said in court that she had forgiven him. [29] After the overwhelming success of the UK tour, Vincent moved to Britain in 1963. On a UK tour Vincent had pulled a gun on Jet Harris, Harris hid behind John Leyton, the situation was defused and the three would later become friends. [30] His accompanying band, Sounds Incorporated, a six-piece outfit with three saxophones, guitar, bass and drums, went on to play with the Beatles at their Shea Stadium concert. Vincent toured the UK again in 1963 with the Outlaws, featuring future Deep Purple guitar player Ritchie Blackmore, as a backing band. Vincent's alcohol problems marred the tour, resulting in problems both on stage and with the band and management. [31]

Later career Edit

Vincent's attempts to re-establish his American career in folk rock and country rock proved unsuccessful he is remembered today for recordings of the 1950s and early 1960s released by Capitol Records. [3] In the early 1960s, he also put out tracks on EMI's Columbia label, including a cover of Arthur Alexander's "Where Have You Been All My Life?" A backing band called the Shouts joined him.

In 1966 and 1967, in the United States, he recorded for Challenge Records, backed by ex-members of the Champs and Glen Campbell. Challenge released three singles in the US, and the UK London label released two singles and collected recordings on to an LP, Gene Vincent, on the UK London label in 1967. Although well received, none sold well. In 1968 in a hotel in Germany, Vincent tried to shoot Gary Glitter. He fired several shots but missed and a frightened Glitter left the country the next day. [32]

In 1969, he recorded the album I'm Back and I'm Proud for long-time fan John Peel's Dandelion Records, [3] produced by Kim Fowley with arrangements by Skip Battin (of the Byrds), Mars Bonfire on rhythm guitar, Johnny Meeks (of Blue Caps and Merle Haggard's The Strangers) on lead guitar, Jim Gordon on drums, and backing vocals by Linda Ronstadt and Jackie Frisco. [33] While recording the track "Sexy Ways" for the album Vincent threatened to get a gun from his car and shoot Paul A. Rothchild and John Densmore if they did not leave the studio the pair then left the studio quickly. [34] He recorded two other albums for Kama Sutra Records, reissued on one CD by Rev-Ola in March 2008. On his 1969 tour of the UK he was backed by the Wild Angels, a British band that had performed at the Royal Albert Hall with Bill Haley & His Comets and Duane Eddy. Because of pressure from his ex-wife Margaret Russell, the Inland Revenue and promoter Don Arden, Vincent returned to the US. [35]

His final US recordings were four tracks for Rockin' Ronny Weiser's Rolling Rock label, a few weeks before his death. These were released on a compilation album of tribute songs, including "Say Mama", by his daughter, Melody Jean Vincent, accompanied by Johnny Meeks on guitar. On 19 September 1971, he began his last series of gigs in Britain. [36] He was backed by Richard Cole and Kansas Hook (Dave Bailey, Bob Moore, and bass player Charlie Harrison from Poco and Roger McGuinn's Thunderbyrd). They recorded four tracks (Say Mama, Be-Bop-A-Lula, Roll Over Beethoven, Distant Drums) at the BBC studios in Maida Vale, London, for Johnnie Walker's Radio 1 show. The fifth record (Whole Lotta Shakin' Goin' On) remained unfinished. [37] He managed one show at the Garrick Night Club in Leigh, Lancashire, and two shows at the Wookey Hollow Club in Liverpool on October 3 and 4. Vincent then returned to the US and died a few days later. In September, 1974, BBC launched pop label BEEB with a maxi single by Vincent (Roll Over Beethoven, BEEB 001). The single comprised three of these tracks. [38] The four tracks are now on Vincent's album White Lightning. [ بحاجة لمصدر ]

تحرير الموت

Vincent died at the age of 36 on October 12, 1971, from a combination of a ruptured ulcer, internal haemorrhage and heart failure, while visiting his father in Saugus, California. [36] [39] [40] He is interred at Eternal Valley Memorial Park, in Newhall, California.

Ian Dury paid tribute with the 1976 song "Sweet Gene Vincent".

French rock n' roller Eddy Mitchell paid homage with the 1979 song "Good Bye Gene Vincent".

The rockabilly band Stray Cats also paid homage to Vincent, alongside Eddie Cochran, in their single "Gene and Eddie".

