صموئيل كوليريدج تايلور

صموئيل كوليريدج تايلور

ولد صمويل كوليردج تايلور في مدينة هولبان بلندن في الخامس عشر من أغسطس عام 1875. أتى والده دانيال تايلور من سيراليون إلى إنجلترا لدراسة الطب. بعد التخرج ، وجد أن عرقه كان عائقاً أمام ممارسة الطب في إنجلترا. لذلك قرر العودة إلى سيراليون بعد وقت قصير من ولادة صموئيل.

قامت والدته أليس تايلور بتربية صموئيل. سمي على اسم الشاعر صموئيل كوليردج ، وقد أبدى اهتمامًا شديدًا بالموسيقى وفي سن 15 تقدم بطلب لدخول الكلية الملكية للموسيقى (RCM). قال السير جورج جروف ، مدير RCM ، في الأصل لا لأنه كان يخشى أن يشتكي الطلاب الآخرون من الاضطرار إلى الدراسة مع رجل أسود.

في عام 1896 التقى بول لورانس دنبار. كتب دنبار ، وهو ابن عبد سابق ، قدرًا كبيرًا من الشعر عن إفريقيا. قرر تعيين بعض قصائد دنبار للموسيقى و الرومان الافارقة تم نشره في عام 1897.

كان إدوارد إلجار ، الملحن البريطاني الرائد ، منبهرًا جدًا بأعمال صموئيل كوليردج تايلور. كتب أنه كان "أذكى من بين الشباب" في البلاد. تم تعزيز هذا من خلال الأداء الأول لـ عيد زفاف هياواثا (1899). لقد كان نجاحًا فوريًا وكان على مدار السنوات العشر التالية أشهر أعمال الكورال والأوركسترا الإنجليزية في البلاد. تبع ذلك إثيوبيا تحيي الألوان (1902), أربع رقصات أفريقية (1902) و أربعة وعشرون لحن زنجي (1904).

كان صموئيل كوليردج تايلور من أبرز المدافعين عن الوحدة الأفريقية ، والتي أكدت على أهمية التراث الأفريقي المشترك. أسس مع صديقه دوس محمد المراجعة الأفريقية والشرقية، وهي صحيفة Pan-Africanist في لندن. في عام 1904 كتب عن عمله أربعة وعشرون لحن زنجي: "ما فعله برامز للموسيقى الشعبية المجرية ، دفوراك للموسيقى البوهيمية ، وجريج للنرويجي ، لقد حاولت أن أفعله لهذه الألحان الزنوج."

أثناء إقامته في كرويدون ، واجه قدرًا كبيرًا من التحيز العنصري. كانت زوجة صموئيل كوليردج تايلور البيضاء (جيسي والميسلي) أيضًا هدفًا للإساءة عندما كانت في الخارج تمشي مع زوجها. أفادت ابنته فيما بعد أن عصابات من الشباب المحليين كانت تدلي في كثير من الأحيان بتعليقات حول لون بشرته: "عندما رآهم يقتربون على طول الشارع أمسك بيدي بقوة أكبر ، ممسكًا بيدي حتى كادت أن تؤلمني".

لم يكن صموئيل كوليردج تايلور قادرًا على البقاء على قيد الحياة على عائداته ، وفي عام 1903 أصبح أستاذًا للتأليف في كلية ترينيتي للموسيقى في لندن. كما عمل كقائد للفرقة الموسيقية وقام عدة مرات بجولة في الولايات المتحدة. بعد القراءة أرواح السود بقلم ويليام دو بوا ، كان مهتمًا جدًا بالسياسة. أثناء وجوده في أمريكا التقى وأجرى مناقشات مع بوكر تي واشنطن وثيودور روزفلت. في عام 1906 قدم حفلات موسيقية في العديد من المدن بما في ذلك نيويورك وبوسطن وسانت لويس وديترويت وبيتسبرغ وواشنطن وشيكاغو.

توفي صموئيل كوليردج تايلور بسبب الالتهاب الرئوي في الأول من سبتمبر عام 1912. كان ولديه ، هياواثا وأفريل ، كلاهما لهما حياة مهنية مميزة كملحنين وموصلات.

أما بالنسبة للتحيز ، فأنا على استعداد جيد له. من المؤكد أن ما عشت فيه أنت والعديد من الآخرين لسنوات عديدة لن يقتلني تمامًا. أنا مؤمن كبير بعرقي ، ولا أفقد أبدًا فرصة السماح لأصدقائي البيض هنا بمعرفة ذلك. من فضلك لا تتخذ أي ترتيبات لتلفني في القطن.

ما فعله برامز للموسيقى الفولكلورية المجرية ، دفوراك للبوهيمي ، وجريج للنرويجي ، لقد حاولت أن أفعله لهذه الألحان الزنوج.

إنه لأمر مدهش أن البالغين ، والمتعلمين المفترضين ، يمكنهم الاستماع إلى هؤلاء الهراء البدائيين والجاهلين ، وهم رجال بلا رؤية ، وغير قادرين تمامًا على اختراق سطح الأشياء

هناك قدر هائل من الجهل بين الإنجليز بخصوص الزنجي وأفعاله. أنا شخصياً أعتبر نفسي مساوياً لأي رجل أبيض عاش على الإطلاق ، ولا يمكن لأحد أن يغيرني في هذا الصدد ؛ من ناحية أخرى ، لا أحد يوقر أكثر مني ، بغض النظر عن اللون والعقيدة. هل لي أن أذكر المحاضر أيضًا أن الأشخاص العظماء يرون دائمًا الأفضل في الآخرين ؛ إنه الرجل الصغير الذي يبحث عن الأسوأ - ويجده.

لقد كان رجلاً أبيض "صغيرًا" متغطرسًا تجرأ على القول لدوما العظيم ، "وسمعت أن لديك بالفعل دمًا زنجيًا بداخلك!" قال الكاتب: "نعم". كان والدي من مولاتو ، وكان والده زنجيًا ، ووالده قردًا. أسلافي يبدأ حيث ينتهي أسلافك! بطريقة ما أتمكن دائمًا من تذكر تلك الإجابة الرائعة عندما أقابل نوعًا معينًا من الرجل الأبيض (نوع ، الحمد لله! بعيدًا عن الأفضل مثل البولنديين عن بعضهم البعض) والذكرى تجعلني أشعر بالسعادة تمامًا - السعادة الشريرة ، حقيقة!'

هناك ، بالطبع ، قسم كبير من الشعب البريطاني مهتم بالأعراق الملونة. لكنها ، بشكل عام ، مصلحة تجارية فقط. قد يكون بعض هؤلاء مهتمين بأهداف ورغبات الشعوب الملونة ؛ لكن ، بأخذها في مجملها ، أتخيل أن حقيقة واحدة تحمل وزنًا أكبر بكثير من ألف هدف ورغبة ، رغم أنها قد تكون مؤسفة.

لذلك ، من الضروري أن يتم دعم هذا المشروع بقوة من قبل الملونين أنفسهم ، بحيث يكون مستقلاً تمامًا عن البيض فيما يتعلق بالتداول. من المحتمل أن يتحدث هذا الاستقلال إلى البريطاني العادي أكثر من أي شيء آخر ، وسيثير انتباهه واهتمامه في النهاية - حتى لدعمه.

الزنوج الأمريكيون الذين ولدوا في السنوات الأولى من هذا القرن نشأوا في مجتمعات السود حيث كان اسم صموئيل كوليردج تيلور معروفًا كما هو الحال الآن مثل مارتن لوثر كينج جونيور ومالكولم إكس. على نحو متقن ودعوته ، كان لا يزال رسولًا شرسًا للحرية الإنسانية ، وصليبيًا من أجل حقوق الإنسان. لقد كان مثلًا عن الوعي الأسود في زماننا الحاضر.


صموئيل كوليريدج تايلور

سيراجع محررونا ما قدمته ويحددون ما إذا كان ينبغي مراجعة المقالة أم لا.

صموئيل كوليريدج تايلور، (من مواليد 15 أغسطس 1875 ، لندن ، المهندس - توفي في 1 سبتمبر 1912 ، كرويدون ، ساري) ، مؤلف موسيقي إنجليزي حظي بشهرة كبيرة في السنوات الأولى من القرن العشرين.

أحبط والد كوليردج تيلور محاولاته للتقدم كطبيب - من خلال التحيز العنصري الواضح - وترك ابنه وزوجته الإنجليزية وعاد إلى موطنه غرب إفريقيا. في سن الخامسة ، بدأ صموئيل العزف على الكمان وانضم إلى جوقة الكنيسة المشيخية في كرويدون ، حيث أ. قاد والترز تقدمه ورتب قبوله في الكلية الملكية للموسيقى في عام 1890.

بينما كان لا يزال طالبًا ، نشر بعض الأناشيد ، لكن مواهبه الإبداعية كانت أكثر وضوحًا في العديد من الأعمال الموسيقية الملونة. في عام 1896 أصبح قائدًا لأوركسترا هواة في كرويدون ، وبدأ التدريس ، وإقامة الضيوف ، وعمل الحفل ، والتحكيم في المهرجانات الموسيقية لدعم زوجته وطفليه. كما استمر في التأليف وحقق نجاحًا مبكرًا في مهرجان غلوستر مع أوركسترا قصيدة قصيدة في قصيدة صغيرة (1898) ، والتي أعقبها إنجازه المتميز ، ثلاثية Longfellow للأصوات المنفردة ، والكورس ، وأوركسترا عيد زفاف هياواثا (1898), موت مينهاها (1899) و رحيل هياواثا (1900). في هذه الأعمال والعديد من الأعمال الأخرى ، بما في ذلك الموسيقى العرضية ، وأعمال الكورال ، وكونشيرتو الكمان (1911) ، تظهر تأثيرات من Dvořák و Tchaikovsky و Grieg جنبًا إلى جنب مع عفوية مستمدة من تقدير الموسيقى الشعبية الأمريكية الأفريقية ، حيث كان Coleridge-Taylor رائدة. تم استقباله بشكل جيد في الولايات المتحدة ، حيث قام بجولة في 1904 و 1906 و 1910.

تمت مراجعة هذه المقالة وتحديثها مؤخرًا بواسطة Amy Tikkanen ، مدير التصحيحات.


بطلي في التاريخ: صموئيل كوليردج تيلور

كان Samuel Coleridge-Taylor ملحنًا وقائدًا موسيقيًا بريطانيًا كتب عددًا من المقطوعات الموسيقية المشهورة. التحق بالكلية الملكية للموسيقى كعازف كمان مراهق لكنه سرعان ما أظهر قدرة كبيرة في التكوين. في عام 1898 ، قام بتأليف أغنية كانتاتا "Hiawatha’s Wedding Feast" ، والتي حققت نجاحًا كبيرًا ، وتمت دعوته للغناء في الولايات المتحدة في عدة مناسبات. ومع ذلك ، فإن اتفاقية الملوك التي وقعها لـ "Hiawatha" أكسبته القليل من المال نسبيًا وتركت عائلته فقيرة عندما توفي بسبب الالتهاب الرئوي عن عمر يناهز 37 عامًا.