Vincent was the first inductee into the Rockabilly Hall of Fame upon its formation in 1997. [41] The following year he was inducted into the Rock and Roll Hall of Fame. [42] Vincent has a star on the Hollywood Walk of Fame at 1749 North Vine Street. [43] [44] In 2012, his band, the Blue Caps, were retroactively inducted into the Rock and Roll Hall of Fame by a special committee, alongside Vincent. [45] [46] On Tuesday, September 23, 2003, Vincent was honored with a Norfolk's Legends of Music Walk of Fame bronze star embedded in the Granby Street sidewalk. [47] [48]

Writing for AllMusic, Ritchie Unterberger called Vincent "an American rockabilly legend who defined the greasy-haired, leather-jacketed, hot rods 'n' babes spark of rock and roll." [49] صوت القرية critic Robert Christgau was less impressed by the musician's career, saying "Vincent was never a titan – his few moments of rockabilly greatness were hyped-up distillations of slavering lust from a sensitive little guy who was just as comfortable with 'Over the Rainbow' in his normal frame of mind." However, he included Vincent's compilation album The Bop That Just Won't Stop (1974) in his "basic record library", published in Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies (1981). [50]


The Legacy and Importance Of Legendary Rocker Eddie Cochran

Rock N’ Roll legend Eddie Cochran was born on October 3, 1938 in Albert Lea, Minnesota, United States. Cochran’s influence on Rock music reaches several different sub-genres, from Psychedelic Rock to Punk Rock to Proto Metal.

He learned how to play guitar during his teens and dropped out High School when he thought he had enough control over the instrument to start making a living from music. The 17 year old Eddie Cochran got his big break in 1956 when he was invited by producer and director Boris Petroff to appear in the musical comedy film “The Girl Can’t Help It” starring Jayne Mansfield. Cochran agreed and performed the song “Twenty Flight Rock” in the movie. Soon after he became one of the earliest and biggest Rock stars in the world, between 1957 and 1959 he had a string of hits including the smashing “Summertime Blues”, “C’mon Everybody” and “Somethin’ Else”. Despite his very young age, Cochran also collaborated and performed with many artists during his short career, he was a prolific performer, songwriter and producer. When in 1959 three of his friends died on in a plane crash, Ritchie Valens, The Big Bopper and Buddy Holly, Cochran developed a fear of touring and had plans to stop touring and do studio work only, however, due to the success he was also enjoying outside the United States, in 1960 he accepted to travel to Europe to do a tour. On Saturday, April 16, 1960, while on tour in the United Kingdom, Cochran was involved in a traffic accident in a taxi , the speeding taxi blew a tire, the driver lost control, and the vehicle crashed into a lamppost. Eddie, who was seated in the center of the back seat, threw himself over his fiancée, the songwriter Sharon Sheeley, to shield her and was thrown out of the car when the door flew open. He was taken to St Martin’s Hospital where he died of severe head injuries with only 21 years old. Cochran’s body was flown home, and his remains were buried on April 25, 1960, at Forest Lawn Memorial Park in Cypress, California. Sharon Sheeley, tour manager Pat Thompkins, and singer Gene Vincent survived the crash, Vincent sustaining lasting injuries to an already permanently damaged leg that would shorten his career and affect him for the rest of his life. Strangely enough, 7 years later, Jayne Mansfield born in the same year as Eddie, and the star in the movie that gave him his big break in 1957, died on similar circumstances in a car crash suffering head injuries.

Legacy and Influence

Eddie Cochran’s legacy in Rock music is immense, maybe one of the biggest ones is being the man that got John Lennon and Paul McCartney together to form a band. Story goes that teenager Paul McCartney knew the chords and words to “Twenty Flight Rock” and John Lennon was so impressed that he invited him to play with his band, the Quarrymen. But The Beatles were not the only famous band Cochran was indirectly responsible to put together, on the day of the tragic accident that killed him the car and other items from the crash were impounded at the local police station until a coroner’s inquest could be held. David Harman, a police cadet at the station taught himself to play guitar on Cochran’s impounded Gretsch, he would later become known as Dave Dee of the band Dave Dee, Dozy, Beaky, Mick & Tich who made some memorable songs during the late 1960’s such as “Legend Of Xanadu”. Cochran also had a big impact and influence in Punk Rock, when the first wave of Punk Rock bands were formed, a lot cited him as an influence, most notably, his songs were famously covered and recorded by the Sex Pistols and Sid Vicious. During the whole 1960’s decade Cochran also influenced some of the main names of the Psychedelic Rock movement, as for example proto-metal band Blue Cheer who had a hit with the cover of his song “Summertime Blues” in 1968. Among the many names that cited Eddie as an influence and have recorded or covered his songs are: Joan Jett and the Blackhearts, the Rolling Stones, Bruce Springsteen, Van Halen, Tom Petty, Rod Stewart, Motörhead, Humble Pie, Commander Cody and His Lost Planet Airmen, Lemmy Kilmister, the Head Cat, the Damned, UFO, T. Rex, Stray Cats, Brian Setzer, Cliff Richard, the Who, the Beach Boys, the Beatles, Blue Cheer, Led Zeppelin, the White Stripes, the Sex Pistols, Sid Vicious Rush, Dion, Simple Minds, Paul McCartney, Alan Jackson, the Move, David Bowie, Dick Dale, Teenage Head, Keith Richards, Jimi Hendrix, and U2. Eddie Cochran was posthumously inducted into the Rock and Roll Hall of Fame in 1987


شاهد الفيديو: اقوى حوادث سيارات BMW ممنوع لاصحاب القلوب الضعيفة