متى سمعت لأول مرة عن صامويل كوليردج - تايلور؟

في التسعينيات كان لدي شركة إنتاج تسمى Crucial Films وكان الناس يطرحون الأفكار طوال الوقت. كانت إحدى الأفكار التي تم تقديمها تتعلق بسيرة ذاتية درامية عن Samuel Coleridge-Taylor وأنا آسف الآن لأنه لم يحدث.

أي نوع من الأشخاص كان؟

كان ابنًا لامرأة إنجليزية تدعى أليس هير مارتن ورجل يدعى الدكتور دانيال بيتر هيوز تايلور ، وهو كريول من سيراليون درس الطب في لندن. لم يتم تصوره في إطار الزواج ، ومن المحتمل أن يكون الدكتور تايلور قد عاد إلى إفريقيا قبل أن يكتشف أن حبيبته كانت حاملاً. تم تسميته صموئيل كوليردج تيلور على اسم الشاعر صموئيل تايلور كوليردج. نشأ في كرويدون ، تعلم العزف على الكمان من جده. أظهر الشاب Coleridge-Taylor قدرة كبيرة ودفع جده مقابل الحصول على مزيد من دروس الكمان. تخيل هذا - العائلة الممتدة بعد ذلك اجتمعت معه للدراسة في الكلية الملكية للموسيقى عندما كان عمره 15 عامًا!

ما الذي جعله بطلا؟

إنه بطلي لأنه عندما حقق النجاح كان قادرًا على استخدامه لسرد قصص عن أصوله العرقية بطريقة موسيقية قد ترفع مستوى السباق بقدر ما تُظهر مدى موهبته. كان قاضيًا في المهرجانات الموسيقية وكان مثالًا على شخص ملون في نظر الجمهور تلقى نجاحًا نقديًا. في أمريكا ، تم تبنيه كبطل من قبل الجالية الأمريكية الأفريقية الذين عرفوا في السنوات الأولى من القرن العشرين اسم صموئيل كوليردج تيلور ، كما عرفوا لاحقًا اسم مارتن لوثر كينج جونيور أو مالكولم إكس. من الألحان مثل "ديب ريفر" التي يؤديها فيسك جوبيلي سينجرز ، وقد اشتهر وكتب في البرنامج ملاحظات عن تلك المقطوعات أن "ما فعله برامز للموسيقى الشعبية المجرية ، ودفوراك للبوهيمي ، وجريج للفرقة النرويجية ، لقد حاولت أن أفعل لهذه الألحان الزنوج ".

ما هي أفضل ساعاته؟

كان 'Hiawatha's Wedding Feast' ذائع الصيت لدرجة أن قاعة ألبرت الملكية كانت تحتوي على موسم 'Hiawatha' ، والذي يتكرر سنويًا حتى عام 1939. نسخة الفيلم غير عادية - مع مئات من الزائدين يرتدون ملابس الهاربين الأمريكيين الأصليين ، وهم يصرخون ويهتفون. دائم الغناء! هناك شيء يثير الغرابة حول هذا الأمر ولا يمكنني التوقف عن مساواة كوليردج-تايلور بشخص مثل برنس ، وهو معجزة.

هل يمكنك أن ترى أي أوجه تشابه بين حياته وحياتك؟

كنت واحداً من ثلاثة أطفال سود في مدرستي ، وربما كان كوليردج-تايلور هو الشخص الأسود الوحيد الذي يدرس في كليته ، لذا فقد ظل خارجًا بنفس الطريقة التي توقفت بها. أنا متأكد من أن هذا لم يكن سهلاً عليه. قرأت أنه تعرض لإهانات عنصرية في المدرسة وفي إحدى المرات أشعل أحدهم النار في شعره - ومع ذلك ، لم يمنعه ذلك من دراسة الكمان بكثافة إضافية. تخيل ذلك!

إذا كنت تستطيع مقابلته ، فماذا ستسأل؟

ما سر موهبتك الموسيقية؟ هل يمكنك مساعدتي خلال الصف الخامس البيانو؟

كان السير ليني هنري يتحدث إلى كلير راولز.السير ليني هنري كاتب وممثل وكوميدي. شارك في تأسيس Comic Relief وهو مستشار جامعة برمنغهام سيتي

التلفزيون: شارك السير ليني هنري في تقديم الحلقة الأولى من قرننا الكلاسيكي على بي بي سي فور ، جزء من احتفال لمدة عام بالموسيقى الكلاسيكية عبر تلفزيون وراديو بي بي سي 3 من نوفمبر


صامويل كوليردج تيلور (1875-1912)

ولد في 15 أغسطس 1875 لطبيب من سيراليون وامرأة إنجليزية وملحن وقائد موسيقي صموئيل كوليردج تيلور نشأ في هولبورن بإنجلترا. كشف عن مواهبه الموسيقية في سن الخامسة ، بدأ دراسة الكمان في سن السابعة ، ودخل الكلية الملكية للموسيقى بلندن في سن الخامسة عشرة. بحلول منتصف تسعينيات القرن التاسع عشر ، ويرجع ذلك إلى حد كبير إلى ارتباطه بالشاعر الأمريكي من أصل أفريقي بول لورانس دنبار واستلهامه من أداء لندن لمغنيي فيسك جوبيلي الزائرين من الولايات المتحدة ، بدأ كوليريدج تايلور في عكس تجربة الأمريكيين من أصل أفريقي في موسيقاه.

بحلول عام 1898 عندما كان عمره 23 عامًا فقط ، تم تكليف كوليردج تيلور بكتابة كتابه قصيدة قصيدة في قصيدة صغيرة لمهرجان الجوقات الثلاثة في بريطانيا. ربما يكون من الأفضل تذكره زفاف هياواثا وليمة، الجزء الأول من ثلاثة أجزاء يعتمد على الشاعر هنري وادزورث لونجفيلو أغنية هياواثا. استمدت مقدمة كوليردج تايلور لهذه القطعة بالذات من الروحانية الأمريكية السوداء: "لا أحد يعرف المشكلة التي رأيتها."

كانت أعمال كوليردج تيلور العديدة في الأساس عمومية أفريقية. غالبًا ما يوصف بأنه مؤلف وقائد موسيقى أفرو-إنكليزي ، ويتلقى مراجعات حماسية في إنجلترا وأمريكا. قام بجولة في الولايات المتحدة خلال حقبة ما بعد إعادة الإعمار والتقى بأعيان مثل الشاعر جيمس ويلدون جونسون ورجل الدولة بوكر تي واشنطن. كان ضيفًا في البيت الأبيض أثناء إدارة الرئيس ثيودور روزفلت.

صموئيل كوليردج تيلور ، العبقرية الموسيقية المنتشرة في قارتين وما وراءهما ، والتي جسدت أعمالها وتعكس الشتات الأفريقي ، توفي في الأول من سبتمبر عام 1912 ، عن عمر يناهز 37 عامًا بسبب الالتهاب الرئوي.


1 سبتمبر 1912 ، توفي الملحن والموسيقي صموئيل كوليردج تيلور.

ولدت كوليردج تايلور في 15 أغسطس 1875 في هولبورن ، لندن. درس الكمان في الكلية الملكية للموسيقى وبحلول عام 1896 اكتسب سمعة كمؤلف. في عام 1898 ، أكمل أكثر قطعه شهرة ، كانتاتا "عيد زفاف هياواثا".

كان كوليردج تيلور موضع تقدير كبير من قبل الأمريكيين الأفارقة. في عام 1901 ، تم تأسيس جوقة مؤلفة من 200 صوت في واشنطن العاصمة ، سميت جمعية Samuel Coleridge-Taylor Society. في عام 1904 ، قام بجولة في الولايات المتحدة ، مما أدى إلى زيادة الاهتمام بتراثه. سعى إلى القيام به للموسيقى الأمريكية الأفريقية ما فعله يوهانس برامز للموسيقى الهنغارية.

بعد وفاته ، أقيم حفل تذكاري في رويال ألبرت هول. نُشرت سيرته الذاتية ، "The Hiawatha Man: The Life & amp Work of Samuel Coleridge-Taylor في عام 1995.


الموسيقى الكلاسيكية السوداء: مراجعة التاريخ المنسي - تحدي العنصرية المدبرة

تحاول مذيعة RTS سوزي كلاين بانتظام إنقاذ إرث الملحنين الكلاسيكيين السود. وتقول كلاين إنها تتلقى بانتظام رسائل تدين ما يسمى بـ "شغفها بالإهمال" (بالنظر إلى حالة الخطاب حول العرق في عام 2020 ، يفترض أن العديد من الرسائل أكثر فظاظة من ذلك). تواصل دون رادع مع هذا الفيلم الوثائقي على بي بي سي فور ، الذي شارك في تقديمه مع ليني هنري ، والذي يقوم بعمل غير اعتذاري بشكل مناسب لإلقاء الضوء على العنصرية التي يقوم عليها القانون الكلاسيكي.

بدأنا في القرن السادس عشر ، قبل تأسيس تجارة الرقيق عبر المحيط الأطلسي ، عندما كان المئات من الأفارقة يعيشون بالفعل حياة عادية إلى حد ما في بريطانيا. نلتقي مع الحائك باسم Reasonable Blackman الرائع والغريب. المعقول لم يكن موسيقيًا ، لكن معاصره ، جون بلانك - الذي يُعتقد أنه مرافق أفريقي لكاثرين أراغون - كان كذلك. بفضل خبرته كعازف بوق ، حافظ بلانك على تفضيل هنري الثامن المتقلب المعروف. لعدة قرون ، سيكون هذا جيدًا كما حصل. مع العبودية جاء نزع الإنسانية (استفاد جورج هاندل شخصيًا من التجارة) ، ومع هذا التجريد من الإنسانية جاء إنشاء التقليد الأوروبي الكلاسيكي الذي يستمر حتى يومنا هذا.

سرعان ما نتعلم أن العديد من الأنماط تبدأ في الظهور. كان الراسخ في هذه الفترة هو الفصل المستمر بين الموسيقى "السوداء" و "البيضاء" ، حيث يُنظر إلى الموسيقى "السوداء" على أنها في الأساس موسيقى إيقاعية وموسيقى "بيضاء" على أنها لحنية في المقام الأول. غالبًا ما ازدهر الموسيقيون الكلاسيكيون السود لفترة وجيزة عند عزفهم أو تأليفهم ضمن حدود القانون الأبيض ، قبل أن يكافحوا من أجل الاعتراف بعد إدخال عناصر "أفريقية" تبدو أكثر. هذا يتحدث عن التسلسل الهرمي الجمالي الذي يستمر حتى يومنا هذا.

لكن التسلسل الهرمي الجمالي يتضاءل مقارنة بالقصص البشرية. على الرغم من ولادته على متن سفينة عبيد ، إلا أن إغناتيوس سانشو أصبح أول ملحن أسود ينشر في التاريخ ، بينما وجد الباريسي الفخم شوفالييه دي سان جورج بعضاً من آلات الكمان الخاصة به التي قام بنسخها الصفيق فولفجانج أماديوس موتسارت. أعجب بيتهوفن بجورج أوغسطس بريدجتاور ، الذي كتب سوناتا ليؤديها. وعلى الرغم من نشأته كرجل أسود فقير وغير شرعي في أواخر القرن التاسع عشر بلندن ، فاز سامويل كوليردج تيلور بمنحة دراسية للكلية الملكية للموسيقى في سن الخامسة عشرة وكان يتصدر الفواتير بعد فترة وجيزة.

إذن ، لماذا لا تكون هذه الشخصيات الرائعة أسماء مألوفة؟ هناك إجابة واضحة على هذا السؤال وللأسف ، ربما تكون الإجابة الصحيحة أيضًا. يرافق كلاين وهنري طوال هذه الرحلة أوركسترا BAME Chineke! ، التي تعيد إحياء الأعمال المهملة لهؤلاء الملحنين. لكن الأمر ليس بهذه البساطة دائمًا: فبالكاد توجد أجزاء من هذه الموسيقى الآن. على سبيل المثال ، لأداء سيمفوني Coleridge-Taylor في A Minor ، Chineke! لا داعي لاستخدام النتيجة مع وجود أشرطة كاملة مفقودة.

الحقيقة هي أن هذه الأرقام هي قيم متطرفة ، وبحكم تعريفها ، ليست محاطة بهياكل داعمة ، سواء بالمعنى الحرفي أو المجازي. لم يتم الاعتناء بإرثهم لأن وجوههم غير ملائمة ، بشكل محبط. وبقدر ما يتم الاحتفال بهم خلال حياتهم ، في الموت ، فإن سمعتهم تتلاشى بسرعة بسبب نقص ضوء الشمس. أعمالهم ليست أساسية لأن القانون لم يتم إنشاؤه أو صيانته مع وضعهم في الاعتبار. إنه مثال مثالي تقريبًا على العنصرية البنيوية الدائمة. مات الكثيرون قبل الأوان وبسوء الحظ ، فليس من المستغرب أن نتعلم أن كونك أسودًا في عالم أبيض يعني الانخراط في عمل عالٍ بشبكات أمان مهترئة ثم السقوط.

مع دخول القصة في منتصف القرن العشرين ، هناك خطف قصير شبه لا شعوري لأرض الأمل والمجد. لا شيء يمكن أن يضاف بشكل بناء إلى مناوشاتنا الأخيرة المؤلمة التي لا طائل من ورائها حول هذه القطعة الموسيقية المعينة بخلاف الإشارة إلى أنه ، كما يوضح هذا الفيلم الوثائقي ، تكافح بريطانيا للتعامل مع ماضيها. هناك خطر دائم من أن هذا الفيلم سوف ينشط خطًا مخفيًا جيدًا من الاهتمام الوقائي في الحياة البيضاء المحاصرة على ما يبدو للموسيقى الكلاسيكية بين محاربي الثقافة الغاضبين على وسائل التواصل الاجتماعي. كما وجد كلاين ، حتى أعمال المراجعة الصغيرة والتعافي تخضع للمراقبة بفارغ الصبر.

لكن ألن يكون الأمر رائعًا إذا لم يكن الأمر كذلك هذه المرة؟ لا يبدو أن هناك الكثير في طريق تهديد الهيمنة البيضاء في الموسيقى الكلاسيكية. كما يشير الفيلم الوثائقي ، فإن أعضاء فرقة BAME يشكلون 1.6٪ من أعضاء فرق الأوركسترا في المملكة المتحدة. كما قال هنري: "يسعى هذا العرض ، بطريقته الصغيرة الخاصة ، إلى تصحيح بعض الأخطاء." بالتأكيد لا يمكن لأي شخص عاقل أن يواجه مشكلة في ذلك؟

تم تعديل هذه المقالة في 28 سبتمبر 2020. كان عازف البوق جون بلانك من رفقاء كاثرين من أراغون ، وليس سليلًا كما قيل في نسخة سابقة.


صموئيل كوليردج تايلور - التاريخ

اللغة الإنجليزية والتاريخ

مختار ومجهز للناس

24 نغمة زنجية:
نهر عميق
صموئيل كوليريدج تايلور (1875-1912)

ملحوظة: قد لا يكون التسجيل في Amazon والتسجيل على YouTube متماثلين.

نهر عميق،
بيتي فوق الأردن.
نهر عميق يا رب.
أريد العبور إلى المخيم.

نهر عميق،
بيتي فوق الأردن.
نهر عميق ، يا رب ،
أريد العبور إلى المخيم.

أوه ، لا تريد أن تذهب ،
إلى عيد الإنجيل
تلك الأرض الموعودة ،
أين كل شيء هو السلام؟

أوه ، نهر عميق ، يا رب ،
أريد العبور إلى المخيم.

لم يهجره الشجاعة ، إلا للحظة وجيزة عندما ظهرت أمامه احتمالات غير محققة في حياته بوضوح ، وانهار وهو يبكي: "أنا أصغر من أن أموت ، فأنا فقط في السابعة والثلاثين!" لكن الحالة المزاجية اليائسة كانت قصيرة المدة ، وواجه النهاية بهدوء ، قائلاً إنه يتطلع إلى مقابلة "مثل هذا الحشد من الموسيقيين".

كان يوم الأحد ، الأول من سبتمبر ، يومًا هادئًا ، وكان يومًا من الأيام القليلة الممتعة في الصيف البائس. باستثناء أنه بدا أضعف ، لم يكن هناك ، في الصباح ، أي تغيير ملموس في حالة كوليردج تايلور. قرأت زوجته * له "A Welsh Singer" لألين راين * ، وهو عمل أعجب به كثيرًا لدرجة أنه تمنى أن يكتب له أحد أوبرا قصته. بعد فترة وجيزة من منتصف النهار ، أصبح مضطربًا ، وبدا أن شكوكًا جديدة حول عمله تزعجه. في وقت لاحق عاد عقله إلى كونشرتو الكمان* مدعوم بالوسائد ، بدا وكأنه يتخيل أوركسترا من قبل وجمهور من ورائه.


صموئيل تايلور كوليردج

Лижайшие родственники

حول صامويل تايلور كوليريدج

من ويكيبيديا، الموسوعة الحرة

كان صامويل تايلور كوليريدج (21 أكتوبر 1772 و # x2013 25 يوليو 1834) (واضحًا [٪ CB٪ 88k٪ C9٪ 99٪ CA٪ 8Al٪ C9٪ 99r٪ C9٪ AAd٪ CA٪ 92]) شاعرًا إنجليزيًا ، ناقدًا وفيلسوفًا كان مع صديقه ويليام وردزورث أحد مؤسسي الحركة الرومانسية في إنجلترا وأحد شعراء البحيرة. من المحتمل أنه اشتهر بقصائده The Rime of the Ancient Mariner و Kubla Khan ، بالإضافة إلى أعماله النثرية الرئيسية Biographia Literaria.

ولد صموئيل تايلور كوليردج في 21 أكتوبر 1772 في بلدة أوتري سانت ماري الريفية ، ديفونشاير. كان الأصغر بين عشرة أطفال ، وكان والده القس جون كوليردج كاهنًا يحظى باحترام كبير. عانى كوليردج من سخرية مستمرة من شقيقه الأكبر فرانك ، ويرجع ذلك جزئيًا إلى الغيرة ، حيث غالبًا ما كان صموئيل يمتدح ويفضل من قبل والديه. للهروب من هذا الانتهاك ، لجأ كثيرًا إلى مكتبة محلية ، مما دفعه إلى اكتشاف شغفه بالشعر.

بانتيسوقراطية والزواج

في الجامعة تعرّف على الأفكار السياسية واللاهوتية ثم اعتُبرت متطرفة ، بما في ذلك أفكار الشاعر روبرت سوثي. انضم كوليريدج إلى سوثي في ​​خطة ، سرعان ما تم التخلي عنها ، لتأسيس مجتمع طوباوي يشبه المجتمع المحلي ، يسمى بانتيسوقراطية ، في برية بنسلفانيا. في عام 1795 تزوج الصديقان من الأختين سارة وإديث فريكر ، لكن زواج كوليريدج لم يكن سعيدًا. نشأ ليكره زوجته ، التي تزوجها فقط بسبب القيود الاجتماعية ، وفي النهاية طلقها. أثناء زواجه الفاشل وبعده ، أصبح يحب امرأة تُدعى سارة هاتشينسون ، والتي لم تشاركه هذا الشغف وتسبب له بالتالي في الكثير من الضيق. غادرت سارة إلى البرتغال ، لكن كوليريدج بقي في بريطانيا. في عام 1796 نشر قصائد في مواضيع مختلفة.

في عام 1795 التقى كوليردج بالشاعر ويليام وردزورث وشقيقته دوروثي. أصبحوا أصدقاء مباشرين.

حوالي عام 1795 ، بدأ كوليردج في تناول الأفيون كمسكن للألم. معاناته ، الناجمة عن العديد من الأمراض ، بما في ذلك ألم الأسنان والوجه العصبي ، مذكورة في دفتر ملاحظاته وكذلك دوروثي وردزورث. لم تكن هناك وصمة عار مرتبطة بتناول الأفيون في ذلك الوقت ، ولكن كان هناك أيضًا القليل من الفهم للضرر الذي يلحق بجسده من خلال إدمانه.

كانت السنوات 1797 و 1798 ، التي عاش خلالها في نيثر ستوي ، وسومرست ، ووردزورث ، بعد أن زاره وسحره المحيط ، استأجر ألفوكستون بارك ، على بعد ما يزيد قليلاً عن ثلاثة أميال ، كانت من بين أكثر سنوات حياة كوليردج مثمرة. إلى جانب Rime of The Ancient Mariner ، قام بتأليف القصيدة الرمزية Kubla Khan ، التي كتبها & # x2014Coleridge بنفسه ادعى & # x2014 كنتيجة لحلم الأفيون ، in & quota من الخيال & quot والجزء الأول من القصيدة السردية كريستابيل. خلال هذه الفترة ، أنتج أيضًا قصائده التي نالت استحسانًا كبيرًا وقصائد "This Lime-Tree Bower My Prison و Frost at Midnight و The Nightingale.

تم الكشف عن تمثال للملاح القديم في ميناء واتشيت ، سومرست ، إنجلترا ، في سبتمبر 2003 تكريما لصمويل تايلور كوليردج. حسنا في اليوم! يا له من شر ما بدا لي من كبارا وصغارا! بدلا من الصليب ، تم تعليق القطرس حول رقبتي.

في عام 1798 نشر كوليردج ووردزورث مجلداً مشتركاً للشعر ، قصائد غنائية ، والتي أثبتت أنها نقطة البداية للحركة الرومانسية الإنجليزية. على الرغم من أن وردزورث المنتج قد ساهم بمزيد من القصائد في المجلد ، إلا أن النسخة الأولى لكوليردج من قصيدة الملاح القديم كانت أطول قصيدة وجذبت انتباهًا فوريًا أكثر من أي شيء آخر.

في ربيع عام 1798 ، تولى كوليردج مؤقتًا منصب القس جوشوا تولمين في كنيسة ماري ستريت يونيتاريان في تونتون [1] بينما كان القس تولمين حزينًا على وفاة ابنته جين بسبب الغرق. تعليقًا شاعريًا على قوة القس تولمين ، كتب كوليردج في رسالة عام 1798 إلى جون بريور إستلين ، [2]

ربما اشتهر كوليريدج بقصائده الطويلة ، The Rime of the Ancient Mariner و Christabel. حتى أولئك الذين لم يقرؤوا Rime أبدًا أصبحوا تحت تأثيرها: لقد أعطت كلماتها اللغة الإنجليزية استعارة طائر القطرس حول عنق المرء ، والاقتباس & quot؛ الماء في كل مكان ، ولا أي قطرة للشرب (دائمًا ما يتم تقديمها كـ & quotbut not قطرة للشرب & quot) & quot ، والعبارة & quota حزين ورجل أكثر حكمة (مرة أخرى ، عادةً ما يتم تقديمها كـ & quotsadder ولكن رجل أكثر حكمة & quot) & quot. تشتهر كريستابيل بإيقاعها الموسيقي ولغتها وقصتها القوطية.

Kubla Khan ، أو ، A Vision in a Dream ، A Fragment ، على الرغم من أنها أقصر ، معروفة ومحبوبة على نطاق واسع. تحتوي على صور غريبة وحالمة ويمكن قراءتها على عدة مستويات. يمتلك كل من Kubla Khan و Christabel هالة إضافية & مثل & quot؛ & quot؛ لأنهما لم ينتهيا أبدًا. وصف ستوبفورد بروك القصيدتين على أنهما ليس لهما منافس بسبب & quot؛ حركتهما المترية & quot & & & quot؛ & & quot؛ و & quot؛ الصياغة & quot؛ من مآسي التاريخ أن كوليريدج قاطع أثناء كتابة كوبلا خان من قبل زائر ولم يستطع تذكر المزيد من القصيدة بعد ذلك.

ومع ذلك ، أثبتت قصائد كوليردج الأقصر والتأملية والمقتبسة أنها الأكثر تأثيراً في أعماله. وتشمل هذه القصائد الهادئة مثل The Lime-Tree Bower My Prison و Frost at Midnight وأيضًا قصائد عاطفية قوية مثل Dejection و The Pains of Sleep. تبنى وردزورث على الفور نموذج هذه القصائد ، واستخدمه في تأليف العديد من قصائده الرئيسية. عبر وردزورث ، أصبحت قصيدة المحادثة وسيلة معيارية للتعبير الشعري الإنجليزي ، وربما كانت الطريقة الأكثر شيوعًا بين الشعراء المعاصرين.

أثار شعر كوليردج إعجاب والدي الملحن البريطاني الأسود صموئيل كوليردج تيلور (1875-1912) لدرجة أنهم أطلقوا عليه اسم الشاعر.


تقديرًا لشهر التاريخ الأسود

ولد صمويل كوليردج تيلور في هولبورن ، والدته الإنجليزية أليس هير مارتن ، ولم يكن الأب السيراليوني الدكتور دانيال بيتر تايلور متزوجين في ذلك الوقت ، وعاد والده إلى غرب إفريقيا دون أن يعرف أن أليس حامل. تم تسميته صموئيل كوليردج تايلور على اسم الشاعر صموئيل تايلور كوليردج.

نشأ وعاش حياته في كرويدون. كانت عائلة أليس ورسكووس كبيرة وموسيقية ، وبدأ والدها بتعليم صموئيل الكمان عندما كان صغيرًا جدًا. عندما كان عمره 15 عامًا ، التحق بالكلية الملكية للموسيقى ودرس التأليف تحت إشراف تشارلز فيليرز ستانفورد. بعد التخرج ، سرعان ما تم تعيينه أستاذًا في مدرسة كريستال بالاس للموسيقى. عندما كان شابًا ، تبنى اسم Samuel Coleridge-Taylor ، مضيفًا الواصلة.

بحلول عام 1896 ، كان كوليردج تايلور يكتسب بالفعل سمعة كمؤلف موسيقي. ساعده لاحقًا إدوارد إلغار ، الذي أوصاه بمهرجان الجوقات الثلاثة. له قصيدة في قصيدة تم عرضه لأول مرة هناك. استرشد عمله المبكر أيضًا بمحرر الموسيقى الناقد والناقد August Jaeger من ناشر الموسيقى Novello الذي أخبر Elgar أن تايلور كان "عبقريًا و rdquo.

اشتهر خلال حياته بثلاثية كانتاتا أغنية هيواثا ، Op30، وتتكون من ثلاثة أعمال كورالية كبيرة الحجم: Hiawatha & rsquos عرس العيد, وفاة مينهاها و أغنية هياواثا. كانت الأولى من نوعها ، استنادًا إلى قصيدة كتبها هنري وادزورث لونجفيلو التي جعلت كوليردج-تايلور ورسكووس شهرة. أصبحت عنصرًا أساسيًا في حفلات London & rsquos Promenade الموسيقية (اكتسبت شعبية مماثلة لتلك التي تتمتع بها Handel & rsquos المسيح) وأحدث أول ثلاث جولات للولايات المتحدة الأمريكية حيث استقبله الرئيس ثيودور روزفلت في البيت الأبيض عام 1904 ، وهو تكريم نادر لرجل من أصل أفريقي وخطوة إيجابية للأمام للأمريكيين من أصل أفريقي.

كانت زياراته لأمريكا هي التي حفزت اهتمامه بتراثه الأبوي العرقي. كان والده من بين العديد من العبيد الذين تم تحريرهم وإجلائهم من قبل البريطانيين بعد الحرب الثورية الأمريكية. تم تشجيعه على استنباط الإلهام من موسيقى إفريقيا ، وازدهرت أعماله وأصبحت تحقق نجاحًا ماليًا متزايدًا مع المجتمع الأمريكي الأفريقي ورعاية rsquos. حتى قبل وصوله إلى القارة لأول مرة ، تم تأسيس جوقة أمريكية من أصل أفريقي قوامها 200 فرد في واشنطن العاصمة ، تسمى جمعية صموئيل كوليردج-تايلور.

& # 8203 توفي Samuel Coleridge-Taylor بالالتهاب الرئوي عن عمر يناهز 37 عامًا ودُفن في مقبرة باندون هيل في والينغتون.

هناك لوحتان أزرقتان في ذاكرته ، واحدة في Dagnall Park ، South Norwood ، والأخرى في St Leonards Road ، Croydon ، في المنزل الذي توفي فيه. تم تركيب شخصية معدنية تشبه Coleridge-Taylor جنبًا إلى جنب مع مقعد في شارع Charles Street ، كرويدون خلال عام 2013. صورته مدمجة في فسيفساء تحت جسر السكك الحديدية على طريق بورتلاند ، جنوب نوروود.

يمكن العثور على قائمة شاملة بأعماله الموسيقية هنا ، ويمكن شراء بعض المقطوعات الموسيقية من خلال Presto Music. تتوفر دراسة عن حياته كتبها تشارلز إلفورد من هنا.


من السهل في الوقت الحاضر تحقيق الكثير من جانب "العالم الفضائي" في حياة كوليردج-تايلور. كان نصف إنجليزي في البداية ، وكان يعرف مجال الموسيقى في وقته جيدًا ، ولديه موهبة سعيدة في تكوين صداقات. استذكر الملحن هافيرغال برايان ، مستذكرًا ذكرياته عنه في عام 1934 ، محادثته بأنها "موجزة وسريعة بشكل منعش" وأثنى على "كرمه الطبيعي وعدم أنانيته".

لقد حقق أيضًا نجاحًا شعبيًا مذهلاً ، وعلى الرغم من أنه قد يكون هناك لمسة في هذا الانبهار بالأجنبي و "الأجنبي" ، فقد تأسس أساسًا على الجودة التي لا يمكن إنكارها لأعماله. ومع ذلك ، وعلى الرغم من إتقانه للغة الرومانسية الأوروبية ، فقد كان فخورًا جدًا بتراثه الأفريقي. في عام 1900 ، تم انتخابه مندوباً في مؤتمر عموم إفريقيا في لندن والذي كان يهدف إلى زيادة الوعي بالظروف القاسية التي تعاني منها الشعوب الأفريقية في جميع أنحاء الإمبراطورية البريطانية. وفي الولايات المتحدة ، كان الأمر أشبه بالموسيقي الأسود حيث تم الترحيب به والإعجاب به.

أعلن أحد التقارير الصحفية عن ظهوره الأول في واشنطن أنه عندما سار كوليردج-تايلور على منصة قاعة المؤتمرات ليلة الأربعاء الماضي ، وقدم قوسه إلى أربعة آلاف شخص ، كان هذا الحدث بمثابة حقبة في تاريخ العرق الزنجي في العالم. ". وخلال زيارته الأخيرة للولايات المتحدة في عام 1910 ، عندما كان جوستاف مالر قائدًا لأوركسترا نيويورك الفيلهارمونية ، تم الترحيب بكوليريدج تيلور على أنه "بلاك ماهلر". يلمح العديد من أعماله إلى ثقافة الأقليات العرقية ، عادة من السود ، حتى لو تم التوسط فيها من خلال لباقة المؤلفين البيض أو التقنيات الموسيقية.

في وقت مبكر من عام 1897 ، حثه الشاعر الأمريكي الأسود PJ Dunbar على استكشاف ثروة الموسيقى السوداء. لم يمض وقت طويل حتى كان يهدف بوعي إلى القيام به لموسيقى الزنوج ما فعله Dvoπák لبوهيمي و Grieg للموسيقى الشعبية النرويجية. But Coleridge-Taylor depicted many exotic or minority cultures in his music.

He wrote African Romances, Moorish Pictures، أ Gypsy Suite، ال rhapsody The Bamboula based on a West Indian dance, توسان لوفرتور about the black revolutionary liberator of Haiti and a cantata A Tale of Old Japan. له Hiawatha Overture uses the Negro spiritual ‘Nobody knows the Trouble I see’ and one of his most impressive orchestral moments is a set of Symphonic Variations on an African Air.

Though most of Coleridge-Taylor’s works began to be neglected as a result of the shift in public taste after the Great War, the Petite Suite de Concert was long a staple of the lighter repertoire, and هياواثا kept his name alive with the spectacular annual staged performances which Malcolm Sargent conducted at the Albert Hall for two weeks every summer from 1924 to 1939.

After the war it, too, was generally dismissed as a faded product of a bygone era, but every revival has shown that it still has vigorous life and, as public taste has changed again, the colour, tunefulness and unabashed romanticism of Coleridge-Taylor’s music come to seem the symbols of an innocence we have lost.

This article first appeared in the June 2007 issue of BBC Music Magazine


شاهد الفيديو: Is the incarnation coherent. SCDawah Live Debate. Jake Brancatella Vs Reverend Samuel Green